December 25th, 2007

маски

"Элвин и бурундуки" реж. Тим Хилл

Три молодых бурундука жили в лесу и, как могли, боролись за выживание, пока накануне первого в их жизни Рождества елку, в дупле которой они запасали на зиму орехи, не срубили. Так они оказались в городе, на кухне у композитора-неудачника. Бурундуки были говорящие и поющие, поэтому по-быстрому сколотили рок-группу и стали супер-звездами, связались с гадом-продюсером, но все-таки вернулись к своему первоначальному кормильцу, композитору-бессеребреннику. Кстати, Элвин - это имя не человека, а "старшего" бурундука.

Бурундуки прекрасны - и видом, и голосами, поют уморительно и наблюдать, как они безобразничают, сплошное удовольствие, которое, наверное, могло бы быть еще большим, если бы сценаристы фильма постарались так же, как аниматоры. И еще - Ли, исполнитель главной человеческой роли - слишком бледный на фоне нарисованных братьев своих меньших. Хорошо еще, что не Сэндлер, этот бы вообще весь фильм загубил, так все-таки все очень мило, по семейному. Вкусив звездной жизни, надорвав глотки и обожравшись вафлями и шоколадными тефтелями, бурундуки вернулись к композитору-неудачнику, поскольку в отличие от продюсера "дяди Яна", тот смог заменить им папу - а настоящие родители бурундуков были хиппи и бросили детенышей, не дождавшись истечения даже положенной законами природы недели на воспитание. Вообще интересно - бурундуки постоянно оказываются героями мультфильмов, и их анимационный образ очень узнаваем, при том, что как выглядит настоящий бурундук и насколько он похож на мультяшных собратьев, лично я просто не представляю - никогда живого бурундука не видел.
маски

"Танец альбатроса" Жеральда Сиблейраса в МХТ им. А.Чехова, реж. Олег Тополянский

Брат, сестра и их общий приятель пытаются решить свои личные проблемы - у брата-зоолога есть 22-летняя любовница, а он влюбился в 46-летнюю, сестра разводится с мужем и требует от брата дать в суде показания, что муж ее якобы бьет, а у приятеля платонический роман с дамой, с которой они вместе работают - и на основе конкретных вопросов делают умозаключения о вопросах пола и возраста, брака и развода, семейного счастья и одиночества, и все это происходит на фоне запоздалых сожалений о том, что кто-то в 81-м голосовал за Жискара, и коллективного участия в марше борцов за мир.

Пьеска, на самом деле, несмотря даже на марш борцов за мир, вполне симпатичная, и спектакль тоже. Режиссер не опускается до антрепризной халтуры, хотя материал к тому отчасти располагает, но и лоб от интеллектуальной натуги не морщит: постановка получается непошлой и вместе с тем незанудной. Во многом благодаря актерам - помимо Дмитрия Назарова в главной роли это Ольга Васильева в роли сестры, и все остальные - действующих лиц всего четверо, последняя - та самая 22-летняя возлюбленная главного героя (студентка Анна Чиповская), сочинительница "книжек для ванной", специфических изданий в толстой пленке, предназначенных малышам во время купания. Название пьесы объясняется в начале второго действия: герой-зоолог рассказывает про альбатросов, которые в период гнездования исполняют причудливый танец и по нему безошибочно узнают свою единственную пару. В подтексте подразумевается, что людям такой возможности не дано и в выборе пары они то и дело ошибаются. Вообще "Танец альбатроса" - это настоящее "в мире животных": то о саламандрах речь заходит, то о пауках, то о бобрах - и не просто так, каждый раз с тем или иным символическим значением. Беда в том, что, скажем, длящийся минут пять, если не больше, эпизод, где 22-летняя Юдит находит паука и просит своего взрослого любовника его убить, а он не соглашается, что дает повод его сестре и другу лишний раз поразмышлять на этические темы - сам по себе прелестный, остроумный и неплохо сыгран, но он никак не связан с драматургией спектакля, ни с характерами персонажей. И так можно сказать практически про любую другую сцену. В течение двух действий герои перебрасываются более или менее остроумными репликами, но говорят они все время, в сущности, об одном и том же. Неудивительно, что к концу спектакля главный герой расстается и с 22-летней, и с 46-летней, сестра так окончательно и не разведена, а платонический роман приятеля обрывается с платонической "изменой" его пассии, при том, что они продолжают общаться как сослуживцы. Единственное событие, которое, пусть и не на глазах у зрителя, но все же случилось (марш борцов за мир не в счет - это скорее символическое выражение отсутствия каких-либо событий в жизни героев) - то, что зоолога, издавшего наконец-то свой труд о вымирающих видах животных, поклевал напавший на него альбатрос, да еще побил недоразведенный муж сестры якобы за ложные показания о побоях, которые он якобы наносил самой сестре (чего на самом деле не было), так что в финале герой Назарова появляется с перебинтованной головой. Мораль: человек одинок, во многом оттого, что слишком велик (следовательно, труден) выбор партнера, человек жаждет перемен, но цепляется за привычки, человек пытается преодолеть свой возраст, но только усугубляет разницу между своим поколением и следующими; человек, в связи со всем этим - вымирающее животное. Но подается этот вывод, размазанным на блюдечке, как жидкая манная кашка. Для спектакля, претендующего на определенную глубину - слишком плоско, а для развлекательного - перебор с философией, социологией и научпопом (чего стоят только размышления о том, сколько нейронов теряет человек за единицу времени). В отличие от "книжек для ванной", "спектаклей для ванной" не бывает, но если бы были - вот неплохой образец: спектакль как спектакль, смотришь не без интереса, но забываешь моментально.
маски

