Нино Рота, МГАСО, дир. Фабио Мастранжело в КЗЧ
Обычно я на такие концерты не хожу - киномузыка, да еще под шапкой "симфонические шлягеры" - меня слово "шлягеры" и в эстрадном-то формате отталкивает, где оно более уместно, а в академическом - и подавно. Но я подумал, что монографический концерт, посвященный творчеству Нино Рота - это интересно само по себе, а уж коль скоро дирижирует Фабио Мастранжело - стоит потратить вечер.
Мастранжело я слышал уже не раз, причем с разными коллективами, в том числе даже с оркестром Екатеринбургского оперного театра в балете Полада Бюль-Бюль оглы, а также прошлой весной в БЗК - тот концерт оставил самые благоприятные впечатления:
http://users.livejournal.com/_arlekin_/1707422.html?mode=reply
Киномузыку Нино Рота, правда, Мастранжело играл с оркестром Когана - не лучшим, мягко говоря, симфоническим коллективом, и это было слышно, особенно что касается медных - временами становилось не по себе от их звучания. Но в целом концерт определенно удался и благодаря удачно выстроенной программе, и, в первую очередь, благодаря дирижеру.
В первом отделении, которой открывала увертюра из "Укрощения строптивой" (Дзефирелли), а завершал номер на тему любви из "Ромео и Джульетты" (тоже Дзефирелли), главным "блюдом" оказалась сюита "Дорога" из музыки к одноименному фильму Феллини, прозвучавшая, на удивление, как масштабное, в том числе и по продолжительности почти получасовой, эпическое полотно, как симфоническая поэма, к тому же изумительно оркестрованная. Во втором играли "Хрустальную гору" (ничего не знаю о фильме с таким названием), танцевальные фрагменты из "Леопарда" Висконти, органично сложившиеся в целостную полько-мазурочно-вальсовую бальную сюиту, и, само собой, сюиту из музыки к "Крестному отцу". Можно, впрочем, пожалеть, что тема из "Ромео и Джульетты" звучала в оркестровом варианте с фортепианным соло - не так давно в концерте хора Минина я слушал ее как Песню Ромео для солирующего тенора, и в таком качестве та же, казалось бы, мелодия сильно выигрывает.
Когда в первом отделении как бы между делом прозвучал финал из "8 1/2", сразу стало понятно, что его же Мастранжело исполнит на бис в заключение концерта, можно и не хлопать - но я все-таки аплодировал вместе с залом, потому что Мастранжело заслуживает оваций. Он отлично чувствует игровую природу партитур Нино Рота, умело и умно оперирует темпами, отыгрывает его стилизаторские находки, одновременно подчеркивая и современность звучания его музыки как музыки именно 20 века, пусть и вдохновленную образами Шекспира или Лампедузы, точно так же он осмысленно, рационально балансирует между сугубо "итальянским" колоритом и универсальностью мелодических тем, подчеркивая, что между англо-саксонским и романским началами в "Укрощении строптивой", в "Ромео и Джульетте", в "Крестном отце" нет конфликта (в связи с сюитой из "Леопарда" уместно, наверное, вспомнить, что для Висконти и Бертолуччи идеальным воплощением старого итальянского аристократа оказался Берт Ланкастер), что все это производные от единой трансатлантической западной культуры, которая сегодня летит к чертям под фанфары. Плюс к тому Мастранжело - обаятельно артистичный, соединяет талант тонкого музыканта и самоироничного шоумена, что и так-то встречается редко, но главное, мало кому из предпринимающих попытки работать в сходном формате подходит по типажу, темпераменту и уровню профессиональной подготовки.
Мастранжело я слышал уже не раз, причем с разными коллективами, в том числе даже с оркестром Екатеринбургского оперного театра в балете Полада Бюль-Бюль оглы, а также прошлой весной в БЗК - тот концерт оставил самые благоприятные впечатления:
http://users.livejournal.com/_arlekin_/1707422.html?mode=reply
Киномузыку Нино Рота, правда, Мастранжело играл с оркестром Когана - не лучшим, мягко говоря, симфоническим коллективом, и это было слышно, особенно что касается медных - временами становилось не по себе от их звучания. Но в целом концерт определенно удался и благодаря удачно выстроенной программе, и, в первую очередь, благодаря дирижеру.
В первом отделении, которой открывала увертюра из "Укрощения строптивой" (Дзефирелли), а завершал номер на тему любви из "Ромео и Джульетты" (тоже Дзефирелли), главным "блюдом" оказалась сюита "Дорога" из музыки к одноименному фильму Феллини, прозвучавшая, на удивление, как масштабное, в том числе и по продолжительности почти получасовой, эпическое полотно, как симфоническая поэма, к тому же изумительно оркестрованная. Во втором играли "Хрустальную гору" (ничего не знаю о фильме с таким названием), танцевальные фрагменты из "Леопарда" Висконти, органично сложившиеся в целостную полько-мазурочно-вальсовую бальную сюиту, и, само собой, сюиту из музыки к "Крестному отцу". Можно, впрочем, пожалеть, что тема из "Ромео и Джульетты" звучала в оркестровом варианте с фортепианным соло - не так давно в концерте хора Минина я слушал ее как Песню Ромео для солирующего тенора, и в таком качестве та же, казалось бы, мелодия сильно выигрывает.
Когда в первом отделении как бы между делом прозвучал финал из "8 1/2", сразу стало понятно, что его же Мастранжело исполнит на бис в заключение концерта, можно и не хлопать - но я все-таки аплодировал вместе с залом, потому что Мастранжело заслуживает оваций. Он отлично чувствует игровую природу партитур Нино Рота, умело и умно оперирует темпами, отыгрывает его стилизаторские находки, одновременно подчеркивая и современность звучания его музыки как музыки именно 20 века, пусть и вдохновленную образами Шекспира или Лампедузы, точно так же он осмысленно, рационально балансирует между сугубо "итальянским" колоритом и универсальностью мелодических тем, подчеркивая, что между англо-саксонским и романским началами в "Укрощении строптивой", в "Ромео и Джульетте", в "Крестном отце" нет конфликта (в связи с сюитой из "Леопарда" уместно, наверное, вспомнить, что для Висконти и Бертолуччи идеальным воплощением старого итальянского аристократа оказался Берт Ланкастер), что все это производные от единой трансатлантической западной культуры, которая сегодня летит к чертям под фанфары. Плюс к тому Мастранжело - обаятельно артистичный, соединяет талант тонкого музыканта и самоироничного шоумена, что и так-то встречается редко, но главное, мало кому из предпринимающих попытки работать в сходном формате подходит по типажу, темпераменту и уровню профессиональной подготовки.