Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

(no subject)

Лента вчера принесла посты двоих френдов, которые показывали свою работу. Один человек иллюстрирует книгу, говорит, так давно хотел над этой темой поработать, и тут заказ. Другой на одежде печатает невероятного изящества орнаменты. Тонкие, авторские вещи. И еще очень художественное фото африканской женщины, перепост у третьего френда. Все это вершины мастерства, к которым люди шли годы, десятки лет. И по поводу африканской женщины стоит предупреждение - только подумайте 10 раз прежде, чем комментировать. Если у вас на языке нависла какая-то дрянь, придержите. Что может нависнуть на языке? - спросила я и меня отослали в исходник в фотосообщество. А там уважаемые фотографы и интересанты искусством, то есть, вроде бы, тонкие, культурные люди пишут комменты типа "ябыневдул".

Комменты, полные зависти, высокомерия и агрессии пишут неудачники. Иногда совсем не хочется развиваться. Потому что понимаешь, что это трудоемкий процесс, это пошаговое продвижение в какой-то деятельности, и это наполнено постоянными сомнениями, а то ли это, а так ли я иду; а что произойдет, если выпадешь из социума, выстроенного вокруг этой деятельности - нас забудут не раньше, чем в среду к утру, так оно и есть. Уже нельзя получить любовь, а вершиной является уважение, либо с оттенком смирения "чтобы так вкалывать, нужно делать то-то и то-то, а я уже в пижаме". Либо наполненное желанием тянуться до тебя и выше, то есть ты все-таки некоторая веха в чужой карте, где главной для другого является собственное продвижение по своей карте. Деньги - вознаграждение довольно условное и не всегда находящееся в прямой зависимости от количества вложенного труда и личностной энергии. В общем, чтобы не сидеть на месте, нужно трудиться, а трудиться трудно, и бонусы уже не кажутся такими сияющими, как в юности, чтобы прям-таки во все это вваливаться и гореть чем-то.

Но возникает дополнительный мотив. Трудиться, чтобы силы, выделенные на жизнь, не стали желчью. Чтобы минимизировать зависть по поводу других, которые почему-то смеют быть. Чтобы не дожить до того, чтобы начать поучать, унижать, врываться в чужую тусовку с неуместной конкуренцией "я щас вам все объясню, ребята". Просто во избежание стагнации шевелить ластами. И тогда уже не так важно, чем, лишь бы шевелиться, устало переставляя ноги, лишь бы не так.

(no subject)

В иностранных рисовальных сообществах - не всех, а народных - процветает рисование с фотки. И на этом фоне рисование с натуры становится не понятно.

Тем не менее, рисованное с фотографии художником-любителем сильно отличается от рисованного с натуры - пропадает глубина пространства, чувствуется невозможность уйти от ограничений позы, тщательность проработки "литературных" повествовательных деталей - сиськи, ресницы, улыбка. Есть ценность детализации, нет понимания быстрорисования именно как творческого метода. Человек находится в слиянии со своим подходом и со стороны этого не видит. Более того, он эгоцентрично оценивает все со своей колокольни, и натурное рисование часто расценивает как срисованное с фотки, только быстрое, небрежное, не проработанное. У меня, например, родственники видели цифровые рисунки, и вполне добродушно спрашивали, а где исходное фото или как я нашла время сидеть перерисовывать фотку.

Признаки рисованного с фото, которые я выделила и перечислила, можно прочитать как утверждение, что те хорошие, эти плохие. Но нет. Мне вообще пофиг, кто хорошие, кто плохие) Для развития мне кажется важным не быть "хорошим" и "плохим", а быть искренним и умным. Люди из Индии, кстати, перерисовывая красоток с фото, какой-то искренности поддают и наива в работу, это чувствуется. Если есть задор быть умным, нужно учиться видеть критерии, которыми пользуешься, и уметь выделять в чужом рисунке, на что ориентировался человек и как он видит свои задачи. Даже если он это сам не может выделить. Или может, но считает, что это единственно верное рисование.

Про натурное рисование сформулировала себе критерий так - "чтобы это не выглядело глазами подобных представителей, как слабая срисовка с фотки". Ну то есть оно будет выглядеть. И не стоит задачи им угодить. Но есть задор, отталкиваясь от всего этого наблюденного и накопленного, делать свою работу так, чтобы разница стала очевидной. Очень часто художники не протягивают ценности своего подхода в рисунок и тогда им приходится догонять всех и причинять добро объясняться. Нужно делать так, чтобы не возникало побуждения объясняться словами, то есть все свое сообщение полностью ограничивать графикой. Это не для того, чтобы тебя обязательно поняли (такая цель не художественная), а для того, чтобы быть в тонусе и остро мыслить, рисуя.

(no subject)

Фейсбук новосибирского художника-фотографа-деятеля искусств Yuri Artyushkin и одна из его нетленных фото. Скоро уже на всех дорогах страны.

(no subject)

На примере барышни, которая купила все пирожные, чтобы уесть тех, кто стоял в очереди за ней и шептался про ее излишний вес, я говорила уже, как же люблю меткие ответы, красивые жесты и искусство поставить точку в дискуссии.

Сейчас еду в лифте, меня глазами буравят до нижнего белья. Перехватила взгляд.

- Вы из какой квартиры? - спросила бдительная соседка.
- Из такой-то.
- Ну надо же, - хмыкнула она.
- Я уже тут пять лет живу, - сказала я.
- А я двадцать пять, - с достоинством сказала она и надулась.

(no subject)

Так ли уж стоит рубить правду и открывать людям глаза, даже если очень хочется?

Рассказ из фейсбука от художника Anatolij Zaslavskij:

Моё красноречие.

Это было в Калининграде в 1978 году. Я выполнял большой фондовский заказ. Делал роспись и мозаику в строящемся Дворце Бракосочетания. Я делал свою работу параллельно со строителями. Жил в атмосфере стройки. Было холодно и одиноко. Collapse )

(no subject)

Муж-математик периодически кладет в корзину для обороток свои листы, на которых он продумывал что-то.

Некоторые из них я не могу использовать как черновик, потому что это готовое произведение искусства:



Я пытаюсь ему объяснить это, а он не верит и говорит:

- Нет, художники это не заценят. Но даже если заценят, все-таки оформила эту картинку ты. Считай, что это предельный случай коллажа - коллаж из одного листа.

(no subject)

Познакомилась с новыми людьми, которые пришли ко мне на рисовальные посиделки во вторник.Мне понравилось знакомство. Одна гостья взяла с собой на позирование клубок и спицы:) Позировали по 15 минут.
Рисунки небезупречные, но я их покажу, мне самой от них как-то приятно. Еще, мне нравится, что я в цветных рисунках все чаще сразу беру мелок без предварительной разметки карандашом и при рисовании стала чувствовать себя свободнее.

Вязальщица:



Collapse )

Абстрактное мышление.

- Света, нарисуй абстрактно-декоративную композицию "зимний лес ночью".
- (скрип мозга) Эээ.
- Ну что такое абстрактная? Вот это - елка. Но и это - тоже елка, правда? Это несколько линий, которые у всех ассоциируются с елкой.
- ("мда?") С елкой...наверное.Collapse )