Category: эзотерика

маски

"Полтергейст" реж. Гил Кинан, 2015

Семья переехала в новый дом - а там полтергейст!!!! На сенсацию, конечно, не тянет, но помимо всего фильм Кинана - еще и римейк, оригинал прогремел в начале 1980-х, создавал его Спилберг (для меня лично - фигура небезусловная, но как ни крути, значительная). С тех пор далеко ушли вперед и технологии, и понимание жанра, но главное, это бросается в глаза - само восприятие "тайны" и "ужаса".

Сегодняшние триллеры и ужастики о мистическом "зле", которое осталось в доме от прежних хозяев и терзает новоселов (а такая завязка, мягко говоря, широко распространена), предполагают постепенное нагнетание - успешное или нет, надо судить уже по факту - мрака, страха, неуверенности. Существуют ли призраки объективно или это проявление психической неуравновешенности людей - авторы фильмов стараются до последнего не раскрывать. В "Полтергейсте" намного проще. Семья - персонаж Сэма Рокуэлла (ради него и стал смотреть, хотя ничего особенно интересного он тут как актер не предлагает) - безработный, его жена - тоже не работает, но уже сознательно, собирается писать книгу, хотя вместо этого занята хозяйством и детьми; детей трое - старшая дочь уже подросток, не отрывающаяся от мобильника, младшая совсем малышка, но уже соображает, больше всего проблем со средним мальчиком, нервным и пугливым. Дом, как выясняется - на старом кладбище стоит, застройщики пообещали, что перенесли останки покойников на новое место, но соврали, надгробия транспортировали, а кости оставили в земле, вот духи мертвецов и бесятся с досады, желая уйти к свету, их кто-то должен "сопроводить" на выход. Все это раскрывается быстро, в рабочем порядке, призраков видят не только нервный мальчик, но все, да и сами духи не скрываются, устраивают такой бедлам, что службу спасения вызывай, но вызывают хозяева не отряд МЧС, а из местного университета специалистов с кафедры паранормальных явлений.

Вот специалисты уже - персонажи откровенно комичные, что тетка-заведующая, что ее чернокожая напарника, не говоря уж про молодого бестолкового ассистента, который и без помощи привидений способен себе щеку дрелью просверлить. А когда "ученые" не справляются, на помощь к ним приходит шоумен из телевизора, ведущий программы о призраках и, надо же, бывший муж заведующей паранормальной кафедрой - он-то все может, он телезвезда, когда-то призрак чуть не откусил ему ногу, ну да ничего, путь борьбы с нечистью он продолжает неуклонно. Надо признать - когда кукла клоуна (оставшаяся от прежних хозяев - тогда почему не забрали? от мертвецов - но с какой стати в доме, построенном после разорения кладбища?) пытается задушить ребенка, это смотрится эффектно. Но в основном и дерево, волей призраков хватающее ветвями людей, и сами духи во плоти, с черепушками, скелетами - видения скорее для сказки, чем для триллера. А в сказке, даже страшной, все заранее понятно и потому весело. Гил Кинан, пусть и не дебютант в игровом кино, изначально все-таки аниматор, прославившийся "Домом-монстром", и его "Полтергейст" - тоже по сути сказочный мультик. Даже маленькая девочка прежде, чем ее похитят призраки, успевает пошутить: мол, нас ждут проблемы... Безутешные родители и отважно-трусливые ученые отпускают афористичные остроты на ходу, про шоумена-охотника за привидениями и говорить нечего, напоследок старшая дочь даже просит изобразить фирменную подводку его шоу для подружек - дом разорен, сестру чуть не утащили мертвецы, которые даже еще не ушли с концами в мир иной, но шоу должно продолжаться, вот это я понимаю - старый добрый подход к делу, не то что нынешние "паранормальные явления", где предлагается полтора часа тупо пялиться на изображение, стилизованное под черно-белое любительское видео ради возможности время от времени, изредка наблюдать что-нибудь невнятное, да еще на протяжении целого ряда сиквелов.

