?

Log in

No account? Create an account
Широко закрытые глаза

> recent entries
> calendar
> friends
> profile

Sunday, May 8th, 2011
12:48p - "Боги пали" С.Димириевич, реж. Виктор Рыжаков
"Нано-спектакль", как обозначается если не жанр, то формат этой постановки, идет в действительности не 26 минут, а чуть более получаса - если только в нашем случае это не было связано с техническими неполадками: компьютер почему-то отказался воспроизводить музыку с диска. В стерильно пустом, не считая кожаного кресла и вентилятора, пространстве внутри хлипкой пластиковой выгородки, подсвеченной едкими люминисцентными лампами, находятся две актрисы - Светлана Иванова и Ольга Сухарева. В стороне от них, на кухне (играют в офисе журнала "Афиша" на первом этаже, в обстановке настоящей кухни, я там однажды уже был на презентации кулинарной книги Зимина - кормили от пуза) пребывает неопознанный до поры и никак не обозначенный в выходных данных спектакля мужчина. Героини актрис - мать и дочь, их диалоги - несколько вариаций одного и того же текста. Диалоги воображаемые - мать умерла. А дочку бросил муж, и она пытается разобраться, почему так вышло и что с этим делать. Разговорные эпизоды в статичных мизансценах, где основным выразительным средством для актрис становится голос - интонация, темп и высота тона (что для театра Виктора Рыжакова - весьма характерный момент) разбиваются пластической, танцевальной "интермедией" под ретро-шлягер Адриано Челентано. Финал играется за пределами выгородки,в соседнем пространстве кухни - так рисуется картина несбыточного семейного счастья, где уже все три персонажа поедают приготовленную мужем дочери яичницу с салатом - и предлагают желающим из публики. До этого момента зрители смотрят спектакль стоя - то есть можно, конечно, и сесть, но тогда придется только слушать, барьеры хоть и хлипкие (лучше на них не опираться всей тяжестью - хотя подо мной, по счастью, загородка не сломалась, и то хорошо), но достаточно высокие, сидящему актрис не видно. Последняя сцена должна идти под музыку, которой мы так и не услышали из-за внезапно забастовавшей техники. Может, поэтому впечатление от увиденного у меня осталось двойственное.

В основе этого по-своему стильного зрелища нестандартного формата (хотя нельзя сказать, что ничего подобного до сих пор в Москве не показывали - в одном клубном заведении некоторое время работал проект "Быстрый театр", и там спектакли шли бывало что и менее получаса) - пьеса Сельмы Димириевич, писательницы словенского происхождения или что-то вроде этого, Лена Ковальская говорила, но я точно не запомнил. Пьеса, как Лена настаивает, реалистическая - даже если учесть, что диалоги воображаемые, мама мертвая, а финал - реконструкция несбывшейся мечты. Но для меня в самом тексте были очевидны прямые переклички с "Лысой певицей" Ионеско, особенно когда дочь Анна начинает перечислять те или иные бытовые подробности, нагромождая детали - а Рыжаков строит монологи и диалоги таким образом, что актрисы говорят либо взахлеб, перебивая друг друга, либо отрывистыми фразами через паузы. Понятно, что спустя 60 лет после премьеры "Лысой певицы" это уже не самый свежий прием - но все-таки комический эффект, абсурдистское остранение здесь не были бы лишними. Потому что без привнесенной со стороны иронии вся неординарность проекта сводится даже не к стилистике постановки, а к способу ее подачи, то есть опять-таки к пресловутому "формату" (нетеатральное помещение, стоящие зрители, реальная кухня, небольшая продолжительность), с помощью которого не раскрывается, но прикрывается, маскируется банальность содержания: ну нету женщинам счастья с мужиками - не в этой жизни.

(comment on this)

12:50p - "Вентиль" Г.Грекова в театре "Практика", реж. Виктор Алферов
Вообще-то в "Практику" мы зашли, чтобы взять репертуар, потому что до спектакля в Доке оставалось еще много времени. Я знал заранее, что в эти дни играются превью "Вентиля", но когда позвонил в театр, мне сказали, что судьба спектакля под вопросом и никого на прогоны не приглашают. Особого желания и не было, так что истерически настаивать, по своему обыкновению, я не стал. Но во дворе "Практики" уже собирался народ, и что-то меня переклинило. В результате мы успели сбегать в Док объясниться (ну все и так знают наши повадки - никто особо не удивился и не расстроился), вернулись в "Практику", уселись в первый ряд... Я не понимаю, честно, что с этим спектаклем не так и почему возникают вопросы о его будущем.
Collapse )

(comment on this)

12:51p - "Полифония мира" А.Бакши, реж. Кама Гинкас, запись 2001 года
Когда шли к Доку на "Сквоты" (а оказались в результате в "Практике" на "Вентиле"), видели, как во дворе ТЮЗа за служебными воротами кучкуются Левитин, Абдрашитов и прочие деятели, собравшиеся поздравить Гинкаса с юбилеем. Показ телеверсии "Полифонии мира" к этому юбилею - подарок не для Гинкаса, а для зрителя, ну для меня точно: я не видел "Полифонию" на сцене и даже в записи смотрел впервые.

