December 14th, 2019

маски

"Бармен" реж Дина Штурманова, 2015

Не рискну назвать точное количество вышедших за последние годы русскоязычных фильмов, в которых главный герой, молодой раздолбай, встречает чудо-бармена (или какого-нибудь иного "волшебного помощника", пользуясь терминологией Проппа... впрочем, даже конкретно с барменами примеров достаточно!) и тот предлагает ему перемену участи... Все они, разумеется, неумело скалькированы с голливудских схем, и "Бармен" безвестной Дины Штурмановой не исключение.

За всеведущего кудесника здесь выступает Иван Охлобыстин, не выходя из привычного амплуа: его фирменный наркоманско-поповский гон тут принципиально кстати, остальное доделает рыжий парик. Роль главного героя Вадика продюсерами доверена Виталию Гогунскому - я так и не понял, кто это, но, судя по кастингу, очень популярный у молодежи комик... хотя что в нем смешного, я опять же не уловил. Основная его партнерша - Юлия Паршута, ее помню по "Фабрике звезд", поп-стар она не стала, но у спонсоров деньги, видать, не закончились, раз теперь ее по кинам пихают... Вадик за этой Юлией типа ухаживает - но дабы выглядеть лучше, чем он есть, вечерами потребляет коктейли из чудесного бара, и они его превращают то в сорванца, то в танцора, то в креативного интеллектуала, то в благовоспитанного аристократа... с непременным наутро побочным эффектом-"отходняком", когда креативщик становится тупицей, аристократ дегенератом и т.п.

Как ни странно в фильме есть пара смешных, при всей их вторичности, моментов - с девушкой отправившись на кладбище, где подруга героини хоронит "папика", под воздействием "плясового" коктейля Вадик прямо по ходу похорон приглашает молодую вдову (да та и сам не прочь) на тур вальса, совсем как Л.И.Брежнев в старом анекдоте; ну и мотив "знакомства с родителями" отработан - изображая ввечеру эстета-философа, рассыпаясь афоризмами, наутро папу с мамой девушки (их играют Юрий Стоянов и Жанна Эппле, уже доросшая до статуса "матери взрослой дочери", актрисой же так и оставшаяся беспомощной) шокирует пердежом на кухне и панибратством в цветастых труселях и майке алкоголичке - как и все остальное это грубо, тупо, плоско, но по крайней мере весело.

В основном же попытки оживить схему безрезультатны, будь то через весь фильм проходящий быдло-квартет спортивных фанатов, от которых герой то убегает, то к ним первый задирается, то пивас вместе с ними на автобусной остановке пьет - в зависимости от замеса "коктейля" и, соответственно, "отходняка"; или появление ближе к концу "бывшего" героини, Артура, перспективного дипломата, красавца и поэта, в образе которого Константин Крюков еще более нелеп, чем персонаж Виталия Гогунского под "коктейлями".

Впрочем, особым подарком для целевой аудитории, видимо, задуман эпизод, где "коктейль" вдохновляет Вадима на покорение девиц и еще до знакомства с Паршутой он цепляет в клубе, а затем проводит ночь с... Ольгой Бузовой и ее подругой; конечно, персонаж Бузовой имеет какое-то имя, но Бузова, понятно, играет себя - и если наряду с Паршутой именно Бузова олицетворяет сексуальный идеал для того, кто свою бабу предположительно должен отвести в кино на "Бармена", то к прочему вопросов не имею. А в описанной сценке наутро желающие могут наблюдать, как Виталий Гогунский без трусов - но прикрываясь подушками с обеих сторон - пытается сорвать свое барахло, повисшее на люстре, на глазах у Ольги Бузовой и ее подруги: возможно, кто-то развеселится.
маски

на заднем сиденье мотоцикла: "Полицейский с рублевки-2. Новогодний беспредел" реж. Илья Куликов

