Tags: guitar

SmartLine

LegEnds: Bill Laswell

Билл Ласвелл.

Поиграл за свою жизнь Ласвелл столько, что многим и не снилось. Пытаться охватить дискографию музыканта могут только обладающие большими ресурсами, и не только времени, поклонники и умалишенные. Один перечень стилистик, в которых Ласвелл отметился, впечатляет – от даба и эмбиента до жестких гитарных форм и панка, от фанка до джаза, от шумовых экспериментов до того, что пытаются порой описать всеобъемлющим и абсолютно неинформативным термином world music.
Начиналось все, как это бывает со многими знаменитыми бас-гитаристами, с гитары обыкновенной. Впрочем, надо отдать должное, на бас Билл пересел достаточно быстро и вскоре уже играл фанк по детройтским клубам разного калибра. Но не фанком единым происходило становление музыканта. Это, наверное, и определило его такое разношерстное в стилистических предпочтениях будущее. Еще одной причиной этого может быть тот факт, что когда Билл, будучи 12-летним подростком, начинал интересоваться музыкой, то делал это не из-за каких-то особых страстей, а только потому, что по музыке сходили с ума все вокруг него и отрываться от общества не хотелось. С другой стороныCollapse )
SmartLine

Blank Generation: Richard Lloyd

Ричард Ллойд.


Ричард Ллойд начал свою карьеру в той самой легендарной группе Television, прославившей не только его, к слову. После их распада, он некоторое время работал в сольном амплуа, выпустив под собственным именем три пластинки – Alchemy, Field of Fire и Real Time, после чего на долгое время с собственным творчество завязал, предпочитая работать скорее с Мэтью Свиттом или даже занимаясь продюсерством. Лишь только к концу века вновь вернулся как полноценный и полноправный музыкант, выпустив уже в веке 21-м еще пару пластинок – The Cover Doesn’t Matter и The Radiant Monkey.

Я родился в Питтсбурге, там же и вырос. Мои сестры беспрерывно слушали The Everly Brothers и Элвиса, а мне такая музыка была не по душе. Потом мы переехали в Нью-Йорк. Один знакомый моей мамы сказал как-то в то время – «что-то огромное грядет», а потом спросил меня, слышал ли я музыку The Beatles и я ему ответилCollapse )

SmartLine

JazzMan: Sonny Sharrock (2)

Сонни Шеррок: Я не люблю как звучит гитара.
Выдержки из интервью Сонни Шеррока для передачи "Звуки и голоса авангарда",
Эд Флинн, 1993
окончание, начало тут


Давайте вернемся еще в более ранний период. В середину 60-х, когда Вы попали в нью-йоркскую музыкальную среду. Там тогда рулил фри-джаз и импровизационная музыка – Орнетт Коулман, Фароа Сандерс, Эрик Долфи, Джон Колтрейн. Вы попали в студию со своим кумиром Фароа Сандерсом и записали Tauhid. Расскажите поподробнее.
Collapse )
SmartLine

JazzMan: Sonny Sharrock

Сонни Шеррок: Я не люблю то, как звучит гитара.
Выдержки из интервью Сонни Шеррока для передачи Звуки и голоса авангарда,
Эд Флинн, 1993

Добро пожаловать на передачу «Звуки и голоса авангарда», в которой мы пытаемся получше разобраться с музыкантами, которые выталкивают джазовую музыку за пределы мейнстрима. Наша первая передача посвящена Сонни Шерроку. Джазовая жизнь Сонни началась в 1966 году, когда он стал сессионным музыкантом Фароа Сандерса во время записи монументального альбома Tauhid. Работа Сонни на авангардной джазовой сцене продолжилась в Нью-Йорке, когда он в конце 60-х стал появляться на пластинках Уэйна Шортера, Майлса Дэвиса, Дона Черри. В начале 70-х Сонни работал с Херби Манном, а также записывал собственные пластинки, ставшие уже в наше время раритетными. В конце 70-х Сонни из поля зрения пропал и объявился лишь в 80-х, когда начал работать с продюсером и басистом Биллом Ласвеллом в группе Material, а также Last Exit – знаменитом в мире импровизационной музыки проекте. С середины 80-х Сонни больше играл в качестве гитариста и лидера группы, выковывая собственные идеи посредством творческой наковальни. Это интервью произошло 1 мая 1993 года перед концертом Сонни в Нью-Йорке.

