Category: история

Category was added automatically. Read all entries about "история".

дело в шляпке

Декамерон. День второй

С утра проверила свои необходимые запасы, выглянула в ближний магазин, докупила кое-что недостающее, без фанатизма, и снова вернулась домой. С удовлетворением отметила появление настенного дозатора с санитайзером в том месте, где покупки перекладываются из магазинных тележек в свои сумки. На улице - солнышко, весна и птички поют. Прекрасная природа знать не знает ни про вирусы, ни про карантины, ни про закрытые границы. Синички радостно заныривают за семечками в прозрачную кормушку на окне. На редкость удачный подарок я себе сделала еще полтора года назад. Эти порхающие веселые птички радуют и меня и кошек, которые с интересом за ними следят, но и кошки и синички уже убедились в своей взаимной недоступности, и просто любопытствуют, что там происходит в застеколье.

Работа моя не изменилась, осталась прежней-уютно рукодельной-домашней. Сижу, дошиваю льняную средневековую рубашку-камизу. От чего ощущение Декамерона становится совсем уже конкретным, особенно если включить фоном прекрасные средневековые песнопения.

Вчера надо было непременно выбраться из дома и проехаться на метро через весь город. Чтобы хоть как-то скрасить эту необходимость, вплела в волосы зеленую ленту и приколола к куртке значок с трилистником и Kiss me. Это приглашение выглядело тем забавнее, что сама я была с закрытым до глаз лицом. :) Но День Святого Патрика стоил этой шутки.

А другую шутку со мной сыграло новое дорожное чтение. Вот уже год как я с удовольствием кладу себе в сумку яркие славные томики из серии "Поднебесный детектив" с историями Роберта ван Гулика про судью Ди - китайского Шерлока Холмса. Собираясь в этот раз, я впопыхах не нашла привычной закладки - билетика с китайской чайной церемонии, с бамбуковыми листьями тушью, которая очень сочетается с общим тоном повествования. И заложила томик подвернувшимся под руку таллинским купоном из музея местных страшных легенд. С Чумным доктором на картинке. Каково же было мое удивление, когда первые же строки новой истории стали рисовать печальную картину китайского города охваченного эпидемией чумы. Вот такое вот забавное совпадение получилось. :)
Интересуюсь

Пава и древо

Давно я этот рассказ впервые увидела. Еще в журнале "Работница" его печатали. Вот, нашла, сохраню сюда, чтобы не терялся больше.

Рассказ написаный до Колымы в 1937 году, очень редкое произведение, чудом уцелевшее. Текст из сборника "Четвертая Вологда" (Издательство "Грифон", г. Вологда, 1994 г.)
Этот рассказ В.Т. Шаламова был опубликован в N 3 «Литературного современника» за 1937 г.. Сам он в это время сидел в Бутырках — был арестован в январе 1937 г., а уже в августе находился на колымском прииске «Партизан». Но рассказ вышел к читателям. Рассказ, связанный с городом детства Шаламова, его обычаями, ремеслами, говором...

ПАВА И ДРЕВО

Анна Власьевна кружевничала шестьдесят пятый год. Плотно обхватив сухонькими морщинистыми пальцами коклюшку, она ловко перекидывала нитку от булавки к булавке, выплетала сборку для наволочки — самое пустое плетенье. Двумя парами коклюшек водила по кутузу, по кружевной подушке Анна Власьевна. В молодые годы вертела она по триста пар коклюшек — самая знаменитая кружевница Северного края. Давно уже не плетет Анна Власьевна сердечки и опахальца, оплет и воронью лапку, стежные денежки и решетки канфарные — все, чем славится вологодское кружево: сцепное, фонтанное, сколичное... Двадцать лет как ослепла Анна Власьевна, но, и слепая, ежедневно сидит она за кутузом — плетет для артели самый простой узор. Collapse )
Муза дальних странствий

Жду "Парижские вечера баронессы Эттинген"

