?

Log in

No account? Create an account
Широко закрытые глаза

> recent entries
> calendar
> friends
> profile

Thursday, June 2nd, 2016
6:50p - Макс Эммануэль Ценчич и оркестр "Musica viva" в БЗК, дир. Максим Емельянычев: Порпора, Винчи, Лео
О сольном концерте Ценчича я впервые услышал еще в прошлом году, и хотя надолго вперед стараюсь не загадывать, ждал его с нетерпением. При том что Ценчич за этот сезон уже не впервые в Москве - приезжал с привычными Петру и Компанией, а затем должен был еще участвовать в "декабрьских вечерах" с Лежневой, но не выступил. Зато на консерваторский сольник доехал, и смотрелся попригляднее, чем прежде, какой-то стал гладенький, пиджак цветастый (только что не гавайская рубашка!) к его внешности - так-то он страшнее, чем моя жизнь - и манерам опять-таки очень идет. А уж пел он в этот раз даже лучше, чем осенью с ансамблем Петру:

http://users.livejournal.com/_arlekin_/3207053.html

И, конечно, прекрасно отработал программу и оркестр "Musica viva" - для многих открытием вечера стал, как ни странно, не Ценчич, а Емельянычев, но я раньше его слышал и как дирижера, и как инструменталиста, он очень толковый молодой академический музыкант, а при том задор у него прямо рок-н-ролльный, иногда, на мой вкус, с некоторым перебором, но "заводит", нельзя не отдать должное. Во втором отделении Емельянычев блестяще сыграл (в качестве российской премьеры) раритетный концерт Аулетты для клавесина с оркестром, в остальных случаях умел не выходить из роли "аккомпаниатора" - взаимодействие певца с оркестром и дирижером определенно удалось. Программа Ценчича, при всей разноплановости, была продуманная, тематическая - арии композиторов неаполитанской школы, но разных поколений. Преобладали Порпора и Винчи. Можно придраться к тому, что технически колоратура у Ценчича не всегда безупречна - он великолепен в медленных, лирических ариях, а при быстром темпе небольшие проблемы возникают с дыханием, но это не всегда заметно и вообще когда артист входит во вкус, то, кажется, забывает про любые сложности. Поэтому самым эффектным блоком концерта оказались две бисовые арии Хассе, который тоже отчасти "неаполитанец" и оперы его, в принципе, "итальянские", но все-таки с австро-немецкими корнями (и перспективами). И если Порпора, Скарлатти, Винчи, Лео (чью оперу здесь предпочли назвать "Сифаче", на итальянский манер, памятуя, что в концерте Чечилии Бартоли упоминание Сифака произвело определенный переполох среди русских просвещенных меломанов) звучали более-менее ровно, то в ариях Хассе, и особенно в последней, Vo, disperato a morte из "Тита Веспасиана", такие пошли страсти, что только держись.

программа

1 отделение

Д.Скарлатти. Симфония до минор
Н.А.Порпора. Ария из оперы "Полифем"
Л.Винчи. Ария из оперы "Катон в Утике"
И.А.Хассе. Адажио и фуга соль минор
Н.А.Порпора. Ария из оперы "Мерида из Селиунта"
Л.Винчи. Ария из оперы "Гераклия

2 отделение

Н.А.Порпора. Королевская увертюра Ре мажор
А.Скарлатти. Ария из оперы "Камбиз"
Л.Лео. Ария из оперы "Сифаче"
Д.Аулетта. Концерт для клавесина с оркестром
Н.А.Порпора. Ария из оперы "Покинутая Дидона"
Н.А.Порпора. Ария из оперы "Германик в Германии"

bis
И.А.Хассе. Ария из оперы "Ирене"
И.А.Хассе. Ария Vo, disperato a morte" из оперы "Тит Веспасиан"

(comment on this)