Collapse )

...окончание следует
SmartLine

JazzMan: Elliott Sharp

Эллиотт Шарп: E# = mc2 - $

«Музыка – это физика», заявил как-то Эллиотт Шарп. В этой фразе заключается вся суть творчества великого, об этом уже можно смело заявить сегодня, гитариста, умеющего отлично играть, впрочем, и на других инструментах. Практически всю свою жизнь он посвятил доказательству этого постулата. По большому счету, Шарп является этаким «ботаном», в хорошем смысле этого слова, современной независимой авангардной музыки. Он закончил кучу учебных заведений, получив самые разные ученые степени. Господи, да он даже от астмы в детстве чуть не умер. Эта астма вообще сыграла ключевую роль не только в позиционировании Эллиотта как «сумасшедшего ученого», как он любит себя называть, но и в плане направления дальнейшей творческой судьбы и инструментальной привязанности.
Collapse )

SmartLine

LegEnds: Otomo Yoshihide

Отомо Йосихиде

Отомо Йосихиде – музыкант, который до конца так и не решил, кто же он на самом деле – гитарист или электро-техник, человек, который не имея особых талантов и дарований в плане гитарного мастерства давно является одним из наиболее интересных и передовых адептов этого инструмента. Интерес к экспериментам с различными деталями и электронными приборами у Отомо зародился в глубоком детстве, под влиянием отца-инженера, у которого вечно в доме было тьма тьмущая разных штук, радио-приемников, осцилляторов, которые презабавно умели гудеть, пищать, шипеть и тикать, что стало базисом для бесконечных игр и опытов. Ах, да, родился Йосихиде в Йокогаме 1 августа 1959 года, хотя практически все детство провел в Фукусиме, что находится в трехстах километрах от Токио.
Collapse )
SmartLine

_персОНа. Adrian Belew (2/3)

Эдриан Белью: Гитара, как оркестр.
Видео-гид, от Заппы до King Crimson.

Началось все, конечно, с него, с Фрэнка Заппы, так как на большой публике, точней, на очень большой публике, первый раз Белью появился именно с ним. Это произошло в 1977 году. Заппа не только указал ему дорогу в музыку, но и во многом показал, как по этой дороге идти. Однако, нельзя сказать, что Белью до Заппы ничего не умел. Он интересовался сложной и интересной музыкой в меру своих сил и предпочитал в своей гитарной практике странные и нестандартные ритмические структуры и размеры. Любил слушать Вареза, Стравинского и прочих современных композиторов. Плюс ко всему, еще с ранней молодости он питал интерес к перкуссионной музыке. Впрочем, в целом, основная любовь была направлена в сторону поп-музыки: The Beatles, Хендрикс и так далее.
Collapse )
SmartLine

_персОНа. Adrian Belew (1/3)

Перед тем как начать, про произношение фамилии типа Белу, Билу, Балу... слышал сам несколько раз и как его Левин называл, и как Заппа, и как Бруфорд, но пусть уж в тексте будет Белью, а? Как-то привычней, что ли, простите. :(

Эдриан Белью: Гитара, как оркестр.

Роберт Стивен Белью – прекрасный человек хотя бы потому, что родился в один и тот же день, что и я, правда на 30 лет раньше, в 1949 году. Это замечательное событие произошло в Ковингтоне, в США, а штат называется Кентукки. Музыкантом он стал довольно быстро, в 14 лет играл в местной кавер-группе, исполнявших песни, естественно The Beatles. Любовь к этому коллективу Белью трепетно хранил в своей душе долгие годы, реально расстроившись, когда они распались, а Леннона убили. Впрочем, Белью звали тогда уже Эдриан, больно ему по душе было это имя. И с этим именем ему было суждено стать не только известным гитаристом и певцом, но и замечательным гастрольным музыкантом, хотя именно в этом плане лидерам тех групп, где он выступал, стоило бы подальше держать его от гастролей.
Collapse )

Ах, да, продолжение следует, конечно...
SmartLine

JazzMan. Чарли Хантер.

Чарли Хантер: Два в одном.

Обычно, все упоминания об американском джазовом гитаристе Чарли Хантере сводятся к описанию его гитары. Дело в том, что Хантер привык играть на таком полу-басе, полу-гитаре. Это не представитель двух-грифовых монстров, бывших весьма популярными в 70-х и 80-х, когда сверху торчал басовый гриф, а снизу – гриф обычной гитары. У гитар Хантера, которые ему, конечно же, делают под заказ, верхние три струны от баса, а нижние 5 – от обычной гитары (сейчас, правда, на одну меньше). Более того, на гитаре, соответственно, два звукоснимателя для каждого регистра.
Collapse )

SmartLine

LegEnds. Henry Kaiser

Генри Кайзер: Музыка, как научный проект.

Генри Кайзер вообще, если вот так вот на чистоту, он ведь самый крутой из всех гитаристов получается. А что? Необыкновенно точный Боб Фрипп, Стив Хаккетт со своим двуручным тэппингом и псевдо-классической школой, Джон «гром и молния» МакЛафлин, растекающийся по небу Билл Фризелл, безвоздушный Терье Рипдал со своими фьордами, сборная металла по гитарному спринту, кто из них может похвастаться тем, что побывал и во Вьетнаме, и в Норвегии, и на Мадагаскаре, и в Антарктиде, где вообще первым в мире записал альбом? Кто может гордиться тем, что не только занимается подводными съемками, но и его материалы идут в ход для фильмов ни кого-нибудь там, а самого Вернера Херцога? То-то и оно.
Collapse )