Два дня назад, в последний день весны, любимый музей, ГМИИ им.А.С.Пушкина, праздновал свой очередной день рождения. Мне посчастливилось оказаться в этот вечер в его стенах. Еще раз полюбоваться Лейденской коллекцией, и пройти по залам с нашей коллекцией голландского искусства, увидеть этот изумительный диалог двух собраний. Но главной моей целью была лекция-беседа о выставке, которую еще только предстоит увидеть этой осенью. "Парижские вечера баронессы Эттинген", и о другой выставке этой же осени, посвященной Ольге Хохловой, русской жене Пабло Пикассо, чей архив совсем недавно вынырнул из глубин небытия.

Имя Елены фон Эттинген для меня оказалось очередным интереснейшим открытием неведомого. Эта женщина, собиравшая вокруг себя французских модернистов, обладала очень острым чутьем, и смелым вкусом к новейшим художественным экспериментам начала ХХ века, которые пришли на смену традиционному реализму. А в моих "списках женщин" появилось еще одно легендарное имя. Она тоже творила легенду вокруг себя, намекая, что ее тайным отцом был император Франц-Иосиф. Местом рождения указывала романтическую Венецию, а не прозаическую Малороссию. Вышла замуж за остзейского барона - блестящего офицера. Прожила с ним всего год, но его звучную фамилию носила до конца жизни, сменив не менее звучную польскую Миончинская. Писала во Франции стихи, прозу и критику, рисовала - под разными псевдонимами. Но в истории осталась как хозяйка блестящего салона искусств на Монпарнасе - баронессой фон Эттинген.


Леопольд Сюрваж "Баронесса Эттинген"

Collapse )
Интересуюсь

След когтя

Когда 125 лет назад появился Монтигомо Ястребиный Коготь, никто еще не знал, какая удивительная судьба его ждет.
Александр Аничкин, Париж




В рождественском рассказе Чехова "Мальчики" два друга-гимназиста приезжают на зимние каникулы, но тайно собираются бежать из дома в Америку охотиться на тигров и бизонов, пить джин, добывать золото и слоновую кость.

— Знаете, кто я? — спрашивает таинственный гость-гимназист.
— Господин Чечевицын.
— Нет. Я Монтигомо Ястребиный Коготь, вождь непобедимых. Collapse )
Ангелы

Неаполитанский собор. Фрагменты мозаик IV в. в баптистерии Сан-Джованни

Оригинал взят у uchitelj в Неаполитанский собор. Фрагменты мозаик IV в. в баптистерии Сан-Джованни
Оригинал взят у uchitelj в Неаполитанский собор-2. Фрагменты мозаик IV в. в баптистерии Сан-Джованни
Почему-то эти уникальные мозаики IV в. на своде баптистерия Сан-Джованни  очень плохо рекламируются итальянцами, и их легко можно не заметить, если специально не искать. Как было сказано в предыдущем посте, баптистерий находится в базилике Санта-Реститута.
Еще в 2011 году мозаики превосходно показал в своем посте профессиональный мозаичист Павел Отдельнов, есть много фотографий и в Википедии. Мы не стали повторяться, а сосредоточили свое внимание на птицах, которых там великое множество.



Collapse )
http://pavel-otdelnov.livejournal.com/142915.html#cutid1
https://it.wikipedia.org/wiki/Battistero_di_San_Giovanni_in_Fonte

Муза дальних странствий

Про сожженную картину и прерафаэлитское братство

Оригинал взят у rikki_t_tavi в Про сожженную картину и прерафаэлитское братство
Савонаролу, доминиканского монаха и проповедника, приводили в негодование распущенность, богатство и размах жизни правящих семей возрожденческой Италии. Он яростно проклинал их с площадей Флоренции, призывал гнев Господен на головы жирующих. И в феврале 1497 года устроил огромное сожжение на костре предметов "суетности" - красивой одежды, косметики, зеркал, книг Бокаччо, Данте и Овидия, картин, скульптур, украшений. В ренессансной культуре все это расцветало пышным цветом - и горело адским пламенем. Ботичелли, нежнейший поэтический Ботичелли, поддался влиянию Сасонаролы очень глубоко. И вот, говорят, собственноручно принес и сжег несколько своих картин на мифологические темы. Какие они были, мы уже не узнаем. Инстаграма тогда не было, нарисовал у себя в мастерской, вынес один раз на улицу - тут и сжег...