Но и другая особенность у "Полтергейста" имеется, уже по отношению не к современному контексту, а к оригиналу и кинематографу того времени. Начало 1980-х для США и всего свободного мира - период экономического подъема и социального развития, со всеми возможными побочными эффектами, но все-таки прогресса. Тогда как герои римейка и переезжают не от хорошей жизни, не потому, что смогли наконец улучшить жилищные условия, наоборот: оба родителя без доходов (но с претензиями на интеллектуальную состоятельность), в долгах, а тут подвернулся дом, проданный по дешевке из-за того, что прежние жильцы не смогли выплачивать ипотеку. Из каких прибытков собираются это делать новые, следующие - тоже неизвестно, отец семейства в поиске. Ну и что им мертвецы - таких призраками не запугаешь, у них проблемы конкретные, с работой, с деньгами, с жильем, с непослушным выводком; остальное - враки.
маски

"Экстрасенс" реж. Ник Мерфи, 2011

Флоренс - писательница, специализирующаяся на борьбе шарлатанов-спиритов. В возможность присутствия умерших среди живых она категорически не верит, и завлечь ее в интернат, где якобы обитают привидения, непросто - но она все-таки приезжает и, конечно, сталкивается с необъяснимыми явлениями. Типологическая завязка осложняется двумя обстоятельствами. Первое связано опять-таки с жанром триллера - точнее, с попыткой комбинировать два поджанра - мистический триллер с психоаналитическим. В здании интерната раньше был жилой дом, где произошло убийство, и многое в интерьерах Флоренс кажется знакомым. Сама она росла в приемной семье, и нетрудно догадаться с самого начала, что это ее дом, а сама она связана с давним убийством. Ну и действительно, фетишем-ключом для нее становится игрушечный заяц, поющий про божью коровку. А призрачный мальчик Том, сын служанки, который ей является - друг ее забытого и вытесненного из памяти детства: когда отец начал стрельбу в доме, убил мать и погнался за дочерью, Флоренс с Томом спрятались в кухонном ящике и Том стал случайной жертвой прежде, чем отец выстрелил в себя. Одинокий Том в поисках друзей все следующие годы являлся воспитанникам интерната, который въехал туда после гибели семьи Флоренс, и наконец дождался свою давнюю подружку. Дождалась и мать Тома - ее играет Имельда Стонтон, актриса талантливая, рядом с которой испонительница главной роли Ребекка Холл выглядит совсем уж серой мышью. Бывшая горничная в семье Флоренс, она решила сделать сыну подарок, напоследок отравив себя и свою подросшую воспитанницу вином, но Том не принимает жертву и самолично вливает Флоренс в рот противоядие. Романтическая линия Флоренс была бы совсем не интересна, если б не второе обстоятельство, гораздо более любопытное, чем первое, и напрямую не связанное с жанром, зато актуальное сегодня. Действие происходит в 1920-м году, вскоре после Первой мировой войны, где Флоренс потеряла жениха. Вернее, она сказала ему, что не любит, а вскоре после этого он погиб, что, помимо детской травмы, тоже не дает ей покоя. Таким образом травма детская накладывается на травму историческую. Психические последствия Первой мировой для воевавших и для мирных граждан описаны в литературе почище: от "На западном фронте без перемен" до "Любовника леди Чаттерлей", но удивительно, но у этой поделки и "Готики" Кена Рассела - один и тот же сценарист Стивен Волк.
маски

нетрадиционная духовность: Жорис Карл Гюисманс "Без дна"

"- Вода, уксус кишат крошечными тварями, видимыми в микроскоп. Почему бы и воздуху, недоступному для взора и человеческих инструментов, не содержать, наряду с неживыми элементами, существ, так сказать, недоповлотившихся и недоразвоплотившихся, эдаких, если угодно, астральных эмбрионов на различных стадиях развития?
- Потому, может, кошки с таким любопытством и вперяются в пустоту, провожая глазами то, чего мы не видим, - робко заметила госпожа Каре.
- Нет, спасибо, - сказал астролог, отказываясь от салата из одуванчиков с яйцом, который предложил ему Дэз Эрми.
- Друзья мои, - взял слово звонарь, - вы забываете об одном, об учении Церкви, которая приписывает все эти необъяснимые феномены Сатане". Collapse )
маски

