Московский синодальный хор Люка Дебарг(фортепиано) Художественный руководитель фестиваля – Михаил Плетнёв Партия органа –Леонид Огринчук В ПРОГРАММЕ: Бизе Сюита из музыки к драме А. Доде «Арлезианка» (составитель М.Плетнёв) Равель Концерт № 1 для фортепиано с оркестром «Дафнис и Хлоя» – сюита из музыки балета Скрябин «Прометей» («Поэма огня») для фортепиано, хора и оркестра
14 сентября
Аб 20, РНО
Дирижёр – Михаил Плетнёв Вадим Репин(скрипка) В ПРОГРАММЕ: Макмиллан Концерт для скрипки с оркестром (Посвящён Вадиму Репину) (Российская премьера) Бетховен Симфония № 3 («Героическая»)
IX Большой фестиваль РНО Кирилл Карабиц Российский национальный оркестр Дирижёр – Кирилл Карабиц Михаил Плетнёв (фортепиано) В программе: Прокофьев, Сен-Санс, Лятошинский
Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» Дирижёр – Михаэль Балке Марина Ребека (сопрано) В программе: Моцарт, Россини, Доницетти, Верди
25 января
Опера Монако
Сказки Гофмана Перетятько, Флорес
2 февраля
Новая опера
Марта Фон Флотов
4 февраля
КЗЧ
«Симон Бокангра» Мариинский театр
9 февраля
Мариинка
Макбет
11 февраля
КЗЧ
Андраш Шифф
Бетховен, Моцарт, Бах
17 февраля
Opera Apriori
Людвиг ван Бетховен (1770-1827) Ария "Ah! Perfido!" для сопрано и оркестра (1796) Хоральная фантазия для фортепиано, хора и оркестра (1808) Солисты: Наталья Мурадымова (сопрано), Лукас Генюшас (фортепиано) Джакомо Мейербер (1791-1864) Кантата "Gli amori di Teolinda" для сопрано, кларнета, мужского хора и оркестра (1816). Премьера в России Солисты: Надежда Кучер (сопрано), Игорь Фёдоров (кларнет) Симфонический оркестр и хор МАМТ им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко Дирижёр - Максим Емельянычев
Российский национальный оркестр Дирижёр – Михаил Плетнёв Люка Дебарг (фортепиано) В ПРОГРАММЕ: Рахманинов «Симфонические танцы», соч. 45 Шопен Концерт № 1 для фортепиано с оркестром
26 апреля
Opera Apriori
осковский музыкальный академический театр имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко "The American Spirit": МайклДогерти (р. 1954). "Письма от Линкольна" (2009) и "Золотой век" американской музыки: Леонард Бернстайн (1918-1990), Джордж Гершвин (1898-1937), Коул Портер (1891-1964), Чпрльз Айвз (1874-1954), Ирвинг Берлин (1888-1989). Томас Хэмпсон (баритон, США) Симфонический оркестр МАМТ им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко Дирижёр - Валентин Урюпин Концерт пройдёт при поддержке Посольства США в Москве
14 мая
АБ 5, Звезды оперы
Академический симфонический оркестр Московской филармонии Джойс Эль-Хури (сопрано) В программе: Россини, Доницетти, Гуно, Верди
15 мая
Аб 4, Оперы
Ш. Гуно. «Фауст» Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» Дирижёр – Михаэль Гюттлер Хор мальчиков Хорового училища имени А.В.Свешникова Стивен Костелло (тенор), Анита Хартиг (сопрано), Лука Пизарони (бас-баритон), Константин Шушаков (баритон) В программе: Гуно
17 мая
КЗЧ
Симфонический оркестр Баварского радио Дирижёр – Марис Янсонс В программе: Бетховен, Р. Штраус, Равель
20 мая
Opera Bastille
Парсифаль, Piter Mattei
21 июня
АБ4, оперы
Г. Ф. Гендель. «Оттон» Государственный академический камерный оркестр России Дирижёр – Кристофер Мулдс Анна Бонитатибус (меццо-сопрано), Марианна Беата Килланд (меццо-сопрано), Джоан Ланн (сопрано), Юрий Миненко (контратенор), Ромина Бассо (контральто), Александр Миминошвили (бас-баритон) В программе: Гендель
Либретто Александра Медведева по повести Зофьи Посмыш
