February 13th, 2017

маски

Вивальди, Боккерини, Кастельнуво-Тедеско: Елена Ревич, Сергей Полтавский и др. в музее Скрябина

Название программы "Венецианский карнавал" оттолкнуло бы меня бесповоротно, но, помимо того, что концерт дневной, успокаивал список авторов, а дополнительно привлекали имена музыкантов: в составе выступавшего "Доминант-квартета" - Елена Ревич и Сергей Полтавский. Правда, по факту оказалось, что программа построена вокруг солирующей гитары. Для меня гитара - "классовый враг" в музыке и по жизни, прочно ассоциированный с ненавистными бардами-интеллигентами, хотя тут речь о другой гитаре, вернее, о совсем другой музыке - барочной, а барочную (отчасти и "современную академическую") гитару я, пожалуй, и не слышал никогда прежде. Игру Аркадия Резника оценить не могу, ничего в этом не понимаю и сравнивать не с чем, но его сольные номера - Большая увертюра для гитары Ля мажор Джулиани, Соната си минор Чимароза, вариации на тему Паганини "Венецианский карнавал" Таррега - для меня оказались наименее интересны. Отличный Концерт для гитары и струнного квартета Ре-мажор Вивальди напрочь испортил фотограф, превративший исполнение музыки в фотосессию. Кроме того какой-то активист из первого ряда (в карнавальной маске!) по нынешней моде решил высказать гитаристу по ходу концерта, что не следует пользоваться колонками. Но Квинтет № 1 для гитары и струнных Боккерини, по счастью, уже ничто не изгадило. А маленькое открытие - я только открытий жду, больше ничего - случилось для меня под конец второго отделения с Квинтетом Кастельнуво-Тедеско. Очевидно, что среди композиторов первой половины и середины 20-го века Марио Кастельнуво-Тедеско - фигура даже не второго ряда. Востребован он сегодня, насколько я понимаю, в основном благодаря как раз большому пласту сочинений, написанных для гитары соло (вплоть до цикла "хорошо темперированных гитар" по баховскому образцу, 24 прелюдии и фуги для гитарного дуэта!), в ансамблях и даже гитарных концертов с оркестром, хотя есть у него и скрипичные концерты (послушал в интернете потом). Популярная, "демократичная", "жанровая", музыка его тем не менее по-своему замечательна. Итальянский еврей, к концу тридцатых благоразумно перебравшийся в США, Кастельнуво-Тедеско много писал для театра и кино, и его Квинтет для гитары и струнных, созданный уже в Америке после войны, сегодня тоже воспринимается на слух отчасти как саундтрек к телесериалу, несмотря на где-то "неклассические" гармонии. Стилизованный "дух старины" в нем - скорее не барочного, а ренессансного толка, и вещица в целом действительно очень эффектная, "карнавальная", энергичная, как-то бодрящая.
маски

"Толстой-Столыпин. Частная переписка" О.Михайловой в Театре.док, реж. Владимир Мирзоев

Спектакль, если не ошибаюсь, выпускался еще на Трехпрудном, с тех пор Док дважды переезжал, но я все никак не мог дойти до "Толстого-Столыпина", а теперь, когда дошел, мне говорят - надо пересматривать, потому что "состав не тот": без Вилковой, без Богданова, без Лапшиной... По правде говоря, мне что тот состав, что этот - смущала скорее заявленная в заглавии форма "переписки", а также имена автора и режиссера. Ну про Ольгу Михайлову я лишний раз и вспоминать не хочу, последние постановки Владимира Мирзоева и особенно его выморочная "Женитьба Фигаро" в театре Вахтангова тоже не добавляют вдохновения, а "переписку" в Доке я представлял как застольную читку документального эпистолярия. Оказался во всем не прав, и пьеса, и спектакль, со всеми достоинствами и недостатками - настоящие, в полном смысле театральные. И актеры здесь, на сцене "театра, в котором не играют", еще как играют!