"Обряд" реж. Микаэль Хофстрём, 2011

Достоинства "Обряда" как мистического триллера на тему экзорцизма - более чем средние, но он интересен подходом к проблеме. Традиционных решений темы два: это либо нагнетание ужаса за счет спецэффектов и прочих примочек без попыток разобраться в происходящем, либо "сеанс с последующим разоблачением", где экзорцисты подаются в лучшем случае как шарлатаны, а чаще - как маньяки-изуверы, готовые ради сомнительных целей уморить психически нездорового пациента, и чем сильнее они стараются, тем очевиднее неправомерность их усилий. В "Обряде", который к тому же "основан на реальных событиях" (впрочем, сейчас этот ярлык лепят повсюду, однако прототипы главных героев вроде бы и в самом деле до сих пор здравствуют), сюжет движется от противного. Майкл, американец венгерского происхождения, с детства вынужден заниматься бизнесом отца, а бизнес этот - похоронное бюро. Чтоб освободиться и сбежать, он не видит проще выхода как поехать учиться в семинарию, при том что особой веры в Бога не имеет. В семинарии он ее тоже не приобретает - у него отличные оценки по истории искусств и психологии, а по теологии - неважные. И накануне рукоположения он пишет письмо с отказом от священства. Вместо того, чтоб дать письму ход, его "куратор" (или как это правильно называется) предлагает ему постажироваться в Риме у экзорцистов, которых так не хватает в США, где и вообще-то некем заполнять вакансии приходских священников, а средний возраст монахинь - 69 лет (как говорят русские - бездуховность, короче). Ну, два месяца в Риме - неплохое предложение (так тоже говорили русские, когда отпускали советских евреев на историческую родину и те летели через Рим либо через Вену), Майкл соглашается, но продолжает сомневаться в реальности демонов. А в Риме его направляют к отцу Лукасу, который на демонах собаку съел и считается крупным специалистом по экзорцизму, хотя Майкл наблюдает, что отец Лукас порой не брезгует дешевыми фокусами. Попутно Майкл знакомится с местной журналисткой, работающей над материалом про экзорцистов - против ожиданий она оказывается не только не левачкой-атеисткой, но честной профессионалкой с личной заинтересованностью в теме, поскольку ее брата, слышавшего "голоса", мать сгноила в психушке. Дальше все развивается относительно стандартно, по законам жанра: демоны корчат человеческие тела, 16-летняя девушка, беременная от насильника-отца, погибает, одержимого мальчика удается спасти, а когда демон вселяется в самого отца Лукаса, тут уж начинаются чудеса актерской техники в соединении с умениями гримеров. Последним аргументом для Майкла становится то, что итальянский мальчик-подросток предсказывает ему смерть отца, умирающего в американской больнице. Отца, кстати, играет Рутгер Хауэр, а в роли отца Лукаса - Энтони Хопкинс, и для него, как ни странно, это одна из самых интересных работ за последнее время. Колин О'Донохью (Майкл) и Алисия Брага (его итальянская подружка-журналистка) звезд с неба не хватают, но типажами в ансамбль вписываются. Рим в фильме - современный город, с дорожными пробками и "Макдональдсом", отцу Лукаса во время обряда порой звонят на мобильник и он отвечает "пронто" - и это с одной стороны, а с другой, фильму предпослано эпиграфом высказывание Иоанна Павла Второго о том, что "дьявол жив и творит зло в мире", так что главный герой (как и режиссер, но это уж точно случайность) очень кстати носит имя архангела Михаила, главного борца небесного воинства с бесами: мотивы, которые настойчиво связывают со средневековым сознанием, последовательно вписываются в современную жизнь и одно другому не мешает ничуть.
маски

"Красная шапочка", реж. Кэтрин Хардвик; "Притворись моей женой", реж. Дэннис Дуган