С утра вспоминал и рассказывал знакомой, как оказался почти двадцать лет назад на съемках непонятного новогоднего кинотелеговна Аллы Суриковой для ТВЦ с участием ныне покойного Донатаса Баниониса - а к вечеру паче чаяния сам попал в число потребителей аналогичной продукции. Шел-то я, конечно, не на "Полицейского с рублевки", тем более не на "Полицейского с Рублевки-2", а на "Сиротский Бруклин", который успел посмотреть до середины, пока в зале не сгорел блок питания аппаратуры - публику отправили за возвратом денег, а мне и возвращать было нечего, но и до концерта вечернего я не знал куда податься, и как на грех из текущих двух вариантов в расписании сеанса наименее непристойный, "Холодное сердце-2" (тоже 2!) я уже посмотрел аккурат накануне в ночь: ничего другого, кроме "Полицейского с Рублевки-2" (ну можно было пару часов тупо в фойе с компьютером посидеть, но я бы измаялся весь...), не оставалось. Ладно, думаю, раз уж на то пошло, "я была тогда с моим народом..." - на самом деле черт страшен менее, чем его себе по недомыслию воображают просвЯщенные интеллигенты.

Понятно, что "Сиротский Бруклин" во всех отношениях предпочтительнее, как и милее частные сыщики послевоенного Нью-Йорка сегодняшних подмосковных ментов-дегенератов; к тому же я успел сюжетом увлечься, режиссерская работа Эдварда Нортона впечатляет (актерская просто выше всяких похвал), а идейная начинка не успела отравить радость (хотя я заметил там полный комплект со всеми разновидностями вселенского зла, как то: клерикализм - герой ребенком рос в сиротском приюте и, ну разумеется, злобные католические монашки били его там палками; капитализм и монополизм - власть в городе Нью-Йорке - ну конечно, где ж еще, только в Нью-Йорке, ну и вообще на западе бездуховном - захватили бессердечные дельцы; а прежде расизм - ведь дельцы поголовно расисты и преследуют негров, и, безусловно, евреев; противостоит злу еврейская женщина-коммунистка и главный герой, инвалид с синдромом Туретта, которого играет сам режиссер). Но от безысходности и в "Полицейском с Рублевки-2" стоит отыскать свои преимущества.

Сергей Бурунов - прекрасный актер, и умеет многое, пусть в данном случае многого не требуется, а требуется что обычно и всегда, кривляться, рожи строить, застывать с нелепой физиономией, и все это Бурунову дается легко, блестяще у него получается. Остальных артистов - наверняка сплошь звезды - я, если честно, не узнал ни по именам, ни по лицам, но и они на месте в проекте такого рода: сиквеле новогодней криминальной комедии с персонажами популярного сериала дециметрового телеканала... А какого, собственно, он должен быть рода? Кинофарс в формате "Тупой и еще тупее" с заимствованием конкретных приемов из "Один дома" (что честно проговаривается открытым текстом вслух) - но на российских реалиях. Ну нельзя сейчас в ином формате, кроме тупого, показывать, что менты - дебилы, алкаши, похотливые козлы и продажные твари, а в таком - пока еще допускается, смейтесь, чтоб не заплакать.

Героя Бурунова прям с утра накануне Новогодья повышают в звании, от чего он впадает в ступор его пытаются расшевелить, особенно ввиду ожидания начальства, и это типа уже смешно. Но основной сюжет (хотя понятно, что сюжет здесь лишь повод для хохм) крутится вокруг двух моментов: во-первых, "звериная банда" (у всех трех участников фамилии, связанные с животными...) ограбила ювелирную фирму и похитила бриллианты, есть сведения, что они собираются с добычей укрыться где-то в районе Барвихи; во-вторых, весь районный отдел "забился" на "оперское пари", кто первым "замутит" с бабенкой-психологом Кристиной при их же отделе, хотя она их знает как облупленных, а они почти все семейные; проигравшим предстоит спеть голышом на красной площади караоке.

Соблазн увидеть мента, голым на Красной площади спевающего, помогает досмотреть фильм до конца - но обманывает: пари будет признано недействительным. Зато произойдет много чего другого, в частности, по ошибке пьяные менты заедут отмечать Новый год и, соответственно, домогаться психологини не в тот дом, а на "малину", куда как раз собирались забуриться бандиты; похитители с бриллиантами, в свою очередь, тоже заплутают среди заснеженных и непроходимых рублевских чащоб - окажутся дома (в особняке) у героя Бурунова и возьмут в заложники его жену с остальными гостями, пока муж с сослуживцами пытается безуспешно добиться расположения девицы Кристины.

