July 24th, 2010

маски

"Взрослая дочь, или Тест на..." реж. Мгер Мкртчян

Продукция новорусского "арменфильма" в последнее время не сводится к набору однообразных тупых и чаще всего коммерчески неудачных комедий. "Взрослая дочь...", правда, не лучший образец другого направления продюсеров из "парадизовской" команды, но вполне смотрибельный, во многом благодаря актерам. Ольга Николич в роли взрослой дочери меня приятно удивила - не помню, видел ли я ее где-то раньше, но если и видел, внимания не обращал, а тут невозможно не обратить. Папа ее героини - преуспевающий спортивный бизнесмен, с частично криминальным (но кажется все-таки без крови) прошлым, страшный любитель молоденьких девиц. При этом после смерти первой жены у него была одна большая любовь, но сначала он слишком долго думал, а потом случилась автоавария и возлюбленная (очень хорошая работа Евгении Брик) оказалась прикована к инвалидному креслу. Дмитрий Марьянов, играющий главного героя, в чем-то продолжает линию, начатую им в "Слушая тишину":

http://users.livejournal.com/_arlekin_/953932.html?nc=4

Но во "Взрослой дочери..." как актер идет дальше и персонаж, может, и менее интересно придуманный, чем в "Слушая тишину", оказывается многограннее. А Шакунов, по-моему, вообще один из лучших русскоязычных актеров сегодня, почему-то недооцененный. Его персонаж - компаньон папы, который становится парнем дочери. Сначала у девушки был женишок из "простых" и довольно симпатичный, дружили еще со школы, влюблен был в нее без памяти, но согласился отступиться, получив от папы 50 000 долларов. То есть пока папа понимал, что счастье не в молодых девицах, юная дочь предпочла мальчику солидного мужчину, пусть и не без недостатков - в частности, компаньоны любят выпить и охотно это делают на протяжении всего фильма. Возможно, такая постановка вопроса по взаимоотношениям полов и возрастов, а главное, такое его решение для авторов картины представляет и личный интерес, но даже если нет - как вариант любопытно, хотя я, понятно, остаюсь при своем прежнем мнении: после 25 лет человек не живет, а доживает. Жаль, что собственно "спортивная" линия оказалась смазанной и менее интересной - там потенциально имелись персонажи, которых можно было "раскрутить", спортсмены со всеми их закидонами (одного из них играет Сергей Горобченко).
маски

"Дневник карьеристки" реж. Дэна Лустиг, 2005

Катя (Дженифер Лав-Хьюитт) неплохой специалист в своей области, но тщеславие съедает ее изнутри, пробившись из низов, она выдумывает себе альтернативное прошлое и мечтает о фантастическом будущем, а в настоящем у нее идея фикс - попасть на престижный бал, для чего она прибегает к любым средствам, от соблазнения мужчин до благотворительной деятельности (берет под опеку детей из африканского селения). При этом героиня ведет тайный дневник, и когда на балу, куда ей удалось пробраться нелегально (через стену перелезла - все другие способы оказались менее эффективными), ее разоблачают, неожиданно раскаивается. Умеренно острая и умеренно смешная, но симпатичная и, в отличие от интеллигентских поделок, добротно сработанная сатирическая комедия, подозрительно напоминающая "На всякого мудреца довольно простоты" Островского.
маски

"Преследование" реж. Патрис Шеро

В кои-то веки я не прогадал и когда этот фильм показывали в рамках фестиваля "Арте" в "35 мм", я прискакал только на последние полчаса, потому что предпочел польское кино в "Художественном". Поляков поди еще где посмотри, а "Преследование" незамедлительно, благо сейчас вообще пошла волна нового французского кино на центральных каналах (причем отборного качества! из того мусора, который снимается сегодня в странах франкоговорящих, нашли самое лучшее) прокрутили по Первому. Я не фанат Шеро и мне его статус кажется слегка преувеличенным, но величина он в то же время и не вполне дутая. До "Королевы Марго" он, видимо, уже не поднимется, но его экзистенциальные драмы последних лет при всей их вторичности заслуживают внимания. Даниэль, герой Ромена Дюри, переживает большие сложности в отношениях со своей девушкой Соней (Шарлотта Генсбур) - ему кажется, и не без основания, что та любит его меньше, чем он ее. Кроме того, он постоянно посещает дом для престарелых. Ни с того ни с сего его начинает преследовать какой-то маньяк вида не самого презентабельного, врывается в дом, снимает квартиру с окном напротив, требует от Даниэля внимания и любви. Образ маньяка-преследователя как толчок к переосмыслению настоящего и прошлого - не ахти какая находка, к тому же у Шеро он слишком бытовой, маньяк если и является порождением воображения, то не одного лишь Даниэля, есть эпизод, где его замечает и Соня (что, впрочем, можно истолковать и как их долгожданное взаимопонимание). Даниэль все глубже входит в контакт со своим "преследователем" и признается, что в доме престарелых умер его отец после того, как мать бросилась под автобус. Открытый финал, правда, мне не показался в данном случае уместным - возникло ощущение, что Шеро оставил его от безысходности, не найдя способ развязать сюжетные узлы.
маски