Еще одна, но импортная, кинематографическай нелепица, несуразная до такой степени, что даже отчасти в своей нелепости занятная. В условно-средневековые времена живет девушка, которая с детства дружит с мальчиком, в которого, когда приходит срок, влюбляется. Но замуж ее выдают за другого, побогаче - сына кузнеца. Возлюбленный лесоруб не готов смириться. А тут еще погибает старшая сестра героини - ее убивает волк-оборотень, двадцать лет он довольствовался жертвенными животными, но вновь принялся за людей. Местный священник вызывает непримиримого и авторитетного борца с нечистой силой отца Соломона - еще пребывая в миру, он собственноручно убил жену и мать двух своих дочерей, потому что та оказалась оборотнем. Отец Соломон прибывает аккурат в дни "кровавой луны", когда укус волка оказывается не просто смертельным, но и заражает жертву "оборотничеством". И вот, с одной стороны - зверствующий оборотень, с другой - фанатичный, маниакальный отец Соломон, у которого все на подозрению. Его чернокожие подручные готовы выжигать нечисть каленым железом, а для борьбы с пособниками оборотня имеется металлический слон, разгореваемый на огне - в его "брюхо" можно запирать подозреваемых, ожидая от них раскаяния. Как на грех, героиня обретает в себе способность общаться с волком и понимать, что он говорит, и это становится известным Соломону - девушку объявляют ведьмой, прежний возлюбленный и новый жених объединяются, дабы ее освободить.

В отличие от "Времени ведьм", ничуть не менее нелепого (где, кстати, тоже упоминалась некая "книга Соломона"):

http://users.livejournal.com/_arlekin_/1919268.html?nc=2

или от по-своему очень интересной, но малоизвестной и не шедшей в прокате "Черной смерти":

http://users.livejournal.com/_arlekin_/1919268.html?nc=2

или даже собственного, Кэтрин Хардвик, "сумеречного" творчества, не предполагающих иронического восприятия, "Красная шапочка" - мистический триллер, вписанный в сказочную конструкцию. Во всяком случае, героиня спрашивает у своей бабушки: а почему у тебя такие большие уши? и т.д. Хотя в целом к сказочному сюжету картина отношения не имеет, и волком-оборотнем оказывается отец героини, мало того, интрига раскручивается весьма замысловатая: мать девушки когда-то гуляла с соседом, и ее старшая дочь - от него, поэтому обнаружив, что одна дочь - не оборотнической крови, папаша ее загрыз, затем и ее родного отца, матери расцарапал лицом когтями, а когда обо всем догадалась бабка, та самая, что подарила внучке красную накидку - прикончил и бабку. Все это совсем не сказочно, а всерьез, и хотя возлюбленный лесоруб в итоге врывается в бабушкину избушку с топором и убивает папу-волка, из его брюха никто живым не вылезает, плюс ко всему волк успевает покусать парня, и тот неминуемо должен превратиться в оборотня, потому покидает селение, но обещает вернуться. С отцом Соломоном дела обстоят еще хуже - он ведет себя как маньяк-мракобес, однако волк отгрызает ему руку, и помощник-негр, чьего покусанного брата Соломон вынужден был убить, чтобы тот не превратился в оборотня, в отместку убивает самого Соломона, причем с помощью припрятанной девушкой откушенной руки с серебряными ногтями. Местного батюшку, призвавшего отца Соломона для защиты от оборотня, Соломон успел зарезать еще раньше - то есть помимо волка, люди и сами друг друга убивают за милую душу, человек человеку - волк, как говорится.

Однако картинка - нарочито условная, искусственная, и это отчасти скрадывает недостатки, а точнее сказать, прорехи сценария. Странное, необъяснимое скопление хороших и известных актеров в такой, казалось бы, чепухе - лупоглазая Аманда Сейфрид не в счет, но и Гэри Олдмен в роли Соломона, и Джули Кристи, перешедшая на бабушек Красных Шапочек - как будто из другого фильма забежали. Есть эпизоды, когда кажется, что кино умнее, чем можно предположить, что в нем есть какой-то внятный смысл, просто он плохо просматривается за жанровыми штампами и сюжетными несообразностями. Но скорее всего, это иллюзия - в кустах игрушечные волки глазами страшными глядят.