Отдельного упоминания заслуживают специфические фишки вроде притчи о пассажире "заднего сиденья мотоцикла" (который рискует больше и получает все шишки), или комичной страшилки про "дом черного опера" - байка, гуляющая (ну что сумели сценаристы придумали... на большее не хватило) среди ментов, как в 90-е один из их предшественников сумел обмануть бандитов, но те за ним пришли... короче, с тех пор "черный опер" пропал, а дом его видят то там, то тут... К финалу, правда, "черный опер" окажется благодушным соседом-ветераном МВД с ружьем, заряженным солью...

Вот не знаю, вспоминали на мозговом штурме сценаристы "Полицейского с Рублевки" про "день кровавого ефрейтора" из "Скромного обаяния буржуазии" Бунюэля или случайно совпало, но по крайней мере о "скромности", тем более "обаятельности" персонажей "Новогоднего беспредела" говорить затруднительно, однако среди приколов на любителя авторам свою "фигу в кармане" сатирическую удается протащить, даром что менты, уж какие ни тупые, продажные, пьяные (скорее они "звериная банда", а не бандиты благообразные...), и преступников одолеют, и бриллианты достанут... хоть из жопы - последнее надо понимать буквально, и даже более чем: еще тупее.
маски

"Холодное сердце-2" реж. Крис Бак, Дженнифер Ли

А так хотелось... ну если не большой и чистой любви, то хотя бы премилого простодушного мультика - пускай ядовито-приторного, девачковаго, я был заранее готов и согласен, тем более что подобные ныне в дефиците, а коль скоро я последнее время в силу разных причин даже прицельно в кино хожу редко, не то что на попсовые полнометражные мультики, и период, когда удавалось отсматривать весь прокатный "контент", давно в прошлом, то рассчитывал приобщиться к масскульту без ущерба для здоровья... - ну и, конечно, объелся до рвоты идеологической отравы. При том что нарисовано "Холодное сердце-2", как и предыдущее, первое -

https://users.livejournal.com/-arlekin-/2733751.html

- стандартно, человекообразные персонажи более или менее безлики, зато зверинец фантастических тварей умиляет видовым многообразием, от ящероподобной мелкой огневушки-поскакушки (вообще она типа саламандра, священное чудовище) до меланхоличного оленя (доставшегося от первого фильма), который сотоварищи иной раз и подпоет героям хоровым бэк-вокалом (правда, тролли, воспитавшие принцессиного женишка, отошли на задний план).

Песенки, кстати, тоже ничего - бесхитростные, но симпатичные, и в русскоязычной версии их за кадром исполняют прекрасные артисты, партию главной героини Эльзы, к примеру, поет отличная джазовая вокалистка Анна Бутурлина, ее сестру Анну - звезда мюзиклов Наталья Быстрова и т.д. Сюжет вторичен, однако и не претендует на оригинальность - жили-были в королевстве Эренделл две сестры-принцессы: старшая Эльза - та, что магией владеет и способна всех заморозить, Анна - меньшая, попроще; что там было с ними в первой серии - никто уже не помнит и незачем вспоминать, потому что, оказалось, прошлое сестер скрывает тайны посерьезнее уже известных. И вот разгадки этих тайн для персонажей вроде как спасительны, а на меня подействовали совсем иначе. В какой-то момент у сестер пропали родители, король с королевой - позже выяснится, что они отплыли в экспедицию и на Темном море их корабль затонул, ну ладно, вечная память, Эльза стала королевой Шантеклера Эренделла, а за Анной вместо прежнего двуличного увивается туповатый, но верный свежий женишок из плебеев. Однако на королевство спускается туман, следом за ним в столицу приходят настоящие казни египетские, заставляющие жителей бежать из города, тем временем кудесница Эльза из волшебного леса слышит зовущий голос и вспоминает, что им с сестрой рассказывал в детстве отец-король.