"Под вишневой луной" реж. Принц, 1986

Тот, кого раньше называли Принцем, до такой степени не тянет на героя-любовника, что историю влюбленного жиголо в его исполнении невозможно воспринимать всерьез. Правда, трудно понять, насколько он сам к этому стремился - иначе к чему такой экстравагантный имидж героя (следующий, впрочем, сценическому образу исполнителя), черно-белая картинка, тотальный гламур и стилизация под ретро? При этом Кристин Скотт-Томас, еще молодая и невероятно интересная (с годами она, впрочем, стала еще интереснее и превратилась в одну из самых неординарных актрис) и в этом антураже смотрится вполне органично.
маски

"Мать и дитя" реж. Родриго Гарсия в "35 мм"

В 14 лет Карен по большой и первой, вероятнее всего, любви, забеременела, но мать взял опекунство над ребенком на себя и заставила дочь отказаться от младенца. Спустя сорок лет, на пороге смерти, мать винит себя за это, считая, что сломала дочери жизнь - и не без оснований, потому что Карен, работая в больнице, действительно превратилась в психопатку-одиночку и даже на самые дружелюбные позывы со стороны окружающих реагирует как кобра. Тем временем 37-летняя Элизабет, преуспевающий адвокат, отлично себя чувствует, ни к кому и ни к чему не привязываясь, часто меняет место работы и сексуальных партнеров. Устроившись на хорошую должность в очередную фирму, она сразу становится любовницей чернокожего и пожилого босса, причем сама его соблазняет, а параллельно спит и с соседом, у которого жена беременна. Еще до того, как забеременеет сама Элизабет, становится ясно, что она-то и есть брошенная некогда дочь Карен. Но мать и дочь друг о друге ничего не знают. А когда узнают, будет слишком поздно. Элизабет еще в 17 лет сделала операцию по стерилизации, беременность стала для нее сюрпризом, но закончилась печально - женщина при родах умерла. Когда мать обнаружила, что дочь ее искала, той уже не было в живых, а внучка, на которую мать-отказница не имела и подавно никаких прав, пристроена в афроамериканскую семью - девочка, впрочем, тоже черная, из чего следует, что отцом ребенка был все-таки босс, а не сосед. Зато Карен за срок, прошедший между смертью ее матери и смертью дочери, успела выйти замуж за сослуживца. И все бы ничего, но помимо двух главных героинь в фильме есть еще и бездетная черная пара, которая пытается договориться с беременной 20-летней негритянкой, готовой отказаться от ребенка в их пользу, но в последней момент меняющей свое решение (именно они в итоге и довольствуются дочерью умершей родами Элизабет), и латиноамериканская служанка Карен, приводящая с собой дочку, которая сначала вызывает у героини отторжение, а потом становится чуть ли не членом ее новой семьи, и т.д. и т.д. вплоть до монахини, через которую проходят все основные сюжетные линии фильма и которая сама по себе, будучи бездетной, тоже включена в систему главных его мотивов. Две превосходные женские роли, Аннет Беннинг-Карен и Наоми Уоттс-Элизабет, вкупе с Сэмюеэлом Л.Джексоном, одним из лучших чернокожих актеров, здесь играющего босса и любовника Элизабет, не мешают, однако, тому, чтобы в целом спродюсированный Иньярриту "Мать и дитя" Родриго Гарсия воспринимался как план-конспект мексиканской мыльной оперы - была даже когда-то одна с таким подходящим к историям про усыновление названиием, "Моя вторая мама". Замедленный ритм повествования и при этом достаточно насыщенный событиями сюжет, то есть полной отсутствие "мыльной воды" - чисто формальный признак "большого кино", на самом деле оно маленькое, хотя и трогательное по-своему, как любые сиротские истории.
маски