Совсем уж от нечего делать посмотрел первые полчаса "Притворись моей женой", хотя Адама Сэндлера и Дженифер Энистон не переношу даже по отдельности. А все-таки в сравнении с Ходченковой и Зеленским и они - ничего себе, можно перетерпеть. Вообще при всей ординарности и предсказуемости "Притворись моей женой" - не стопроцентное безобразие, особенно на фоне "Служебного романа" и прочих "арменфильмов". Сэндлер - пластический хирург, Энистон - его секретарша. После того, как его бросила из-за огромного носа ветреная невеста, он разработал технологию съема девушек: притворяться неудачно женатым, одновременно и вызывая сочувствие женщин, и избегая возможных обязательств. Но встречает сисястую блондинку, преподающую математику в школе (уже весело), которая принципиально не встречается с "женатиками". Тогда хирург врет, что развелся, для чего просит секретаршу сыграть роль его бывшей жены. Но секретарша слишком преуспевает, и ее дети тоже перестарались. Что было дальше, я не увидел, но легко могу догадаться, благо блондинку-математичку играет актриса, даже имени которой я не знаю, а Энистон и Сэндлер - какие-никакие звезды экрана, и даже поприличнее, чем Заворотнюк с Башаровым.
маски

"Четвертый вид" реж. Олатунде Осунсанми

Еще одна набирающая обороты тенденция в жанре мистического и фантастического триллера - стилизация под документальную хронику. Началось не сегодня, экспериментировали давно, а "Ведьма из Блэр" стала в свое время хитом. Еще бы сразу двух зайцев убиваем: и бюджет экономим, и как будто бы нового, более сильного эффекта сопричастности достигаем. На самом деле, конечно, все это туфта, даже в случае с таким знаковым по-своему опусом, как "Монстро". А уж все "Паранормальные явления" или вот "Четвертый вид" просто не стоят выеденного яйца. И дело совсем не в том, действительно ли в основе этих историй реальные события, используются ли в них подлинная хроника или это чистая стилизация, до какой степени достоверны факты - это все вне разговора о кино как таковом. Что по-настоящему важно: и появление Милы Йовович в начале "Четвертого вида" с предупреждением, что она играет героиню в постановочных эпизодах, а они, в свою очередь, перемежаются с записями, и постоянные заклинания "вам решать, во что верить", не создают, но разрушают иллюзию (а кино - иллюзия в любом случае) достоверности происходящего на экране, делают картинку не более, а менее убедительной.

Постоянные переключения внимания с Милы Йовович в роли женщины-психолога, специалистки по гипнозу, возомнившей, будто ее мужа убили, а дочь похитили инопланетяне, на якобы реальную даму, ставшую прототипом героини, а тем более совмещения "документального" и "игрового" планов на экране, провоцируют еще большие сомнения в душевном здоровье персонажа. Неудивительно, что ее пациенты под гипнозом творят невесть что, а некоторые калечат себя и окружающих - с таким-то доктором долго ли. Гораздо проще в таком случае встать на сторону шерифа, который думает, что после самоубийства мужа бабенка свихнулась, а дочку сама куда-то дела. Кстати, старший сын Эби думает точно так же. А на "документальных" кадрах все равно ничего толком не разобрать. Между тем единственная, похоже, задача, которую авторы "Четвертого вида", "Паранормального явления" и тому подобных мистических или фантастических (в зависимости от того, действуют ли в них духи ада или пришельцы из космоса) триллерах решают через аналогичные приемы - убедить зрителя, что в этом во всем есть реальный смысл, а не только желание развлечь публику задешево. Инопланетяне, которых слышит и видит в гипнотическом сне героиня Милы Йовович, почему-то еще и говорят на древнем шумерском, причем на ломаном, с ошибками - то ли забыли грамматику за шесть тысяч лет, то ли делают скидку на малообразованность своих созданий. Попытка реконструировать древневавилонскую космогонию через представления о создании человечества внеземным разумом - идея сколь несвежая, столь и бессмысленная, особенно когда для этого предлагается пойти в музей, посмотреть на шумеро-аккадские памятники и поверить, будто на них изображены существа в скафандрах. Упоминания же о том, что на Аляске постоянно пропадают люди и туда частенько наведывается ФБР уж точно смехотворны - если из этого исходить, то Россия, где смерти без причин и исчезновения без следов всегда были нормой, оккупирована инопланетянами давным давно. И единственное ощущение, которое остается от фильмов вроде "Четвертого вида" - ностальгия по старым добрым ужастикам с картонными чудищами и нелепо перекошенными от наигранного страха лицами безвестных второсортных актеров.
маски