Дирижер-постановщик — Оливер фон Дохнаньи Режиссер-постановщик, сценограф и художник по свету — Тадэуш Штрасбергер Художник по костюмам — Вита Цыкун Хормейстер-постановщик – Анжелика Грозина Балетмейстер-постановщик — Надежда Малыгина
Действующие лица и исполнители:
МАРТА, полька — лауреат всероссийских и международного конкурсов Наталья Карлова ТАДЕУШ, жених Марты — лауреат международного конкурса Дмитрий Стародубов ЛИЗА, немка — лауреат международного конкурса Надежда Бабинцева ВАЛЬТЕР, муж Лизы, дипломат — дипломант Международного конкурса, лауреат Премии губернатора Свердловской области Владимир Чеберяк КАТЯ, русская партизанка — лауреат международных конкурсов, лауреат премии им. Б.А. Покровского Ольга Тенякова КРИСТИНА, полька — заслуженная артистка России, лауреат международного конкурса Екатерина Нейжмак ВЛАСТА, чешка — лауреат международного конкурса Ирина Куликовская ХАНА, еврейка — народная артистка Башкортостана, лауреат Международного конкурса Татьяна Никанорова БРОНКА, чешка — Александра Куликова ИВЕТТА, француженка — Олеся Степанова СТАРУХА — Любовь Шевченко ПЕРВЫЙ ЭСЭСОВЕЦ — Алексей Семенищев ВТОРОЙ ЭСЭСОВЕЦ — Владислав Трошин ТРЕТИЙ ЭСЭСОВЕЦ — Кирилл Матвеев КОМЕНДАНТ — лауреат международных конкурсов Гарри Агаджанян
"В пятницу 16 декабря во Французском культурном центре состоиялась презентация книги ЖАН РАСИН. ФЕДРА издательства Аграф. Это два перевода трагедии. Один выполнен Валерием Брюсовым для Таирова и Коонен и позволил создать знаменитый спектакль. Второй сделан в 90-е годы ХХ века Натальей Шаховской для спектакля в постановке Антуана Витеза с Аллой Демидовой в главной роли. Роли были уже распределены, репетиции начались. Но Витез умер. И декорации Янниса Коккоса остались макетом (фото с него прилагаются в книге). Перевод Шаховской, на мой взгляд, настоящий шедевр. Риторика превращается в жизненное явление." А.В.Парин
Я очень любила фитать Расина в юности и была рада пойти сюда.
Второй удивительный и редкий музыкальный вечер подряд. Максим Миронов - насколько фантастический тенор, настолько нечастый гость в Москве. Есть много любителей послушать его в более южных широтах, где он и выступает в основном. И такая уникальная программа. Камерная. Романсы Винченцо Беллини.
Мастерский актерский рассказ о жизни композитора подготовлен самим певцом. Он провел много времени и в музеях, и в архивах, и в беседах со специалистами по творчеству Беллини. Максим великолепный рассказчик. В Москве организатора был найдет копия аутентичного инструмента. Смысл программы был в том, чтобы исполнить ее таким образом, и в таком месте - как это было во времена композитора. Мы ожидали первоклассного тенора, а получили втрое больше. Такая запись сделала бы честь и радио "Орфей" и телеканалу Культура.
По тому насколько идеально все было сделано, как уверен был Максим, невозможно было решить, что это премьерное выступление с этой программой. Она будет показана в дальнейшем в нескольких европейских городах.
Как мы умудрились тут ни разу не побывать? теперь надо еще пару раз
текст взят с сайта музея:
"Первый музей А. П. Чехова (1860 — 1904) в Москве был создан по инициативе семьи писателя: 25 апреля 1912 года при библиотеке Румянцевского музея открылась Чеховская комната. В 1921 году музей получил обособленный статус, но отдельного здания, где могла бы разместиться полноценная экспозиция, выделено не было. При этом продолжалась собирательская, экспозиционная и научная работа. В 1934 году значительная часть чеховской коллекции была передана Государственному литературному музею, а в 1954 году одним из его отделов стал «Дом-музей А. П. Чехова» на Садовой-Кудринской улице.