6:55p - "Сент-Амур. Удовольствия любви" реж. Гюстав Керверн , Бенуа Делепин в "35 мм"
В оригинале "удовольствий" никто и не обещал - подзаголовок придуман специально для русскоязычного проката, но "амур" - он и на Чукотке "амур", а не то что во Франции. Вообще же от фильма ощущение такое, что снимали его дилетанты, которым удалось нанять не самых последних актеров. Впридачу к яркому бельгийскому комику Бенуа Пульворду, мощному во всех смыслах Жерару Депардье и живенькому Венсану Лакосту среди участников проекта обнаруживается Мишель Уэльбек, причем тоже в качестве актера, хотя играет он по сути сам себя: самозваного пророка-алкаша, в пьяном сне разговаривающего с богом, а людям растолковывающим про "элементарные частицы; и кроме того, из франкоязычных субтитров я понял (может и ошибся), что Уэльбек предоставил для съемок не то собственный дом, не то свое поместье. Брюно, персонаж Бенуа Пульворда - потомственный скотовод, неудачливый в личной жизни и не желающий продолжать дело отца, а Жан, отец (Депардье), напротив, желает любым способом приохотить сына к фермерскому хозяйству. На сельхозвыставке в Париже сын с приятелем совершает "путешествие по винодельческим районам", двигаясь от одной витрины к другой, и напивается в мясо. Тогда отец, давно завязавший с выпивкой и недавно овдовевший, решает отправиться с сыном в реальное путешествие, для чего нанимает такси с водителем. Не слишком женатый таксист Майк (Лакост) только треплется, что его ждет супруга с детьми - как выяснится позднее, в 14 лет после операции у него почернел конец и однокашники до того затравили мальчика, что заниматься сексом от с юности не может из-за комплекса. Хотя все же пытается и на протяжении фильма неоднократно, заезжая дорогой к прежним знакомым, одна из которых оказывается колясочницей с удаленными яичниками, умирающей от рака, а другая - раздавшейся курицей, в отместку за испорченные годы лезвием коньков царапающая Маку автомобиль. За что же мстила баба парню, если он с подростковых лет стеснялся заниматься сексом, какие годы жизни он мог ей испортить - неизвестно, и в целом фильм будто снимали без заранее написанного сценария, потому что сюжетные линии отца и сына выстроены по той же логике, то есть вовсе игнорируя здравый смысл. Официантка из придорожной забегаловки приводит в спальню Жана, чтобы пожаловаться на финансовые затруднения без всяких поползновений заработать на старике. Зато Брюно повезло больше - он трахнул, а вернее, его трахнула риэлторша, но только чтоб насолить своей сожительнице-лесбиянки. После чего Брюно, присоединившись к деревенскому девичнику, наутро обнаруживает себя в женском, то есть в подвенечном платье - потому что после риэлторши-лесбиянки кричал пьяный о своей бисексуальности. А Жан хранит верность жене-покойнице до того строго, что разговаривает с мертвой женой по мобильнику и оставляет ей смс-ки, пока память ее телефона не переполняется. А впрочем, попутно и Жан проводит ночь с бабкой в номере отеля, куда компания завалилась пожрать на халяву за шведским столом, но сексом они не занимаются, а только гладят друг друга и беседуют. Но любовь все же нечаянно нагрянет - рыжеволосая всадница по имени Венера (Селин Саллетт) приведет разновозрастную троицу в кемпинг, где признается, что у нее ранний климакс и осталось не больше месяца, чтоб зачать ребенка. Зачатие, для верности, она планирует от всех троих героев сразу, и проходит оно настолько успешно, что таксист принимает решение распрощаться с автомобилем и с Парижем, переехать в деревню, чтоб вместе с Жаном и Брюно, который тоже одумался и бросил дурить, заниматься скотоводством. Беременная Венера при них. Даже если в этом какие-то отдельные детали могут показаться смешными, то их на фильм - две-три от силы, и для комедии "Сент-Амур" уж точно зрелище невеселое, да и неоригинальное. Но для драмы про человеческую неприкаянность, разрыв и воссоединение семейных связей, агрокультурные проблемы и прелести крестьянского уклада, наконец, кино плоское, нескладное, совершенно беспомощное.

(comment on this)

6:58p - "Алиса в Зазеркалье" реж. Джеймс Бобин
Первые кадры пролога с кораблекрушением на бурном море вызывают ассоциации скорее с "Пиратами Карибского моря", нежели с Алисой. Да и в целом "Алиса в Зазеркалье" имеет отношение к Льюису Кэрроллу еще меньшее, чем "Алиса в Стране Чудес" Бертона. К тому же "Зазеркалье" делал не Бертон, числящийся на проекте лишь сопродюсером, а какой-то робин-Бобин-барабек. И наворотил с три короба. Три года плавала капитан Алиса на отцовском корабле, вернулась из Китая - а владелец компании помер и завещал все сыну, за которого Алиса по возвращении из Страны Чудес в прошлый раз не захотела выходить замуж. Наследник успел жениться на какой-то перезрелой фифе, но жаждет мести, он уже выкупил у матери Алисы ее долю акций и закладную на дом, которую готов обменять на корабль. Но Алиса, пройдя сквозь зеркало, снова попадает... в Страну Чудес. То есть не считая буквально минутного эпизода с разбитым Шолтаем-Болтаем и ожившими шахматными фигурами Зазеркалье от Страны Чудес ничем не отличается - тот же мир, те же персонажи, а впрочем, я еще по предыдущем, собственному бертоновскому фильму заметил, что Бертон механически намешал, добавив отсебятины, элементы двух достаточно разных книг Кэрролла:

