May 25th, 2007

маски

Выставка "Полвека итальянской моды" в Петровском пассаже ("Черешневый лес")

Вход свободный, и большая часть вещей даже не под стеклом, смотри-не хочу, но в пассаже, по крайней мере в будни - только случайные праздношатающиеся. А между прочим - тут и балетки Одри Хепберн, и сумочка Жаклин Кеннеди - круглая такая, перламутровая. Жакет из крокодиловой кожи, да чего и кого только нет - Гуччи, Версаче... Платье Джины Лолобриджиды - в таком состоянии, как будто актриса его носила лет двадцать подряд не снимая, спала в нем под мостами в плохую погоду, а потом, чтобы купить пирожков, сдала в музей, напоследок взяв обещание не стирать его и не гладить. Вид мало того, что негламурный, но и просто нетоварный. Правда, такой экспонат один, остальные - хоть сейчас на подиум. Да, собственно, выставочные модели не так уж сильно контрастируют с теми, что можно видеть тут же в витринах "Боско ди чильеджи", вероятно, и по стоимости тоже.
маски

"Игроки" Н.Гоголя в Студии театрального искусства, реж. С.Женовач

У меня еще до того, как на Женовача пролился золотой дождь из масок, было ощущение: его Студию "сглазили" похвалами, чрезмерными не потому, что они были незаслуженными, но слишком уж поспешными и безудержными казались уже тогда. "Игроки" ведь внешне вроде как и не хуже предыдущих постановок СТИ - но, выпущенные уже после "Золотой маски", имеют совсем другую прессу. Хотя у Женовача все выстроено, все продумано, все на месте - казалось бы. Критики пишут: спектакль ни о чем. Ну а "Мариенбад" был о чем? Анекдот про ревнивых мужей? Так и "Игроки" - тоже анекдот, как карточный шулер сам остался в дураках, обманутые бандой "коллег". Все верно, соответствует сюжету пьесы. И изумление по поводу "надувательской страны", которое высказывает из-под карточного стола Ихарев-Андрей Шибаршин, звучит вполне искренне. Сценография простая, но функциональная - девять столиков с покрытием зеленого сукна, по числу действующих лц, выставленных квадратом три на три, как в "крестиках-ноликах", слева - бюст Гоголя, десятый герой, выполняющий разные функции - от бытовой (вешалка) до символической (в финале он, облаченный в "шинель" Ихарева, поворачивается к публике тыльной стороной, отвращая свой взгляд и от героев, и от зрителей). Чего не хватает? Азарта не хватает. Игра ведь все-таки - а действие развивается ровно, ни шатко ни валко. Когда появляется Сергей Пирняк-"Глов-мл." и особенно Сергей Аброскин-"Псой Стахич" - дело вроде бы идет поживей немножко, но тоже не слишком, да и поздно уже - банда Утешительного скрылась, чего после драки кулаками махать, остается только под стол лезть да сетовать на всеобщую бесчестность. Под конец, расположившись каждый за отдельным столиком, персонажи по очереди задувают горящие в течение всего действия свечки - как в "Прощальной симфонии" Гайдна. Что это значит в данном случае - непонятно.

Странная все-таки пьеса - "Игроки". Ставят вроде немало, а вспомнить нечего. В самом начале 90-х ее, в качестве одного из первых независимых сценических проектов, поставил Сергей Юрский - с Леонидом Филатовым-Ихаревым, Евстигнеевым-Гловым-старшим, Невинным, Калягиным, даже Хазановым - по-моему, это была его первая роль на драматической сцене. Тот Ихарев жил в современной гостинице, с телевизором в номере, Утешительный и К "провожали" Глова-младшего не в гусары, а в армию, по тем временам чуть ли еще не советскую (что выглядело вдвойне нелепо - в начале 90-х проще было представить себе молодого парня, рвущегося в гусары, нежели на срочную службу, но это так, деталь) - то, что сейчас общее место, тогда было неожиданным и еще позволялись вопросы к режиссеру: зачем это все? Вопросы эти звучали, но ответа не было - проект особого успеха не имел, после нескольких спекткалей умер Евстигнеев и его в роли Глова заменил сам Юрский, но все равно - его почти не вспоминают. Если что вспоминается - так уродливейшая постановка Еремина на моссоветовской "Сцене под крышей" "Дама, дама, еще дама", где почти все мужские роли "Игроков" (а женских там просто нет) играли переодетые актрисы с нарисованными или приклеенными усами - единственное достоинство спектакля состояло в том, что его почти сразу сняли с репертуара. У Женовача уродства нет и быть не может. Но особых режиссерских и актерских достижений я не увидел. Не уверен, что эти "Игроки" чем-то запомнятся - особо нечем. Конечно, мальчикам, который подросли и теперь уже не обсуждают, можно ли истязать собак, а пьют и играют в карты, очень идут одинаковые белые рубашки, черные костюмы и жилетки - одинаковые для всех, как униформа. Но это не уникальное достоинство "женовачей" - в чем другом, а в этом у них есть неслабые конкуренты как минимум в лице участников группы "Челси".
маски

"Мисс Поттер" реж. Крис Нунан в "35 мм"

Беатрикс Поттер быстро приобрела популярность и самостоятельные доходы как детская писательница вместо того, чтобы по воле родителей выйти замуж. Но влюбилась в своего издателя Нормана и решила выйти за него. А он заболел и умер. Тогда она купила на свои гонорары ферму, а заодно еще несколько ферм, чтобы спасти их от городских застройщиков, и стала жить-поживать, пасти свиней, писать сказки, а через несколько лет вышла замуж за своего старого знакомого, местного стряпчего.

Рене Зеллвегер - великолепная актриса. Были у нее роли и получше этой - в "Холодной горе", хотя бы - но эта тоже ничего. С Эваном МакГрегором, который играет ее жениха, дела хуже - усы ему совсем не к лицу, в роли гея из идущих параллельно в "35 мм" "Сценах сексуального характера" он куда как симпатичнее. Эмили Уотсон замечательно сыграла сестру Нормана Милли. Но все это мелочи по сравнению с вопросом, ху из мисс Поттер? В титрах указано, что это самая популярная сказочница за всю историю Англии. Если б не фамилия героини, к этому еще можно было бы отнестись без иронии, ну да ладно. Факт, что судьба Беатрикс, может, по-своему и непростая, но ничего особенно необычного в ней нет. Главное достижение мисс Поттер - осознанный отказ от замужества, что в ее время, в 19 веке, тем более в Англии, было вроде как смело. Но тоже мне, Ася Клячина нашлась - замуж-то она хотела, и вышла бы, если б жених не умер, а потом, когда нашла другого, стала его женой. Мелодрам из жизни литераторов - полным полно, в том числе очень удачных - от почти забытого (незаслуженно) "Ангела у моего стола" Джейн Кемпион до замечательной "Волшебной страны". В сравнении с ними "Мисс Поттер" - пустышка, непонятно зачем сделанная. Но что особенно в ней раздражает - мультипликация. Героиня не только писательница, но и рисовальщица, она сама изображает своих персонажей на бумаге - а по воле режиссера эти персонажи оживают и ведут себя как мультяшки, что выглядит неуместно и по-дурацки.