"Бесконечный сад", Национальный театр танца Мадрида, реж. Начо Дуато

Очень доволен, что несмотря на все сомнения сходил на "Бесконечный сад" еще раз, в день последнего представления. Принципиально нового по сравнению с прогоном, конечно, ничего не увидел -

http://users.livejournal.com/_arlekin_/1781978.html?nc=2

- но на этот раз мы сидели в первом ряду (причем рядом было еще четыре подряд свободных места, и за спиной тоже, хотя чем выше - тем плотнее набивалась публика), а это несколько иной ракурс и масштаб. И по-моему, отличался спектакль от прогона не только отсутствием голоса постановщика поверх фонограммы с саундтреком. Во-первых, одну из партий исполнял блондинистый танцовщик, которого я поначалу, может, и не разглядел, но это маловероятно, потому что в труппе он один такой, остальные все темные, а составов вроде бы привезли несколько, стало быть, я смотрел вариант, и по исполнителям отличный от прежнего - работал парень, кстати, едва ли не лучше всех. Во-вторых, девушка, которую в драматургии спектакля можно условно определить как главную героиню, в одном из эпизодов ближе к финалу появилась на сцене с заметным кроваво-красным пятном на горле - потом пятно исчезло, а на прогоне я вообще ничего подобного не наблюдал, и безумная фея, которая ходила повторно двумя днями ранее, а со мной смотрела "Бесконечный сад" уже в третий раз, уверяет, что и потом ничего такого не было, только в последний день. Но это детали, а в целом, что и говорить, Дуато по сочетанию свежести пластического языка с драматургической насыщенностью действия равных, видимо, и в самом деле нет - за час ровно (а все-таки не час и пять минут, как официально заявлено) он успевает столько всего сказать и показать, что и двух раз мало, я бы попозже, через более продолжительную паузу, и снова пересмотрел бы.
маски

я думала, вы ас, а вы - "удвас"

При моем равнодушии к современной англоязычной музыке на пре-пати по поводу намеченного на конец августа концерт "U2" в Москве мне особого смысла и вовсе тащиться не было, но, с другой стороны, заняться сейчас вечерами тоже нечем, а приглашали не совсем чужие люди. Однако пока мы с безумной феей дождались 1-го троллейбуса, пока доехали до Болотной набережной - обещанные коктейли, главное, что привлекло меня в перспективе посещения данного мероприятия вместо просмотра очередного свежего французского фильма по телевизору, уже вылакали, наливали еще только чистый, не считая льда, виски. Ну я, в принципе, могу виски и так попить - попил, даже что-то съел, тарталетки какие-то убогие, да при такой погоде и не хочется особо, но дальше надо было как-то себя развлекать, а с этим возникли проблемы. Хотя на входе и раздавали альбомы группы, в целом действо имело к предстоящему концерту отношение ну очень отдаленное, так что даже сами организаторы слегка припухли от бессмысленности происходящего. Время от времени, правда, подносили нарезанные куски арбуза на палочках - их моментально расхватывали, но сравнивая куски с разных подносов нетрудно было заметить, что далеко не каждый арбуз стоил того, чтобы за ним бегать. Тем временем официанты, разливавшие виски, аккуратно свернули свои фартучки и, надо полагать, прихватив большую часть запасов спиртного для своих домашних нужд, покинули свой боевой пост, не дожидаясь начала "аукциона". Продавать планировали поделки "умелых рук" фанатов упомянутой группы, но, признаться, за ходом торгов я не слишком старательно следил. Происходило все описанное в бывшем заводском дворе посреди нынешнего квартала ночных развлекательных заведений, расположившихся между Берсеневской и Болотной набережными на стрелке Москвы-реки, и пейзаж напоминал не то зарисовку "из жизни отдыхающих" (у безумной феи возникли ассоциации с Сочи, хотя по-моему сходства больше было с каким-нибудь Баку или Ташкентом, известными мне по фильмам), не то привет московскому коммунальному укладу первых советских лет.
маски

"Грабеж" реж. Дэвид Мэмет, 2001

Пока что я не видел ни одного фильма Мэмета, ни читал не одной его пьесы и не смотрел постановок по ним, которые в моих глазах оправдали бы его статус крупного театрального и кино-деятеля, успешно соединяющего в своем творчестве развлекательность и глубину - как утверждают официальные справки. Мне все, что делает Мэмет, кажется и плоским, и скучным, равно неудачным в любом из этих двух аспектов. "Грабеж" - не исключение, хотя это, казалось бы, динамичная криминальная драма. Планируется дерзкий захват груза золота из Швейцарии. Бандитский босс (Дени де Вито) настаивает, чтобы опытный грабитель Фрэнк (Джин Хэкмен) взял на дело его племянника. "Ветеранам" нервный юнец поперек горла, да и босс с его претензиями не в радость, так что вместо предложенного плана разрабатываются альтернативные, все стараются друг друга обмануть, подставить и кинуть. В результате босс и его подручные погибают, а молодая жена Фрэнка уходит с племянником, к которому грабитель сам же ее поначалу и отправил, чтобы охмурила и одурачила его. Племянника же играет Сэм Рокуэлл, и это единственное обстоятельство, делающее фильм достойным внимания. У Рокуэлла неожиданный образ - активного, даже чересчур, персонажа, не похожего на остальных его героев и внешне: не помню, чтобы где-то еще Рокуэлл появлялся на экране с усиками, которые, как ни странно, ему идут и делают его почти неузнаваемым в этой роли. В остальном "Грабеж" сильно смахивает на старую комедию "Блеф" с Челентано и Куином, только "Блеф" был смешной, а в "Грабеже" совсем нет юмора. Если только не пытаться отыскать иронию в диалоге одного из грабителей с малолетней племянницей: "Когда я был маленьким, мы ходили в школу пешком"-"Тогда на улицах было безопаснее", но думаю, Мэмет и тут не шутит, он ведь типа "серьезный" автор.
маски