Конечно, это не характерный образец творчества Гинкаса, и не только по жанру. Спектакли Гинкаса, при всей их эмоциональной насыщенности - рациональные, интеллектуальные, на чей-то вкус способные показаться "холодными" (в этом, в частности, многие упрекают прошлогоднюю "Медею"). "Полифония мира" по формату представляет собой то, что называется сейчас "перформанс", пусть сам Гинкас и не употребляет, кажется, таких слов. По замыслу композитора Александра Бакши в пространстве, выстроенном Сергеем Бархиным и напоминающем не то полуразрушенную Вавилонскую башню, не то кратер вулкана изнутри (так или иначе - апокалиптический мотив присутствует) музицируют каждый на свой лад представители разных культур и традиций, от архаичных до самых продвинутых, от рафинированных европейских до палеоазиатских.

В этой "музыкальной мистерии" автором, по всякой логике, выступает композитор, а режиссер - в лучшем случае "аранжировщиком". Гинкас по аналогии с мифологическими моделями мироздания конструирует свою собственную авторскую модель, просто здесь модель эта заведомо носит если не в полной, то в значительной степени прикладной, иллюстративный характер. Оттого, с одной стороны, в спектакле присутствуют образы, характерные скорее для театра Някрошюса, чем Гинкаса (катящиеся по железным желобам камни и затем восходящий по тем же желобам огонь; пластиковый чан с водой и т.д.), а само действо в целом больше в духе Анатолия Васильева, чем привычного всем Гинкаса (кстати, на выставке в Бахрушинском есть плакат какого-то зарубежного фестиваля, напоминающий о совместном участии в нем Васильева и Гинкаса, их фамилии стоят там рядом); с другой, некоторые режиссерские находки "Полифонии мира" Гинкас очевидно использовал в своих последующих работах, и особенно явно, как мне показалось, в "Нелепой поэмке".

В "Полифонии мира", впрочем, есть свой герой-протагонист - эту роль исполняет бородатый длинноволосый (смахивающий на Иоанна Крестителя с полотен старых мастеров Европы) грек с характерным и символическим именем Василис Логос. Его извлекают из пылающего подземелья и далее он участвует в мистериальных "ритуалах", или остается наблюдателем, пока вокруг извлекают звуки из разных предметов, проносят, подобно гробу на похоронах, контрабас и т.д. Временами появляется балерина Валерия Васильева в пачке и демонстрирует полупародийные классические па. Все это так или иначе работает в первую очередь на музыкальный образ - как и должно быть, что следует уже из названия проекта.

Кажется, что от Гинкаса в "Полифонии мира" - только фантазия, порождающая отдельные режиссерские находки, это не его авторский спектакль, какие у меня всякий раз приводят к потрясению, начиная от "К.И. из "Преступления", с которой для меня почти пятнадцать лет назад началось открытие Гинкаса, и до "Черного монаха", которого я снова пересматривал зимой. Но, наверное, неслучайно, что именно "Полифонию..." выбрали для юбилейного эфира (надо полагать, с Кама Миронович при этом имел право хотя бы совещательного голоса). Перед "Полифонией мира" показывали документальный фильм о Гинкасе, а в нем, как водится, фрагменты его спектаклей - и поразительно, что по любому кадру можно опознать, что за постановка, если только смотрел ее когда-то. С Гинкасом нередко работают одни и те же актеры, порой сходным образом решено пространство (например, в "К.И." и в "Пушкин. Дуэль. Смерть" - белая комната и стол), но спутать невозможно не только разные спектакли, но и сцены из каждого. К "музыкальной мистерии" Бакши тоже относится. Безумная фея, у которой давно все перемешалось в голове, удивлялась, как хорошо она, оказывается, помнит "Полифонию мира" (смотрела десять лет назад из первого ряда театра им. Вахтангова) - но такова особенность театра Гинкаса: даже в представлении, где нет жесткого драматургического стержня, принципиально построенном на взаимодействии, на столкновении разнородных элементов, Гинкас выводит свою "формулу" бытия, ни на чью больше не похожую, и она с годами из памяти не стирается.

(1 comment |comment on this)

12:53p - "Любовь вне правил" реж. Джордж Клуни, 2008
Фильм совсем новый, и не помню, чтобы он шел здесь в прокате - вообще широко декларируемая всенародная или, точнее, всеженская любовь к Джорджу Клуни на деле ничего не стоит, фильмы с его участием существуют где-то на обочине и кинопроцесса, и кинопроката, при том что никаких эстетических откровений в них тоже нет, это либо занудство с претензией на социальную значимость, либо тупые и пустые комедии. "Любовь вне правил" - такая вот комедия, да еще и на спортивную тематику - даже я из чисто спортивного интереса не стал досматривать ее до конца, взял и заснул с чистой совестью (у меня к тому же НТВ показывает очень скверно, "Школу злословию" еще можно смотреть в формате, близком к радио, а для кино это совсем не подходит). Хотя помимо Клуни в картине снимались Джон Красински и Рене Зеллвегер. Последнюю я очень люблю, а Красински, на мой вкус - еще хуже, чем Клуни, такой же приторный, но Клуни хотя бы старый и возраст придает его облезлой физиономии видимость благородства, а Красински - как есть пустышка. Клуни, правда, и тут впаривает свои "прогрессивные" идеи. Его герой - не просто отставной тренер, он когда-то воевал, и за следующие двадцать лет не приобрел никакой профессии, что могла бы прокормить его после того, как команду разогнали. Виновато, само собой, общество - не смогло подготовить человека к мирной жизни.

(comment on this)


<< previous day [calendar] next day >>
> top of page
LiveJournal.com