Братство прерафаэлитов вдохновлялось искусством кватроченто -  искусством Италии пятнадцатого века ( у которого в цифрах 14**), совместившего в себе позднее средневековье и и раннее возрождение. То есть как раз тем стилем, в котором рисовал Ботичелли. И представьте себе, Ботичелли в девятнадцатом веке был не то, что не знаменит, а практически неизвестен. Все его "Весны", мадонны и "Рождения Венеры" существовали и их можно было увидеть в Италии, но каким-то образом почти сразу после своей жизни он впал в невидимость. Ну как каким-то образом... Если на смену приходят Микеланджело, Рафаэль и да Винчи, очень трудно удержаться во внимании публики. И таким образом, Ботичелли не было в общественном культурном сознании, как не было и образа "ботичелливская женщина". Путешественники девятнадцатого века не упоминали его картин в своих рассказах и отчетах.

А потом в Англии появилась его картина, которую позже с легкой руки Раскина назвали "Мистическое рождество"

Ботичелли написал ее под влиянием Савонаролы. Там наверху на золоте довольно суровая надпись про тяжелые годы, он верил, что в Европе вот-вот дойдет до последних дней и Страшного суда. Внизу вон ангелы поднимают неизвестных людей из земли. На прямое влияние савонаролы указывают и танцующие в золотых небесах ангелы. Савонарола очень любил на площадях рассказывать свои сны и видения. И вот в одном таком видении ему пригрезилась тяжелая корона, она была окружена двенадцатью сердцами, каждое из которых было обвязано ленточкой. И на каждой ленточке было написано что-то про Марию, на каждой из двенадцати какое-то ее уникальное мистическое качество. Так вот, ангелы на картине держат ветки, обвязанные развевающимися лентами, с подвешенными внизу тернистыми коронами. Надписи на лентах почти не видны, но в инфра-красном свете ученые их прочли - и все они дословно повторяют слова из видения Савонаролы.

Очень большой файл со всеми подробностями можно посмотреть тут.

Картина была написана  в 1500-м году и на три века была забыта совершенно. А в начале девятнадцатого века молодой и очень богатый англичанин Уильям Янг Оттли скупал задешево множество картин итальянского возрождения. На вилле Альдобрандини он за бесценок купил небольшую картину неизвестного ему автора ( эта картина единственная среди наследия Ботичелли подписана автором - но Ботичелли, как я уже говорила, был погружен в полное забвение). Отли привез картину в Англию,  устроил себе домашнюю галерею. Но эту картину, по-видимому, не ценил. Пытался продать, но никто на нее не позарился. После его смерти другой человек купил ее на рапродаже за 80 фунтов - и сдал в аренду выставке "Художественные сокровища Великобритании", проходившую в Манчестере  в 1857 году. И вот тут-то ее рассмотрели! Прерафаэлиты пришли в огромный восторг от Ботичелли и подняли его на знамена. Представьте, в их время "Рождение Венеры"  не было всем знакомой картинкой, практически конфетной оберткой. Они открыли неизвестного художника, который рисовал в революционном в их глазах стиле. Современный им академизм, коричневая грязь цвета, натурализм были им невыносимы, а тут  они открыли для себя необычайно новое ( трехвековой давности новость, да:)) искусство - простодушную выразительность, романтизм, чистые яркие цвета, изысканность линий, красоту складок и выразительность поз.