"Ясновидящая" реж. Илья Хотиненко: премьера в "Ударнике"

Поскольку вечера мои безраздельно отданы спектаклям или, в крайнем случае, концертам, на кинопремьеры я практически не хожу, последний раз, не считая фестивалей, был, кажется, прошлым летом на "Закрытых пространствах" в "Художественном". В "Ударнике" же вообще не появлялся сто лет. За это время там, правда, произошло только одно, хотя и важное изменение: с первого этажа выселили казино. Все остальное по-прежнему - гардероба нет, и все гости, включая и съемочную группу фильма, вынуждены держать верхнюю одежду в руках, а фойе и без того тесное, в общем, обстановка как в сельском клубе, негламурно, но зато, видимо, высокодуховно. Пока Хотиненко-папа проповедует духовность в формах совсем уж изуверских (интересно, ему самому Единорог из "1612" в кошмарах не является? хотя, наверное, нет - у православных совесть спит крепко), Хотиненко-сын снимает кино попроще. Я бы и посмотрел его в прокате - но "Ясновидящая", которая уже вышла (премьера после старта театрального проката - явление не уникальное, всякое бывает, но все же показательное), идет так скромно и так неудобно, что проще оказалось потратить на нее вечер.

Если оно того и стоило - то исключительно благодаря Алле Югановой в главной роли. Юганова вообще молодец, и единственный ее недостаток - неразборчивость в выборе работы. В театре-то она играет все самое лучшее (я успел увидеть ее ввод в "Чайку" на роль Нины до того, как спектакль сняли из-за смерти Янковского), а в кино - что придется. Однако и "Тормозной путь" Криштофовича, несмотря на телевизионный формат, меня в свое время увлек, и "Ясновидящая", при бросающихся в глазах недостатках, смотрится неплохо.

Сценарий Людмилы Пивоваровой, впрочем, похоже был небезынтересный по замыслу. Безработная девушка Ксения подряжается разыгрывать ясновидящую - задача вроде бы нехитрая: говорить клиентам то, что они хотят услышать. Но у девушки открывается нешуточный дар, схватив клиента за руки, она и впрямь способна увидеть его будущее. Вот только видит Ясновидящая Ксения совсем не то, что хотелось бы клиентам, и не каждый готов поверить ее предсказаниям - кому охота знать, что вещи ворует сын-наркоман? проще думать на соседку-вредительницу. Впрочем, до поры дела в конторе идут неплохо, пока Ксения не предсказывает одному бизнесмену, что его "догоняет пуля". Поскольку на бизнесмена наседают бандиты и требуют продать завод, тот почитает за лучшее покончить жизнь самоубийством. Его друг детства и и партнер по бизнесу Игнат поначалу обвиняет Ксению в его смерти, но потом понимает ее невиновность, и когда девушку, предсказавшую похищение ребенка прокурора, в этом же похищении и обвиняют, вызволяет ее из лап продажных милиционеров, а сам, будучи хорошим стрелком, берет в руки арбалет и отправляется на разборки.

Надо сказать, что ясновидение - это самый реалистический элемент в этой истории, все остальное выглядит куда более сомнительно. С другой стороны, нет сомнений в том, что арбалет плюс ясновидение - это намного эффективнее, чем просто ясновидение. Помимо Югановой, достойный вид в фильме имеет Стычкин в роли Игната, неплоха, хотя предсказуема, Людмила Артемьева в роли ассистентки Ксении, грубоват, но запоминается Гришечкин, играющий продажного мента. Более того, общий посыл "Ясновидящей", который сводится к тому, что попытки играть с судьбой не приводят ни к чему хорошему, мне близок, и я не разделяю высказанного моей знакомой мнения, что, мол, у нас не Голливуд, потому и хеппи-энда не случилось - хэппи-энд окончательно бы все испортил, а трагическая развязка, по крайней мере, придает картине хоть какой-то смысл. Косяков в "Ясновидящей" хватает и без надуманного хэппи-энда. Вторая половина фильма кажется даже сюжетно смазанной, некоторые повороты прописаны невнятно, а уж претенциозность операторской работы и монтажа примитивный сюжет не украшает точно.

