Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

me

«Барабаны в ночи», Юрий Бутусов, Театр имени А.С. Пушкина

11 ноября 2016г. Премьера.
Я в восторге!
Актеры потрясающие. Постановка интересная.
3,5 часа пролетели незаметно. Я бы еще раз посмотрела.


Оригинал взят у noch_ka в «Барабаны в ночи», Юрий Бутусов, Театр имени А.С. Пушкина






Фото https://vk.com/id62774941

Бутусов узнается сразу. Хотя дядечка рядом сказал, что он ходит на многие постановки в Театр Пушкина и это своеобразная трактовка, похоже на Богомолова. Нет, это фирменный Бутусов, с интерактивом в виде светящихся комментариев и экрана с хроникой и с кратким пересказом содержания. Видимо, для самых непонятливых. 
Главный герой, Андреас Краглер, присутствует на сцене с первых мгновений — он и «фотография» самого себя, и потрепанная невеста в оборванном платье, наверное, отражающая внутреннее состояние Анны после четырехлетнего ожидания жениха и неизвестности. Сама девушка на выданье здесь же - с ярким макияжем, бантом на голове, в общем, потенциальный обеспеченный жених Фридрих Мурк должен оценить. 
Как водится, как только состоялась помолвка с нелюбимым, появляется возлюбленный, прошедший никому ненужную страшную войну, плен, но ничего, кроме славы героя проигранной войны, не имеющий. 
Первый танец влюбленных, наверное, отражает чувства Анны — сначала она готова выполнить любое желание Андреаса, так рада его возвращению, а потом нещадно избивает, как будто мстя за то, что он приехал слишком поздно. 
Ему нечего предложить невесте, кроме самого себя. 
Но он примет правила игры и станет, как все, просто зарабатывать, проводить вечера у «зомбоящика» и не будет замечать, как приближается стена, отделяющая его от мира. 
Главный лейтмотив спектакля не дает расслабиться, он держит и артистов, и зрителей в тонусе. 
Актеры прекрасны! Юрий Николаевич, кажется, вытаскивает из них все, что только можно, и еще чуть-чуть — на сцене драма, комедия, фарс, пантомима, танцы, хороший вокал. 
Трибунцев мне всегда нравится, Александра Урсуляк была великолепна. Я бы сказала, что Александр Матросов в постановках Бутусова получает возможность реализовать свой творческий потенциал, но, кроме спектаклей «Добрый человек из Сезуана» и «Барабаны в ночи», я видела его только в «Мышеловке», так что утверждать не берусь, может, он и в других ролях так же хорош. Еще мне очень понравился Бабуш Веры Воронковой — голос здравого смысла. Как его можно не услышать?! И мальчик-официант Анастасии Лебедевой был очень трогательный. 
Я не люблю Брехта, но в постановках Юрия Бутусова я люблю даже его.
  
Цветов было немало, но, видимо, букеты застряли в пробке из зрителей во время аплодисментов. Надеюсь, они все-таки дошли до адресатов.

me

«Мастер и Маргарита», постановка Юрия Любимова, Театр на Таганке

В воскресенье смотрели с noch_ka МиМ в Театре на Таганке. По-моему, единственный раз когда мне хотелось уйти, не досмотрев спектакль. Постановка хорошая, но вот игра актеров... Без фейспалмов можно было смотреть только на Берлиоза и Иешуа.


Оригинал взят у noch_ka в «Мастер и Маргарита», постановка Юрия Любимова, Театр на Таганке
Я редко пишу про то, что совсем не понравилось, потому что «художника обидеть может каждый» и вкусы у всех разные. Но в данном случае сделаю исключение  и  скажу, что НЕ рекомендую, потому что это бооольшое разочарование.
Это не только мое мнение. На звание театрального критика я не претендую, поэтому партизанила и не говорила о своих впечатлениях, пока не услышала слово «самодеятельность». Значит, не одной мне кажется…
Возможно, когда-то это был спектакль, на который рвалась вся Москва, но сейчас он напоминает разваливающуюся конструкцию, которая шатается, скрипит и, кажется, вот-вот рухнет. Ощущение, что режиссера у этой постановки нет, актерам просто раздали текст, они имеют представление о том, что в каком порядке происходит на сцене, и в меру способностей пытаются что-то изобразить. Это настоящая какофония! И то, что некоторые актеры на несколько десятков лет (не шутка!) старше своих персонажей – это уже мелочи. А Пилат меня изумил! Было ощущение, что актер вообще не знает, что собой представляет прокуратор. Это была помесь нового русского из 1990-х (только малиновый пиджак ему почему-то заменял банный халат) и какого-то партийного трибуна! На фоне общей никакости (думайте, что хотите!) свита Воланда выглядела более-менее, они хотя бы пытались как-то шутить. Как это ни странно, мне подумалось, что этот Бегемот ближе всех по поведению к книжному варианту. А если говорить об актерских работах, то там было всего два персонажа романа: Иешуа и Берлиоз.
Наверное, если этот спектакль когда-нибудь реанимируют, его можно будет посмотреть – визуально, в плане замысла он интересный. Но вот содержание и образы исчезли.

me

«Отелло», Юрий Бутусов, «Сатирикон»

От себя - необычный и интересный спектакль.