"Парковка" реж. Франк Халфун

Одинокая девушка задержалась в офисе накануне Рождества, а когда решила все-таки поехать в госте к родне, оказалась в лапах у садиста-охранника. Тот не желал ей зла - он тоже был одинок и рассчитывал, что вместе им будет хорошо. Но пока она этого не поняла, он обездвижил ее электрошоком, приковал наручниками и поставил своего пса-людоеда Рокки ее охранять.

Ужасное впечатление (но, может, это мое субъективное ощущение) производит сцена, где героиня, пытаясь со скованными руками через решетку дотянуться за мобильником, ломает ноготь. (На меня то, как этот момент показан, настолько подействовало, что свои полуторасантиметровые я, придя домой, отстриг максимально коротко и теперь ощущение такое, как будто мне руки укоротили, хотя пальцы у меня и без ногтей длинные; что хуже всего - каждый раз после этой процедуры некоторое время трудно печатать - плохо попадаешь по клавишам, "настройки" оказываются сбиты).

В остальном рекламный ролик почти исчерпывающе передает сюжет фильма (за кадром остается разве что линия с еще одной жертвой - мужчина, который в подпитии приставал к героине в лифте, тоже попадается в лапы маньяку и тот жестоко "мстит" за девушку), а слоган "что можеть быть страшнее того, чтобы остаться в одиночестве? только понять, что ты не одна" - философию (если это слово тут уместно) картины. В этом смысле нехитрая догонялка по подземному паркингу с последующим взаимным членовредительством, однако, оказывается созвучна одному из любимых моих фильмов-триллеров - "Одинокой белой женщине". Конечно, в "Парковке" все совсем уж незатейливо, но схема та же: "встретились два одиночества" - и поубивали друг друга. Девушка, правда, выжила, несмотря на порезы, покусы и электрошокер, а парень сгорел как есть заживо, и собака, которой до этого девушка проломила череп железным ломом, с ним сгорела. Перед смертью парковщик задает офисной девице вопрос: "Почему мы не можем быть вместе?". Вопрос как бы риторический, однако провоцирует: а действительно - почему? В классических образцах такого рода кино психопат-убийца уродлив, а этот вполне себе ничего, подстать девушке - "какой бы мы красивой были парой, мой милый, если б не было войны". И более того - до определенного момента он, убивая тех, кого считает препятствием их взаимной приязни (точно так же, как героиня Дженифер Джейсон Ли в "Одинокой белой женщине"), девушке, лишая ее свободы передвижения, он физически ничего плохого не делает. Понятно, что так нормальные люди не поступают, но все-таки: почему девица с самого начала так агрессивно сопротивляется, да и не только психопату - парню, который приставал к ней в лифте (и из которого маньяк позднее в отместку выпустил кишки) ведь тоже от нее досталось. Может, даже и не в патологической форме, которые приобрела симпатия парковщика, дело, а действительно, для героини понять, что она не одна, еще страшнее, чем остаться в одиночестве? Во всяком случае, когда маньяк заставляет ее позвонить родным, чтобы те не заподозрили похищение, и сказать им, что все в порядке, что она уже у себя дома и к ним не приедет, выполнив его требование, девушка слышит, как на другом конце провода ее близкие вздыхают: "В прошлый раз она говорила то же самое".
маски

Выставка "Ангеломигранты" в "Булгаковском доме"

Я не просто собрался пойти на Рождественскую службу - я уже практически на нее пошел, но буквально с порога телефонным звонком меня вынудили вернуться. Может, не судьба была. А если нет - пусть останется на совести тех, кто позволяет себе считаться только с собой. Так или иначе, но и время я упустил, и настроение мне испортили настолько, что вернули в обычное для меня мрачно-агрессивное состояние, да еще усиленное болезнью, которая уже вторую неделю отравляет мне и без того нерадостное существование - от заранее обдуманного плана пришлось отказаться. Но это полдела, потому что в полночь я оказался в Булгаковском доме на открытии выставки, представляющей собой усеченный вариант проекта "Новый ангеларий" из Музея современного искусства. Хоть я и не ждал от заведения, связанного с именем Булгакова, ничего особенно благочестивого, но прием, оказанный мне (даже слишком любезный) настроил на позитив. Однако презентационное действо, выдержанное в "готичном" (как это сейчас понимается) духе, с песнями Вертинского, напоминающее по содержанию "Кошмар перед Рождеством" Бартона и более уместное по случаю Хеллоуина, чем Рождества, как-то меня остудило. Художники, чьи работы на выставке представлены, вполне известные - от Бильжо до Назаренко. От Бильжо, к примеру, тут карикатура - пьяный ангел лежит мордой в тарелке, рядом бутыль, другой, тоже с крылышками, подходит и спрашивает: "На кого ты похож?!" - а тот отвечает: "На человека". Но это, положим, юмор. А вот когда большинство персонажей "нового ангелария" оказываются с рожками - от этого мне как-то несмешно.