"Магазин "Империя" реж. Алан Мойл, 1995

Обаяние - самая загадочная категория, употребляемая в разговоре о произведениях искусства, которые могут быть и нескладными, и пустыми, и во всех отношениях неудачными, а все равно при этом оставаться обаятельными. "Магазин "Империя" - недомюзикл, хотя в нем есть пара чисто "мюзикльных" эпизодов, недомелодрама, при наличии романтической линии, недокомедия и недосатира, хотя без "обличения" капиталистической глобализации дело не обходится, эксцентрики в фильме тоже недобор, хотя в целом, если уж останавливаться на каком-то одном варианте, это все-таки эксцентрическая комедия. Магазин "Империя" с 1959 года торгует грампластинками, ну и прочими музыкальными носителями, понятно. Однако его молодой владелец, получивший заведение в наследство от отца-битника, считает бизнес невыгодным и независимая "Империя" должна влиться в сеть музыкальных магазинов. Сотрудники же "Империи" привыкли жить одной семьей, во главе со старшим менеджером, который для всех ну как отец родной. В семье, само собой, не без урода, и один из работников, Лукас, взяв из кассы последние девять тысяч долларов, просаживает их в казино Атлантик-сити. Менеджер, однако, не только не заявляет на него в полицию, но и покрывает, отмазывает от хозяина. Воришка, пришедший в "Империю" нахапать дисков на халяву, тоже становится членом семьи и получает рабочее место. Тогда как поистаскавшаяся поп-звезда Рекс Меннинг, приглашенный для раздачи автографов поклонникам, вынужден покинуть помещение с позором, и его бывший менеджер, дама на вид суровая, опять-таки вливается в "Империю". Объявив вечеринку и скинувшись сами, ребята не просто покрывают недостачу, но и выкупают у владельца магазин, чтобы сохранить его таким, каким он был когда-то задуман.

Судя по всему, это экранизация какой-то бродвейской пьесы, и не самая удачная. Тем не менее кино выделяется из общего ряда участием сразу нескольких актеров, для которых работа в подобных фильмах могла быть связана только с их тогдашним юным возрастом и скромным статусом. Рори Кокрейн, положим, и сегодня - не суперзвезда, хотя мелькает часто, но и он, и остальные парни, весьма занятный экземпляр. А вот девушки - просто песня: обрившаяся наголо альтернативщица с лесбийскими замашками Дебра - Робин Танни, разбитная шлюшка, но с большой душой - Рене Зелвеггер, и, наконец, романтичная девственница в ожидании идеального мужчины для первого сексуального опыта Кори - прекрасная Лив Тайлер. С Кори, разумеется, связан и побочный романтический сюжет: она старается навязаться псевдо-звезде, который, как и полагается, ведет себя с ней по-хамски, а между тем в нее безнадежно влюблен коллега по магазину, симпатичный парень с задатками художника. Зелвеггер, казалось бы, по типажу не красотка, но здесь ей досталась роль не обремененной комплексами и интеллектом секс-бомбы - и она в ней убедительна на сто процентов, хотя героиня ее тоже не так проста, блядует она больше по недомыслию, а вообще-то мечтает петь в группе. Мало того, порывшись в Кинопоиске, я в числе актеров фильма обнаружил еще и Тоби Магуайера, до того снимавшегося в основном по сериалам, за исключением отличного фильма "Жизнь этого парня" 1993 года, прославившего, правда, больше Ди Каприо, чем его. А в "Магазине "Империя" я персонажа Магуайера по имени Эндрю просто не обнаружил, может, совсем эпизодический, или Тобик, которому тогда, на самом деле, уже двадцать лет было, еще слишком молод и не похож на себя такого, каким его сегодня привычнее представлять.