В расчищенном от игровых автоматов нижнем зале "Ударника" после фильма устроили вечеринку - подстать фильму: забавно оформленную, но с невкусной едой и мутной публикой, того гляди сумку уведут. Во всяком случае, двухметровую пирамиду из банок со сгущенкой разграбили в несколько минут, мне на бедность две баночки всего досталось. Толкаться за красной икрой я не стал, у меня от нее все равно несварение. Зато было розвое вино - моя самая большая алкогольная слабость после белого вермута. И Юганова пела.
маски

"Паранормальное явление" реж. Орен Пели

Когда реклама обещает "самый страшный фильм", понятно, что она по меньшей мере преувеличивает. Но как ни странно, "Паранормальное явление" - кино хоть и не особенно страшное, но в своем роде не такое уж плохое. Хотя никаких формальных открытий в нем нет, два основных приема, на которых он построен - сюжетный (молодую пару, точнее, девушку, а ее бойфренда уже попутно, преследует таинственный демон) и изобразительный (стилизация под любительскую видеосъемку) - оригинальными не назовешь, однако взаимодействуют они удачно, и на содержательном уровне в том числе (до поры демон преследовал девушку только шумами и страшными снами, но после того, как парень решил следить за ним с помощью видеокамеры и вызвать на контакт, стал более агрессивным и в итоге завладел девушкой, а парня погубил).

Если "Монстро", где разрабатывались те же принципы, претендовал на статус мега-блокбастера:

http://users.livejournal.com/_arlekin_/1063474.html?mode=reply

то "Паранормальное явление" - киношка нарочито камерная, в ней всего лишь три основных, не считая невидимого демона, действующих лица - помимо молодой пары еще и доктор, специализирующийся, правда, не на демонах, а на призраках, так что ничем помочь героям не может и сам до смерти боится нечисти. Причем, в отличие от "Монстро", в "Паранормальном явлении" стилизация под любительскую видеосъемку и с точки зрения бытовой достоверности выдержана до конца, вплоть до того, что вселившийся в героиню демон, прежде чем исчезнуть, убивает парня, и его телом сшибает настроенную камеру - на этом кино и заканчивается; и стилистически соблюден компромисс между необходимостью упаковать продукт в соответствии со стандартами мирового киношного супермаркета и желанием выдержать от начала до конца эффект спонтанной видеозаписи. Практически всегда в такого рода фильмах режиссер неизбежно скатывается либо в одну сторону, жертвуя художественной логикой ради удобопонятности, либо в другую, как случилось с показанным только что на Бритиш-фесте и совершенно несмотрибельном "Колине", а здесь - нет.

Другое дело, что для настоящего, полноценного мистического триллера преследующий девушку полтергейст ведет себя до самой последней демонстрации сила уж очень скромно - так, тени на стене, хлопающие двери, легкий ветерок неведомо откуда, в лучшем случае огонь на доске для спиритизма - но никакой порчи имущества, никакого членовредительства. А для иронической игры в жанр развязка слишком простовата и не предлагает дотошного разъяснения случившемуся: проявился, вселился, убил и исчез - для "серьезного" демона скупо, для метафорического, умозрительно - наоборот, слишком буквально. Ну а то, что после трех лет совместной жизни так и не расписавшиеся, тем более не повенчавшиеся трейдер и студентка находят любые поводы, лишь бы не идти на дальнейшее сближение, и развлекаются поимкой захудалого барабашки - это для многих пар нормальное явление.
маски