http://users.livejournal.com/_arlekin_/1667424.html

Причем "Зазеркалье" в данном случае - отчасти сиквел, а отчасти и приквел "Страны Чудес", потому что снова попав к старым знакомым, Алиса находит Шляпника в депрессии, раньше он был не в себе, а теперь ушел в себя и сам не свой после того, как обнаружил случайно сделанную им в детстве и сломанную шляпку - всю жизнь шляпник был уверен, что его родные погибли в ужастрашный день, а теперь решил, что раз шляпка нашлась, значит и отец Цилиндр, которому он ее подарил (а тот выбросил), и мать, и сестры тоже живы, но не умея их отыскать, загрустил, побледнел и помирает. Чтоб исцелить Шляпника, Алиса с помощью Белой королевы отправляется в замок Времени добывать Хроносферу, с помощью которой возможно исправить прошлое. Тем же озабочена и охмуряющая Время злоебучая Красная королева, ей не терпится переиграть битву бранного дня. А хроносфера уносит Алису в день-падень, когда между сестрами, Белой и Красной, пролегла пропасть: добрая Белая со зла подложила Красной сестре крошки от пирога, чем спровоцировала неудовольствие королевы-матери, Красная побежала, упала, ушибла голову - с тех пор ее голова такая нестандартная снаружи и изнутри, и в момент возложения на нее короны пережила конфуз, оттого Красная королева желает потравить все живое Бармаглотом и не мыслит себя без вопля "головусплеч!" А виновником своего позора Красная считает насмешливого Шляпника, первым захихикавшего на церемонии - за это она извела всю семью Цилиндров, вернее, как выясняется ближе к финалу, сделала их крошечными и заточила под стекло "муравьиной ферме".

Путаный, бессвязный "внутренний" сюжет, по крайней мере разыгрывается отчасти милыми, отчасти смешными персонажами - все те же близнецы, Соня, но самыми живыми и убедительными оказывается, как ни странно, с одной стороны, а с другой, вполне предсказуемо, герои Джонни Деппа и Хелены Бонэм Картер, почти мультяшные, казалось бы, фигуры Шляпника и Красной королевы, благодаря изумительной мимике выдающихся актеров, сквозь грим и компьютерную графику в полном смысле человеческой. Остальные - что касается в равной степени и нарисованных (чеширкого кота, почему-то летучего; или бабочки, в которую превратилась прежняя гусеница, по-прежнему говорящая в оригинале голосом ныне покойного Алана Рикмана, чьей памяти посвящена авторами картина), и сыгранных актерами (Белая королева-Хатауэй совсем кукольная, но она в соответствующем гриме и костюме, а Миа Васиковска-Алиса, а ведь замечательная артистка, ничуть не человечнее, такая же фальшивая, да еще суфражистский пафос окончательно портит дело; про мать, бывшего жениха, его новую супругу и остальных "людей" сказать нечего). Пожалуй, вдобавок к Хелене Бонэм Картер и Джонни Деппу только Саша Барон Коэн, воплощающий эксцентричный образ антропоморфного времени, неплохо смотрится - в нем нет глубины, объема, эмоциональной динамике, как в Красной королеве и Шляпнике, но сколь бы ни отталкивал меня Саша Коэн как персона и как режиссер, в своих актерских работах подобного плана он очень неплох.

А в остальном - визуальное решение "Алисы в Зазеркалье" с явно избыточными, вычурными наворотами больше подошло бы компьютерной игре, нежели киносказке. И это тем более обидно, что как раз в "Зазеркалье", не в пример "Стране чудес" (я имею в виду проект Бертона, а не первоисточник Кэрролла, хотя к книге то же относится) заложены близкие мне мысли о природе и сущности времени, о том, что нельзя отменить зло, сделанное однажды и вошедшее в мир, невозможно исправить в прошлое, но тем не менее надо делать выводы из случившегося и стараться не повторять ошибок. Мораль "Зазеркалья" нехитрая, но правильная, нужная - урок, преподанные чудесно-зазеркальными обитателями (и Белой королевой, которая запоздало повинилась перед сестрой, и Красной, которая сумела простить Белую, и Шляпника, раскаявшегося в былой черствости к потерянному отцы и родным, и господина Время, своевременно осознавшего, что даже он не вечен) снова вдохновил Алису на решительный поступок, и они с мамой решили основать собственную компанию, дабы разорить жениха-конкурента - хотя я не уверен, что это лучшая реализация полученного от всей этой "хреносферы" морального урока: сама Алиса, судя по задумке разорить из мести своего несостоявшегося жениха, никаких выводов из случившегося с Шляпником и Королевами-сестрами не извлекла, увы.

(comment on this)


<< previous day [calendar] next day >>
> top of page
LiveJournal.com