Оригинал взят у noch_ka в «Отелло», Юрий Бутусов, «Сатирикон»



Сначала было ощущение, что что-то не так: сцена другая? актеры от спектакля устали? и даже Трибунцев положение не спасает... А потом - невидимый камертон: высота звука настроена, зафиксирована — оно! 

Мне кажется, постановку можно было переименовать в «Яго» - он «автор идеи», рассказчик и режиссер. Герой Тимофея Трибунцева не похож на абсолютного злодея — он просто бросает камушки и наблюдает, как расходятся круги. Даже одет во все белое. В отличие от Отелло, который терзаемый ревностью, облачается в черное, его окружает и разрушает эта чернота, внутренняя борьба между «да» и «нет». А Дездемона Марьяны Спивак очень разная: сначала такая, какой её хочет показать Яго — кокетливая с Кассио, а-ля капризная жена бизнесмена с Отелло, когда просит вернуть должность лейтенанта мнимому любовнику... Но есть пояснительные ремарки — это все видимость, все только кажется. В финале она измученная ревностью мужа и невинная жертва наговоров: «Я этого не заслужила». 
А вся беда в том, что люди не умеют, не хотят, бояться друг с другом разговаривать. Отелло предпочитает терзаться сомнениями и требовать доказательства виновности жены, а ее саму только обвиняет. 
Подумалось, что даже в юриспруденции существует понятие «презумпция невиновности», а вот в отношениях приговор «виновен» или «виновна» выносится без суда, адвокатов и последнего слова «подсудимого». 
Замысел Яго успешен, потому что он говорит со всеми — с Отелло, Кассио, женой. Он все слышит, видит, анализирует, умело переставляет акценты. А дальше все уже сами с подачи «честного Яго» идут к трагическому финалу. 
Отелло ведь не только лицо и руки мажет черной краской, он своей ревностью все вокруг окрашивает в этот цвет — почти все герои получают черные отметины от поцелуев или случайных прикосновений. Да, разрушает все ревность мавра и он убийца жены. Но невиновных нет. «Честный Яго» - только катализатор, а дальше все сами. Сложно научиться говорить, слышать и доверять, проще — все разрушить, измучив себя сомнениями.

А вот эмоции, энергетика... спектакль трагический, а заряд положительный - сила искусства.

me

«Идиот» клоунада нуар

Заядлая театралка noch_ka периодически вытаскивает меня в театр.))
На память буду оставлять у себя ее отзывы о просмотренных нами спектаклях.


Оригинал взят у noch_ka в «Идиот», Максим Диденко


Фото http://theatreofnations.ru

Конечно, это своеобразный взгляд художника на произведение, не каждый сможет принять такое видение классики, но все-таки это Достоевский. Образы утрированные, но вполне узнаваемые. Хотя если не знать содержание романа, может быть, и не все будет понятно, потому что текста там совсем немного, ремарок пояснительных нет – клоунада, пантомима и театральщина в хорошем смысле этого слова. Видеохудожнику – браво! Картинки фантастические, они неотъемлемая часть действия и вполне могут заменить «авторские ремарки». Хотя многие зрители, выходя из зала, говорили, что надо бы перечитать «Идиота», освежить в памяти. Мне вот захотелось его пролистать, чтобы узнать про «русских либералов не русских» - это, правда, Достоевский? Значит, за последние почти 150 лет ничегошеньки не изменилось… ))) 

Ингеборга Дапкунайте в роли князя Мышкина напомнила мне прилежного ученика, который четко и аккуратно выполняет поставленную задачу, а ее природная хрупкость сделала героя еще более трогательным, милым и беззащитным. Collapse )

Еще рецензия, от Новой Газеты - Черная шуба — эмблема печали
зима

Брюно Пельтье в Театре Эстрады

Это был потрясающий, офигительный, шикарный концерт! Я не думала, что мне настолько понравится. И не только мне - мама и подруга в полном восторге.
Голос у него божественный. Пробирало до мозга костей. 2,5 часа сплошного кайфа!
Никогда я еще не видела, чтобы столько раз зал аплодировал стоя. А цветов ему надарили - море! Очень трогательно было когда зал вместе с ним пел.
Очень надеюсь, что он еще раз приедет!

mishonetМишон, ОГРОМНОЕ ТЕБЕ СПАСИБО!!! Вы сделали это! Вы привезли Брюно в Москву!
Я горжусь тобой!

Сняла фотоаппаратом только одну песню, в начале концерта, чтобы потом спокойно получать удовольствие.))

зима

Кирилл Плетнев в моноспектакле «Я — Пулемётчик»