"Дар" реж. Сэм Рейми, 2000

Героиня Кейт Бланшетт - провинциальная гадалка, вдова с тремя детьми на руках. Одна из ее клиенток - несчастная в браке женщина (Хиллари Суонк), которую бьет муж (Кеану Ривз), считающий гадалку ведьмой и грозящий ей костром. В гадалку влюблен еще один местный (Джованни Рибизи), но защитник из него сомнительный - в припадке он обливает бензином и сжигает заживо родного отца. Шантажиста-куклуксклановца тем временем по наводке экстрасенши арестовывают за убийство девушки богатых родителей - гадалка помогла найти ее труп, опутанный цепями и утопленный в пруду. Но ясновидящую не перестает беспокоить, что настоящий убийца на свободе - и действительно, она выясняет, что девушку убил ее жених за то, что путалась с другим. Не самый лучший образец "южной готики" (тысяча и один призрак против тысячи и одного маньяка, соавтор сценария - Билли Боб Торнтон), который, однако, во многом спасают актеры, и прежде всего Кейт Бланшетт, равной которой среди женщин в мировом кино, пожалуй, нет.
маски

"Хеллбой-2: Золотая армия" реж. Гильермо дель Торо

Первый "Хеллбой" на меня произвел не то чтобы сильное, но приятное впечатление: немного сказки, немного трэша, удачное визуальное решение образов, и всего более-менее в меру. Но за четыре года дель Торо уже утомил своими однотипными побасенками с анархистским душком. А во втором "Хеллбое" еще и со сценарием проблемы - заботы о последовательности повествования совсем уж никакой, при этом все образы и конфликты уже приелись и явно вторичны по отношению и к "Блейду", и к "Халку", и к "Другому миру", и к "Людям Икс" - слишком много сейчас блокбастеров про инфернальных героев, заблудившихся между "своими" и "чужими". А ведь Хеллбой - это очень удачный сам по себе типаж: адское создание на службе людям, которые его тем не менее не принимают. При этом в отличие от "людей Икс" он и сам не горит желанием наладить с ними контакт, держится этаким неформалом. В "Золотой армии" дель Торо людей показывает по минимуму и с откровенным презрением: руководитель "паранормальной лаборатории" окончательно выжил из ума, а случайные прохожие ведут себя как неблагодарные скоты по отношению к мудрым и тонко чувствующим "экзотам". Но это недостатки, которые можно было бы не заметить, если бы не проблемы чисто сюжетного свойства. Дель Торо наворотил целую космогонию: миру людей противостоит мир волшебных существ, где идет борьба за власть, находившийся тысячелетиями в изгнании принц, настроенный мизантропически, решил вернуться, для чего ему понадобилось активизировать "золотую армию", а для этого ему нужно собрать корону из трех частей, одна из которых находится у короля-отца, другая у сестры-принцессы. Отца он, положим, убивает быстро, а принцессе удается бежать, она через "рынок троллей" (расположенный аккурат под Бруклинским мостом, только его можно увидеть лишь через специальные приборы) попадает к членам "паранормальной лаборатории", Водяной так и вовсе в нее влюбляется. Хеллбой тем временем оказывается отнюдь не бессмертным, но волшебное существо в Северной Ирландии, куда ребята во главе с немецким "кофейником" Крауссом, спецом по управлению эктоплазмой (поначалу он нудит и вызывает у Хеллбоя ассоциации с СС, но затем оказывается своим в доску парнем и первым предлагает угнать казенный самолет) дарует ему новую жизнь, чтобы он мог сразиться с принцем-отступником. Напрасно огнедыщащую жену Хеллбоя предупреждают, что он принесет конец миру впоследствии - любовь превыше, а там хоть трава не расти, тем более, что огневушка-поскакушка беременна близнецами. Хеллбой принца побеждает, но готов пощадить, иначе вместе с ним умрет и сестра-близнец, ради которой Водяной готов был погубить мир. Однако принцесса убивает себя, чтобы вместе с ней умер и брат. Зачем она так долго убегала, если все в итоге так закончилось, и не многовато ли получается близнецов для одной всего лишь части киносериала, и бессмертен-таки Хеллбой или нет (а если нет - почему до сих пор казалось, что бессмертен?), и зачем нужны была принцу эта никчемная "золотая армия", ни на что не годная, которую "паранормальные ребята" одолели одним махом, всего-то вызвав на поединок узурпатора-принца - нагромождение разнородной чепухи в соединении с попыткой дель Торо впарить не склонной к излишней задумчивости аудитории кинокомиксов свои левацкие идеи вызывают только отторжение, а учитывая, что фильм идет почти два часа - еще и скуку.