На сегодняшний день Гослитмузей обладает вторым по величине и значимости чеховским собранием в мире после Дома-музея А. П. Чехова в Ялте.
В этом каменном двухэтажном флигеле, построенном в 1874 году, который Чеховы арендовали у известного врача Я. А. Корнеева, писатель жил с 27 августа 1886 года до отъезда на остров Сахалин в апреле 1890 года.
Именно здесь были написаны пьесы «Иванов», «Леший», «Медведь», «Предложение», «Свадьба», «Трагик поневоле», «Татьяна Репина»; повести «Степь», «Огни», «Скучная история», многие рассказы."
"В мемориальном пространстве дома, восстановленном по рисункам и воспоминаниям брата и сестры писателя, несложно представить уклад небогатой семьи, основным доходом которой была литературная работа Антона. В залах литературной экспозиции можно понять, как постепенно из автора «малой прессы» появился писатель «большой» литературы. "
В кабинете особый интерес представляют предметы — свидетели далёкого прошлого: подлинный письменный стол, пара подсвечников в виде драконов, рыболовные принадлежности и чернильница с фигуркой лошади, подаренная, по легенде, одной из пациенток. Здесь Чехов не только писал рассказы и пьесы, но и принимал больных — в строго отведённое время с 12-ти до 3-х. Остальное же время, как он отмечал, было отдано литературно-артистической молодёжи.
Выходные мы твердо решили провести вне культурных мероприятий - и они тут же на нас посыпались :)
Сказочный вечер в галерее художника и скульптора Нико Никогосяна, где в узком кругу был дан концерт семейной парой Генюшас - Лукасом и Анной. Учитывая, что билетов на их концерт в филармонии у нас не было, мы были ооочень рады.
Устроители волновались за акустику - новая галерея, в пустом зале звук терялся, но когда пришла публика:):) Мечты сбываются, я услышала Лукаса впервые год назад во время конкурса Чайковского и сразу стала его верной поклонницей.
А вот в воскресенье нам пришлось выручать друзей и вместо них ехать в консерваторию, где в тот день израл Всероссийский юношеский оркестр под руководством Юрия Башмета. Мы почти что капризничали - не хотели ехать. А в результате я была рада, что смогла сама послушать этих ребят. Была исполненая новая Серенада Александра Чайковского ( конечно она перекликалась с моей любимийшей Серенадой для струнных и оркестра ПИ Чайковского), Константин Хабенский омогал оркестру исполнять симфоническую сказку "Петя и волк", и сделал это мастерски ( хотя публика была в зале сложная, но слушались все его с одного взмаха руки). И 5я симфония ПИ Чайковского. Замечательные дети!!! Они утром прилетели из Петербурга, концерт задержали на полчаса, потом их ждали 3 концерта в Европе. Ни официальные речи министров ( спасибо, Мединский был очень краток), ни присутствие в зале официозно-олигархической публики и усов Никиты Михалкова - не смогли набросить тень на яркое, свежее исполнение.
а в понедельник мы с мамой пошли в Дом музыки не оччнеь мною любимый. Но оркестр под управлением Александра Сладковского и Василий Ладюк - обещали. Но Василий заболел. Однако Малер и Шенберг остались. "Песнь о земле" была исполнена Олесей Петровой , которая справилась (на мой скромный слух) полностью. Адский ледяной дождь и грязь под ногами были искуплены.
А мне аукнулось другое иполнение этой симфонии, я вспомнила запись, где дирижировал Бруно Вальтер, а пела Кэтлин Ферриер. С сожалению до этого я никогда не слышала ее голоса (что сейчас наверстываю). Думаю и эта запись "Песни..." является эталонной, как и голос Kathleen Ferrier. Удивительной красоты. Но сама история создания этого диска\пластинки так печальна, что не хотелось бы сейчас погружаться целиком в нее. Уверена, если вы не слышали ее до сих пор - обязательно полюбите.