Tags: avant-garde

SmartLine

ПерсОНа: Lutz Glandien

Интервью с Лутцем Гландиеном.
автор интервью Уди Кумран


Расскажите, как такой классический по сути композитор, с академическим прошлым "докатился" до того, чтобы сотрудничать с музыкантами из авант-роковой среды? Насколько вообще это разные миры и как они влияют друг на друга, если влияют вообще?

Collapse )
SmartLine

Music for a Day (Ikue Mori)

Ikue Mori - «Painted Desert» (1997, Avant Japan)
Чудесная работа неутомимой Икуи Мори вместе с двумя одними из лучших в мире гитаристами – Марком Рибо и Робертом Куинном. Стоп, пугаться не стоит, эти парни тут играют совершенно вменяемую музыку, местами по пустынному разреженную и при этом имеющую непосредственно американскую мелодическую основу. Мори, конечно, точно и аккуратно лупит свои перкуссионные и барабанные пунктиры, обозначая в каком направлении двигаться. И гитаристы движутся, неспешно и осмысленно, изредка пускаясь в деланный пляс. Слушать пластинку можно бесконечно.
SmartLine

Music of the Year (Meredith Monk)

Meredith Monk - «Impermanence» (2008, ECM)
Мередит Монк – человек и пароход. Женщина, являющаяся неотъемлемой чертой лица американской музыки в силу силы своего вокала и композиторского дара. Конечно, она работает на стыке музыки, театральных представлений, снимает кино, ой, да много чего делает, все вы ее прекрасно знаете, особенно те, кто увлекается авангардом, а те, кто не знает – лучше посмотрите чудесный документальный фильм Питера Гринэвея «4 композитора» (Мередит Монк, Джон Кейдж, Роберт Эшли, Филип Гласс). Так вот, Impermanence – это ее новый полноценный альбом, выпущенный, естественно, как практически все сольные ее работы за последние 30 лет, на ECM. Если быть точным, то это не совсем ее сольный альбом, в смысле, кроме нее тут появляется Collapse )
SmartLine

Music for a Day (Cinorama)

Cinorama - Three Lies and A Ding A Ling Five (1994, PSF Records)
Вот эту штуку следует слушать осторожно, вооружившись терпением, спокойствием и временем, ибо по большей части эта пластинка представляет собой очень минималистическую, чрезвычайно разреженную (впрочем, скорее этническо-психоделическую, чем откровенно эмбиентную) музыку. Для тех, кто привык к тому, что японская музыка – это шквал, агрессия и безудержность с этим альбомом будет непросто, особенно если не знаешь чего ожидать. Главное – дотянуть до второй половины, или, хотя бы, до середины, там дело пойдет повеселей, этакая японская версия психофолка, причем местами совершенно развязного характера. Если бы еще английский бы они заменили на родной язык – вообще бы цены им не было.
SmartLine

Music for a Day (5 men singing)

Jaap Blonk/Koichi Makigami/Paul Dutton/Phil Minton/David Moss - «Five Men Singing» (2004, Victo)
Жесть, конечно. Из всех проявлений авангарда я наиболее тяжело, так уж сложилось, воспринимаю тот, который выражен вокально. Но то, что эти дядьки вытворяют – это просто уму не постижимо. Каждый из вокалистов – практически легенда. Насколько я понял, запись была сделана на 20-м Festival International de Musique Actuelle в Викторианвилле. До этого они вместе не работали. Здорово, конечно, но много такое слушать мне что-то тяжеловато.
SmartLine

В профиль: After Dinner

After Dinner


After DinnerКоллектив After Dinner был сформирован в 1981 году по инициативе певицы Хако, которая занималась кроме пения, также написанием музыки и стихов. Вскоре в группу пришли музыканты с самым различным музыкальным прошлым. Их объединило стремление создавать новую музыку, воспетую на традициях японской национальной музыки и авангардном роке.
В 1982 году немецкое национальное радио взяло в ротацию первый сингл группы After Dinner / Cymbals at Dawn, который был записан на Kagero Records. На следующий год вышел первый полноценный альбом Glass Tube, правда Collapse )

After Dinner на SmartLine:
Коротко о Хако.
На пробу - альбом After Dinner (1984, Recommended Records)
SmartLine

Хако, Япония: Profile

Хако


Хако - девушка многогранная. Она умеет и любит петь, писать стихи и музыку, играть на многих инструментах, а потом отлично все это сводить на своей студии Mescalina в Кобэ. Именно там она помогла появиться на свет многим записям, выступив и как продюсер, и как звукоинженер. Как музыкант, Хако участвовала во многих представлениях и перформансах по всему миру. Опираясь на собственные уникальные ощущения, Хако создала свой собственный жанр, в котором переплелись пост-панк, электроакустическая музыка, авангард, импровизация, пост-рок, природные и индустриальные звуки. Хако, кстати, частенько читает лекции и проводит мастер-классы в основном в тематике, связанной со звуком. А в 2005 году ее диск Stereo Bugscope 00 был даже награжден призом в категории цифровые музыкальные технологии по версии Prix Ars Electronica в Австрии.
Collapse )