Картину со временем купила Национальная галерея. К этому времени хозяин за нее запросил полторы тысячи - что тоже немного, учитывая сегодняшнее место Ботичелли в искусстве.

В общем, вот такой путь Ботичелли к запоздалой известности. Савонаролу через год его больших костров уже  самого сожгли на костре, и он не успел уничтожить все искусство Возрождения. А то мало ли как он повлиял бы на стареющего Ботичелли - вдруг тот бы все созданное уничтожил как греховное и слишком красивое.

Сердечко

Для баронессы Кордона

Оригинал взят у eregwen в Для баронессы Кордона
Я честно собиралась найти платье для Катрионы/Екатерин Форвейн-Форсуассон-Форкосиган, но-о... Я увидела это платье от Баленсиаги из серебристого шёлка, вышивка - дома Лесаж, коллекция весны-лета 1965 г., музей Виктории и Альберта (Лондон).

И поняла, что это платье для Юдин гем Эстиф Арква, баронессы Кордона. Если кого и наряжать в него, так это дочь аут-леди, ставшую женой джексонианского барона. (И безволосый манекен тут как раз то, что надо, учитывая её обритую голову).


Collapse )
Интересуюсь

Орнаментальная керамика в Археологическом музее, Ираклион

Оригинал взят у verapapkova в Орнаментальная керамика в Археологическом музее, Ираклион
Оригинал взят у verapapkova в Орнаментальная керамика в Археологическом музее, Ираклион
Керамика, составляющая коллекцию ираклионского музея, относится, в основном, к минойской культуре.

_IMG_5470.jpg
Collapse )


Андаис

Легенды об амазонках

Оригинал взят у vasily_sergeev в Легенды об амазонках

Легенды об амазонках



Франц фон Штук. Амазонка и Кентавр. 1901

Амазонки – кто они?

Понятие «амазонка» теоретически могло образоваться от иранского «ha-mazan» (воины). Если в сходной по звучанию греческой фразе «a mazos» частицу «а» считать усилительной, то это словосочетание приблизительно переводилось бы как «полногрудая».

Существует немало прочих вариантов происхождения слова «амазонки». Например, «a masso» (от «masso» — трогать, касаться) могло бы означать «не дотрагивающиеся» (до мужчин). Кстати, в северокавказских языках сохранилось слово «maza» — «луна», что может быть эхом того далекого времени, когда жители этого региона обожествляли Луну — богиню охоты, соответствующую греческой Артемиде.

Для древних греков амазонки были не менее реальны, чем любые другие обитатели «северных земель».

Collapse )
Утащено отсюда, спасибо Fruehlingsmond

Муза дальних странствий

Мода за 3000 лет

Оригинал взят у eregwen в Мода за 3000 лет
Наверное, самая главная новость в области истории костюма и моды - запуск проекта Google "We wear culture".

Лозунг "мода за 3000 лет", конечно, эффектен, но лично меня больше впечатляют конкретные вещи. А именно - что в нём принимают участие более 180 учреждений культуры, в их числе музеи с самыми роскошными коллекциями - Метрополитан, Виктории и Альберта и Институт костюма Киото. Там уже 400 статей от кураторов, в которые порой входят и видеоматериалы. На любой вкус, обо всём, от древности до наших дней.

Что означала роскошь в доме моды Кристобаля Баленсиаги,
Рождение платья "дельфос" Мариано Фортуни
Кружева в Швейцарии - от XVI века до наших дней
Консервация костюма в Мете - панорамное видео
Обзор Kobe Fashion Museum


Как человек, который год работал с музейными сайтами и качественными, по-настоящему качественными файлами музейных экспонатов, я в восторге. Вот корсаж, Devereux Bodice, который, как считают, входил в гардероб самой Елизаветы I, рубеж XVI-XVII веков, из коллекции Института костюма Киото.


Collapse )

Словом, идите, наслаждайтесь, и если даже не владеете английским, можно просто любоваться. Ну или Google Translate. :)