Так вот, за веселыми похождениями сестер по волшебному лесу в компании обаятельного, как водится, болтливого, слегка меланхоличного, но комично философствующего снеговичка (в отличие от первой серии голову он больше не теряет, но морковка иногда не из того места торчит... но не на уровне 18+, не то что можно себе вообразить от избытка нерастраченной фантазии...) выясняется, что Эльза и Анна - полукровки, их мать, спасшая когда-то отца в лесу, была из соседнего племени чучундры нортулдры, живущего в гармонии с природой и владеющего секретами магии, оттуда и у Эльзы дар. Однако дед-король пошел из страха перед магией соседей на обман и преступление - сперва выстроил плотину будто в дар соседнему народу, а на самом деле в качестве приманки, уловки; и затем убил вождя миролюбивых дикарей, заманив на дружескую чашку чаю... Поэтому - и все похождения, приключения, встречи с чудесными зверюшками, даже объяснения в любви к тому ведут - Карфаген Эренделл должен быть разрушен!

Пикантная деталь - королевство сестер будет затоплено с жилищами всех его, вне зависимости от вины каждого рядового гражданина за колониальную экспансию, обитателей; однако что же делать, нельзя дальше жить по лжи имперскими химерами и недоверием к соседям, хотя они и несколько отличаются, не стоит слушать свой страх, гори огнем, вернее, скройся под водой страна родная, лишь бы восторжествовала справедливость, и вот тогда рассеется туман. Небольшое препятствие в виде войска, преданного заветам деда-короля, удивительно легко устраняется - благо руководит армией чернокожий генерал, и если бы гетеросексуальная белая гнида наверняка уперлась за старорежимные привычки, то просвещенный негр все понял, дал команду приманить на плотину великанов, те закидали плотину валунами, постройка рухнула и...

Нет, духи воды, огня и проч. не дали королевству Эренделл погибнуть, не зря Эльза, следуя за хвостатой огневушкой, отправилась на подводном коне в путешествие к застывшей во льду, но хранящей память о прошлом северной реке, куда плыли, да не доплыли ее родители, она тоже стала одним из духов, а младшая сестра унаследовала трон и заодно приняла от своего косноязычного женишка предложение руки и сердца. С тех пор - очевидно, до третьей серии - народы жили в мире. Сомневаюсь, что авторы мультиков серьезно верят в духов и чудеса, а понять до конца, действительно они разделяют заложенные в их сценарии идеалы толерантности или цинично, подобно их православным коллегам, исполняют по мере таланта проплаченный заказ, но так или иначе это все ведь (а мы пойдем на север...) - самоубийственное безумие. И добро б еще кто-то среди дикарей с холодным сердцем, грязными руками и горячей головой смог примерить описанный расклад на историю собственного племени... - нечего на такое рассчитывать.
маски

Томас Гейнсборо в ГМИИ

Скорее информативная, нежели впечатляющая выставка - но говорю за себя, а мне при всем желании трудно испытать восторг от академической живописи 18го века, тем более английской. Впрочем, отдаю кураторам должное: имея в распоряжении ограниченный (не такой уж нищий, но на грандиозную ретроспективу не потянул бы никак) набор предметов и еще более скудный список партнеров, готовых выдать произведения в РФ (на подавляющем большинстве этикеток значится Дом-музей Гейнсборо в Саффолке - с другой стороны, многие ли там бывали даже из числа тех, кто ездит в Британию регулярно, не говоря уже про меня многогрешного?..), им удалось собрать выставку и внятную, и представительную, хотя попытка подать творчество Гейнсборо в порядке более-менее хронологическом и входит на каждом шагу в противоречие с новомодными понятиями о "концептуальности", а старания разбавить монографическую экспозицию "контекстуальными" добавками дают эффект отчасти комичный, отчасти жалкий.

