Tags: avant-prog

SmartLine

В проГфиль: Daimonji

Daimonji

Конечно, рассказ о Daimonji отлично вписался бы в историю творчества Тацуи Йосиды, став одной из важных и интересных страниц. Но больно уж проект интересный, хоть и разродившийся всего одним студийным и одним концертным альбомом, что о нем хотелось бы вкратце отдельной историей. Да и остальные музыканты, принявшие непосредственное участие в этой вспышке на испещренном звездами небосклоне японского авант-прога, весьма и весьма заслужили более уважительного с ними обращения.
Проект Daimonji – это трио: барабаны (Тацуя Йосида), бас (Митцуро Насуно) и клавишные (Хоппи Камияма). Что не имя – легенда и фигура. Collapse )
SmartLine

В профиль: Motor Totemist Guild

Motor Totemist Guild

Коллектив Motor Totemist Guild был основан в 1980 году поэтессой Кристин Клеман, умеющей здорово петь и композитором Джеймсом Григсби. Причем Григсби, надо отметить, в 70-х прошел очень серьезную школу самых разных увлечений – поствеберновский сериализм, прогрессивный рок, электронная музыка, панк-джаз, балийский гамелан. А Клеман была хорошо известна в поэтической среде Сан-Франциско, где оба жили и познакомились.
Collapse )

SmartLine

LegEnds: Pierrot Lunaire

Pierrot Lunaire

Сцена итальянского прогрессивного рока 70-х имеет уникальный стилистический облик, признанный и высоко ценимый поклонниками подобного рода музыки уже не одно и не два десятилетия. Обилие клавишного звука, красивые мелодии, богатые аранжировки, мощные и драйвовые композиции, может даже чуточку джаза – почему нет? С авангардными явлениями обычно работают только команды-исключения, но если такие появляются, то интерес они вызывают самый пристальный. Одним из наиболее значимых, несмотря на то, что у них в багаже всего две пластинки, и почитаемых коллективов из нестандартного итальянского прогрессива, хотя подобный термин тут спорен, конечно же, является группа Pierrot Lunaire, появившаяся на заре семидесятых в Риме.
Collapse )
SmartLine

в проГфиль: Bondage Fruit

Bondage Fruit.

Bondage Fruit – нереально прекрасная группа, важность влияния которой на всю японскую авант-прог-сцену 90-х переоценить невозможно. Проект зародился в самом начале десятилетия из деятельности трех музыкантов – гитариста Кидо Нацуки, скрипача Катцуи Юдзи и басиста Хирохико Оцубо. Вокруг этого ядра вращалось множество разных людей, которые то приходили, то уходили, поэтому свой первый альбом группа записала только к 1993 году. Музыка, которая интересовала этих парней, в основном относится к zeuhl-культуре, которая была взята за основу, по-японски ускорена до убийственных монотонных звуковых ковровых бомбардировок и развита за счет самых разных музыкальных стилистик – этническая музыка самой разнообразной прописки, блюз, джаз, минимализм, рок-музыка, кусочки всего этого можно с легкостью отыскать в подобном винегрете.Collapse )
SmartLine

Music for a Day (Kayo Dot)

Kayo Dot - «Choirs of the Eye» (2003, Tzadik)
Первый альбом американского интересного и спорного коллектива в этом формировании. «Спорного» - потому, что они исхитряются играть музыку, которая вечно вызывает споры у различных сторонников того или иного жанра. Играют они порой очень размытые полотна, повсеместные, но неуловимые, по сути, близкие к пост-року или, если учитывать, от чего музыканты отталкиваются, пост-металлу, да и периодически они вдавливают педаль в пол и начинают вопить. Плюс ко всему, их композиции достаточно сложны по структуре, аранжировкам, чтобы спокойно относиться к авангардному року. Естественно, проще всего все объявить экспериментальным роком и наслаждаться музыкой, не ломая себе голову. Характерно, что альбом вышел на зорновском Tzadik, что для меня является показателем. Отличная вещь. Самобытная, если не сказать уникальная. Слабо поддающаяся вербализации. Хотите спорьте, хотите – нет.
SmartLine

Music for a Day (Wha-Ha-Ha)

Wha-Ha-Ha - «Getahaitekonakucha» (1981/2003 Absorb)
Если хотите знать мое мнение – одна из самых оригинальных и самобытных японских авант-прог групп. Искать какие-то аналогии по западным звездам как-то даже не то, чтобы не хочется, а просто трудно. Много, конечно, непосредственно японской культуры, вплоть даже до характерного j-pop мелодизма и экспериментов по вивисекции ранней синтезаторной музыки. Кстати, поет девушка просто восхитительно. И вообще, атмосфера игрушечного безумия просто превосходная. Жаль, что у коллектива как-то маловато альбомов. Ведь культовая-то по сути вещь.
SmartLine

