February 22nd, 2020

маски

Александр Болотин в КЗ дома-музея А.Скрябина: Бах, Шопен

Впервые услышал Александра Болотина здесь же, в музее Скрябина, но непосредственно в мемориальных интерьерах на гала-концерте стипендиатов - Болотин и сейчас юн, а тогда был просто маленький, но среди прочих, в основном значительно старше годами участников, выделялся, я его отметил и запомнил:

https://users.livejournal.com/-arlekin-/3501941.html

Через некоторое время пришел и на его сольный концерт -

https://users.livejournal.com/-arlekin-/3697965.html

- но до Москвы он, проживая в Петербурге и достаточно активно гастролируя в Европе, доезжает редко, с сольниками примерно раз в год, а прошлой зимой я прийти не смог, дошел только сейчас. Отчасти услышанное, признаться, разочаровало - в том смысле, что техника, недостатки которой подростку пару лет назад простить легче было, не исчезли. Индивидуальность исполнительская и, шире того, мировоззренческая (а первое без второго ничего не стоит и сводится к банальному выпендрежу) тоже, впрочем, не пропала, на нет не сошла, и с этой точки зрения мой интерес к Болотину не угас окончательно. Вместе с тем оттачивать технику необходимо - годы-то идут... А в первом, баховском отделении, помарок и просто очень конкретных, заметных ошибок количество нашлось явно избыточное для публичного сольного выступления музыканта, на что-то всерьез претендующего... Фантазия и фуга ля минор почти совсем рассыпались, Французская увертюра си минор в целом легче проскочила, но и пианисту все это далось без труда, и лично меня как слушателя не слишком вдохновило. С другой стороны, Шопен во втором отделении (Анданте спианато и Большой блестящий полонез, Вальс Ля бемоль мажор, Ноктюрн до минор и Баллада соль минор) формально удался вроде получше - однако вышел, по-моему, легковесным, малосодержательным, а внешняя сторона для Болотина так или иначе не самая сильная, потому, как ни странно, несовершенный по части точности воспроизведения текста Бах-то оказался в итоге музыкально поинтереснее, чем более гладенький, даже слегка "приторный", но совершенно непродуманный Шопен.

Поскольку довелось спустя четыре с лишним года после первого впечатления познакомиться и пообщаться с пианистом после концерта, кое-какие моменты мне стали яснее, другие, наоборот, оставили в некотором недоумении - ну дальнейший свой путь на будущее Александр Болотин выберет без посторонней помощи (хотя время летит быстро и пора бы определяться...), а я остался мысленно с неразрешенными проблемами более общего порядка. За последние годы ведь у значительной части "просвещенной" публики, если брать даже узко посетителей фортепианных концертов преимущественно, сформировался запрос на пианистов "неординарных" - пусть нестабильных, выступающих неровно, а порой и дающих маху в плане элементарных навыков игры на инструменте, зато обладающих столь оригинальным мышлением, за которое огрехи технические и сбои организационные многие им готовы простить, да еще и сильнее полюбят! То есть совсем недавно еще публика ловилась на внешние эффекты, на умение - и стремление! - произвести фурор мастерством, а пуще того фанаберией, "блеском" манеры; теперь же клюет на исполнителей "аутичных", как бы и вовсе наличия (или отсутствия, тут уж кому как повезет с менеджментом) публики не замечающих, играющих буквально "себе под нос"... Признаться, мне и самому второй тип музыканта (и в целом художника) ближе первого - в конце концов, я, потренировавшись, на нужные клавиши рояля в предписанном порядке и сам могу нажать, музыкой это не будет ни при каких обстоятельствах - но все труднее становится отличить, где своеобразие смыкается с тривиальной беспомощностью, несобранностью, недостаточной подготовкой - в том числе у очень-очень взрослых по паспортному возрасту дядечек и тетенек! Когда речь о Михаиле Плетневе (а ведь и его - казалось бы, ну безусловного гения! - находятся охотники попрекнуть в духе "да он играть разучился!"), ситуация проще - то, что он делает за роялем сегодня, это Плетнев, каким он стал с годами, с опытом, не только творческим, но и житейским, а можно вспомнить и (хотя бы по записям) сравнить с тем, каким он был тридцать-сорок лет назад, и убедиться, что уж как минимум с техникой (остальное - дело вкуса) у него всегда был порядок. Когда музыкант или молод, или уже не слишком, но на долгий период выпадал из поля внимания, после чего активно желает заново вписаться в "обойму" (ну или его/ее стремятся вписать...), и сравнивать особо не с чем, выводы делать сложнее. А может быть и не нужно вовсе - концертов огромное количество, на любые предпочтения хватит артистов, пусть каждый (и выступающий, и слушающий) получит то, чего желает... и заслуживает.