Более того, главные герои пьесы фактически - даже не Толстой и не Столыпин, а крестьянка Марья Крюкова и ее адвокат-бессеребренник. Как ни уговаривает его простодушно-строгая служанка Федосья, хранительница "банальной исконной мудрости народной", плюнуть на голытьбу и заняться господами, денежными делами, прекраснодушный юрист любой ценой желает защитить несчастную Марью, обвиняемую в убийстве свекра. При том что Марья защиты не просит и не ищет, а ждет только казни, покорно и будто бы охотно, так же охотно признаваясь, что да, зарубила свекра топором "по злобЕ". Отчаявшись с Марьей, адвокат пишет письма с просьбой о помощи и защите председателю правительства Столыпину и ходячей совести земли русской Толстому. Через конкретную судьбу крестьянки-убийцы будто бы доходчивее звучит полемика писателя с государственным деятелем относительно как вопросов практических, прежде всего насчет земельной собственности, так и более общих, социальных, моральных, философских. Понятно, что оба хотят блага стране и народу, но Толстой желает, чтоб все было устроено "по-божески", то есть землю раздать крестьянам, а государственные учреждения по возможности упразднить, "технократ" Столыпин же намерен выстроить "правовое государство". У них много общего - и в мечтах, и в противниках - но здесь они все-таки выступают как антагонисты. Однако обоим равно нет дела до несчастной Марьи, которую, выясняется, свекор начал насиловать еще в день свадьбы, пока пьяный муж валялся без сознания, от свекра, не от мужа Марья Крюкова прижила сына, а когда сын вырос, свекор продолжал издеваться и над ней, и над парнем (заставлял постом есть скоромное - это, видимо, в глазах автора-интеллигентки главная пытка, побои и насилие уж потом, впридачу), и еще захотел отписать имущество побочному ребенку от другой бабы, ну Марья и не выдержала. Потом Марья удавилась на пояске, который то ли по простодушию, то ли из сознательной жалости ей нелегально передал адвокат. Вскоре не стало и Толстого, а вслед за тем и Столыпина, хотя это уже за рамками действия.

Видимая изощренность драматургической полифонии пьесы, конечно, обманчива - пьеска проста как три копейки и цена ей такая же; в ее доходчивости есть, безусловно, определенная сила, но в какие-то моменты тупость автора напрягает, и не спасает ни точность, умеренность режиссуры (по-моему это лучшая постановка Мирзоева за последние лет десять минимум!), ни актерские удачи. Хотя не знаю, как играет Вилкова, но мне очень понравилась Анна Осипова в роли Марьи, по-моему отличная роль; очень яркий Арман Хачатрян в образе - условного, разумеется - Столыпина; ну и Захар Хунгуреев, которого я помню еще студентом-дебютантом в мирзоевской "Шинели" ("Акакий А.Башмачкин"), обозначая ироническую дистанцию по отношению к своему персонажу, "мудрому старцу", уносящемуся в горние выси мыслью так высоко, что и ему, наравне с государственником Столыпиным, нет дела до конкретной крестьянской судьбы, превосходно играет Толстого. Вообще меня приятно удивило, как много в "Частной переписке" сугубо театральной игры - с рюмками, баранками, фотографиями, съемной дверью, из обивки которой торчит подкладка (художник Сергей Тырышкин) - нехитрой, внятной, но очень эффектной. Так что и демагогический интеллигентский пафос пьесы, затянутой и под конец совсем уж до неприличия и полной антихудожественности прямолинейной как в идейном посыле, так и в грошовой сентиментальности, не доводит до бешенства, разве что пока герои не завершат действо хоровым пением "духовного стиха", не найдя лучшего выхода, тут уж хоть святых выноси - ну да и в самом деле, какой тут еще возможен выход?
маски

"Канонерка" реж. Роберт Уайз, 1966

Стив МакКуин, в молодости сам прошедший через опыт флотской службы, играет корабельного механика Джека Хольмана, опытного и умелого мастера, но человека слишком честного и потому неуживчивого. Его постоянно переводят с места на место, так он оказывается на американской канонерке "Сан Пабло". Китай середины 1920-х годов, река Янцзы в огне бунта, иностранцам угрожают и националисты, и коммунисты, провоцируя американцев ради самозащиты открыть огонь и развязать полномасштабную войну. У американцев приказ - при любых унижениях и провокациях не стрелять кроме как для отражения реальной угрозы жизни. Но хитрожопые косоглазые твари убивают не чужих, а своих - китайцев много, их не жалко, лишь бы досадить пришлым. Вообще как приключенческий фильм "Канонерка" неплоха, но длинновата. В ней есть удачные, трогательные моменты, особенно связанные с побочной линией - один из членов экипажа влюбляется в китайскую проститутку, ее удается вызволить из борделя, но парень умирает от болезни, а девушку китайцы убивают, чтоб подставить Джека, обвинить его и использовать это как повод для заварухи. Тем временем Джек переживает увлечение прибывшей по контракту учительницей и разрыв с ней, поскольку она следует к месту назначения, а он не может дезертировать. И тут клеветническое обвинение в убийстве китаянки. При этом судьба Джека и его характер все-таки по сегодняшним меркам не слишком интересны, старомодно-прямолинейны. Художественная актуальность "Канонерки" может вызывать сомнения, да и актерский феномен Стива Маккуина на такой временной дистанции не вполне понятен. Но хороша "Канонерка" как пример того, что с азиатскими дикарями нельзя договориться мирно, что они в любом момент обманут и нападут, не только чужих, но и своих не щадя ради ложных "великих целей" - вот это полвека назад понимали немного лучше, чем теперь.