Music of the Year (Guapo)

Guapo - «Elixirs» (2008, Neurot)
Пока Beat Circus пришли на Cuneiform и начали свою хоррор-трилогию, Guapo оттуда ушли на Neurot Recording (лейбл, где пишутся Zeni Geva, Current 93, Isis, собственно Neurosis и еще куча коллективов) и закончили собственную мрачную трилогию, начатую в 2004 году альбомом Five Suns и продолженную на следующий год пластинкой Black Oni. Относительно предыдущих номеров концепции, можно сразу заявить одно, нравится кому-то это или не нравится, но звук действительно сильно изменился, да оно и понятно – из группы ушел басист/гитарист Мэтью Томас, оставив Дэйва Смита (барабаны) и Даниэла О'Салливана (клавишные) писать альбом самим, изредка привлекая вокальные способности (ага, тут поют) Сары Хубрих, из расчудеснейшего сайд-проекта Дэйва Miasma and the Carousel of Headless Horses. Отсюда и все изменения – больше нет Collapse )
SmartLine

Music for a Day (Komintern)

Komintern - «Le Bal Du Rat Mort» (1971)
Еще одна французская группа, из пионеров авант-рока. Увы, похоже, только один альбом в багаже, но чрезвычайно занимательный. Как видно из названия, группа определенно левых политических взглядов. Вот пишут, что очень активных, однако выражали они свою позицию посредством скорее не текстов песен, хотя они у них есть, а театральных представлений, так что, в купе со зрелищем на сцене это вообще должно было работать на ура, хотя, может там дурь какая-нибудь была и изрядно портила все ощущение от музыки. Не знаю, не видел. Слышал. Что услышал – понравилось, несмотря на кривляния в Hommage Au Maire De Tours.
SmartLine

Music for a Day (Karcius, Aranis, Hellebore)

Karcius - «Sphere» (2004, Unicorn)
Относительно новая квебекская команда, исполняющая, впрочем, не совсем привычную для Квебека музыку. Все базируется на металлической основе, куда довольно-таки умелым образом прикручены различные прог-рок, джаз-рок и прочие *-рок элементы. Дебютный альбом, для дебюта вполне себе здорово. Вот бы поменьше металлических банальностей, так и вовсе было бы чудесно.

Aranis – «Aranis» (2005, Alpha Matrix)
Еще один пункт в списке «просто охрененских бельгийских chamber-rock команд». При всем том, что группа играет по сути в довольно-таки привычном для бельгийской прог-сцены жанре, делает она это настолько здорово, что хочется бегать и радоваться, хотя порой композиции группы несут как раз достаточно печальный характер. Коллектив вроде бы ныне здравствует, и это радует втройне. Один из лучших camber-rock альбомов, что было выпущено за последние три года. :)

Hellebore - «Il y a Des Jours» (1985/2000, AYAA/Gazul-Musea)
Французские авант-прогеры, которым явно нравится творчество Etron Fou Leloublan, только сами они играют музыку более мрачноватую, хотя не менее сумасшедшую. Местами настолько тихо-безумную, что действительно почти так же страшно, как творчество известно каких соседей из Бельгии. Впрочем, все это сумасшествие несет в целом спокойный характер. Насколько я понимаю, единственный альбом группы, что, конечно, не повод о них не знать.
SmartLine

Персона: Братко Бибич

Братко Бибич
(Begnagrad, Nimal, The Madleys)


Словенец Братко Бибич относится к числу тех музыкантов, кто одними из первых отбросили стереотипы использования аккордеона. Именно его группа Begnagrad, существовавшая в 1975-76 годах и 1981-83 начала развенчивать мифы, связанные с особенностями характера людей, живущих в этих краях (честность, трудолюбие, верность) и слащавыми красотами своей страны. Хотя сделано это было, надо признать, не с цинизмом и нигилизмом, а скорее в свежем ключе, основываясь на остроумных версиях национальных ритмов и мелодий. Хотя Бибич активно использует польки, вальсы, танго, не говоря уж о фугах, он всегда остается предельно уникальным и забавным. Это сродни тому, как если бы он играл одновременно на Монмартре в Париже и словенской таверне близ австрийской границыCollapse )

Собственно, главный номерной альбом восхитительного коллектива Begnagrad для ознакомления (не забудьте потом стереть, конечно же) я, с горем пополам и такой-то матерью выложил прямо таки вот сюда.