Ранний раздел как бы иллюстрирует "источники вдохновения" художника по молодости, выделяя голландский пейзаж и французское рококо. Но безотносительно к сомнительному контексту вполне милы "Портрет мальчика с собакой в лесу", ок. 1746, "Лесной пейзаж с сидящим пастухом", 1746-47, "Пейзаж с повозкой на извилистой дороге", "Портрет Лэмба Барри", ок. 1759, "Портрет Абеля Мойси", не позднее 1771, и др. В экспликации подчеркиваются "творческие разногласия" между Гейнсборо и Рейнольдсом с упором на "парадность" живописи второго, но такой контраст если и значим, то заметен невооруженному, неподготовленному глазу, может быть, при непосредственном сопоставлении, как, например, на проходящей сейчас в парижском музее Люксембургского дворца выставке из галереи Тейт, да и то вряд ли:

https://users.livejournal.com/-arlekin-/4110768.html

На монографической же выставке приходится искусствоведческое наблюдение принимать на веру, что непросто, поскольку академизм есть академизм, и даже самые "неформальные" портреты Гейнсборо с точки зрения сегодняшней немногим менее "парадны", чем холсты того же Рейнольдса (что кому-то даже нравится!).

Мини-раздел посвящен "взаимоотношениям" Гейнсборо с Рубенсом - не личным, конечно: Гейнсборо копировал "Снятие с креста" Рубенса - "оригинал" представлен эскизом из Эрмитажа, что в сочетании с незавершенной копией смотрится хоть и любопытно, однако, мягко говоря, скромно. Как и зал графики, при том что предметов в нем много и развеска плотная - но взгляду зацепиться особо не за что: стеклянные пластины с природными видами (из музея Виктории и Альберта); небольших и совсем миниатюрных размеров графические портретики, в том числе Джона Гейнсборо, 1751, и других членов семьи, в том числе супруги, которую художник имел обыкновение рисовать ежегодно к дате свадьбы (я вот не знаю, в мировой истории искусства найдется ли еще пример аналогичной семейной традиции?!); жанровые портреты - "Лесничий", "Пастух"; зарисовки на мифологические сюжеты ("Диана и Актеон"); ну пейзажи, само собой - и рисунки, и гравюры; но кроме изображений жены - пожалуй, ничего всерьез увлекательного.

В большой "портретной галерее" заказные - и что ни говори, "парадные" - портреты объединены с лирическими детскими, в первую очередь собственных отпрысков художника. Из числа первых запоминаются "Портрет капитана британского флота Джона Уитмора Четвинда", "Портрет Гертруды, леди Алстон", и особенно почти "импрессионистский" по технике письма "Портрет Марии Сиддонс"; среди вторых я бы выделил "Портрет Питминстерского мальчика", 1769 (предположительно племянник и ученик Гейнсборо), "Портрет Маргарет", ок. 1772 (младшая дочь художника) и "Маргарет, собирающая колосья", 1750-е (она же в образе крестьянской девочки).

Поздний раздел в главном зале открывается "Автопортретом", ок. 1787, и "Портретом Самуэля Линли", 1778. Последний - музыкант и морской офицер, далее многие персонажи портретов Гейнсборо также - аристократы, плантаторы, дельцы, но одновременно люди искусства, в первую очередь именно музыканты, некоторые изображены с инструментами в руках, что создает неплохую обстановку для концертов "Декабрьских вечеров", к которым приурочена выставка. Так, "Портрет Луизы Скрайн" (из музея Холбурн) бросается в глаза благодаря арфе, на которой музицирует эта особа голубых кровей. Здесь же - "Портрет миссис Элизабет Муди с сыновьями", 1779-85, "Портрет семьи Джорджа Байяна", 1762-66, "Портрет Карла Фридриха Абеля", ок. 1765 (придворный композитор немецкого происхождения). Все-таки портреты, парадные и не очень, дают гораздо более четкое представление и о живописи Гейнсборо, и о его эпохе, нежели полотна иных жанров.

Помимо детских портретов можно умиляться и собачкам - фурор у целевой аудитории имеет полотно "Померанский шпиц и щенок", 1777. Пейзажи выписаны восхитительно - но эмоций, понятно, вызывают куда меньше, что "Романтический пейзаж с овцами у источника", 1783 (Королевская академия), что более академичная "Рыночная повозка", 1786 (Национальная галерея), что сентиментальное "Скалистое побережье с развалинами замка и рыбаками", 1780-81 (коллекция аббатства Энгсли, Кембриджшир). Без полотен ван Дейка и Ресдейла тут проще было обойтись - они явно "для количества" добавлены.