November 23rd, 2004

маски

Половину "Дневника Фабрики Звезд" посветили безвременно ушедшему Легостаеву

Лично мне его совсем не жалко. Стасик Пьеха очень правильно сказал: Легостаев косит под молодого Александра Малинина.

Зато на этой неделе номинирован Майк Мироненко.

Все на спасение Майка!
маски

Откровенные дагерротипные снимки (инсценировка "Отца Сергия" Л.Толстого в Мастерской Г.Тараторкина)

Спектакль режиссера Александра Назарова по "Отцу Сергию" Льва Толстого, помимо броского названия "Откровения князя Касатского" содержит еще и слово "чудо" в подзаголовке. Не верьте - чудес не бывает. А в Мастерской Георгия Тараторкина, как мы с fermo_posta давно убедились - тем более. Ни откровений, ни чуда от спектакля я и не ждал. Но вправе был рассчитывать хотя бы на сносного уровня трюкачество. Мало, что ли, издевались над бедным "Отцом Сергием"? Ему и в 19 веке не везло, а с появлением кино уж как он пострадал! И в СССР (Бондарчук выдающийся был художник, но какое ему было дело до страданий князя Касатского, если надо было "изобличать дворянское сословие и официальную церковь"), и не только в СССР (братья Тавиани при поддержке с верным соавтором Тарковского Тонино Гуэрра сделали из "Отца Сергия" "Падре Серджо"). Теперь вот - новое "откровение".

Назаровские "Откровения" - набор режиссерских штампов, надерганных из самых разных техник: от Камы Гинкаса (деревянные сценические конструкции будто строились из отходов после изготовления декораций к "Скрипке Ротшильда", пила, которой Отец Сергий пилит дрова - тоже, видимо, оттуда, да и сам святой отшельник, он же князь Касатский - Игорь Гордин, перебежал через Тверскую с гинкасовской "Дамы с собачкой") до Петра Фоменко (тот же поиск комических интонаций в драматических фрагментах и трагизма в бытовухе, только, в отличие от Фоменко, неумелый и безуспешный). А заняты в постановке по большей части те самые актеры, что играют в виденном мной вчера замечательном "Идиоте" Режиса Обадиа. Ну и Гордин - идеальный актер на серьезные классические роли (помимо "Дамы с собачкой" Гинкаса в его багаже еще и Петя Трофимов из "Вишневого сада" Някрошюса, а также главные роли в "Свидетеле обвинения" Генриетты Яновской по А.Кристи и много всего интересного). Про спектакли плохого режиссера говорят: актеров жалко. Но Назаров - не такой уж плохой режиссер, поставил же он с той же Нелли Уваровой в РАМТе замечательные "Правила поведения в современном обществе": http://www.livejournal.com/users/_arlekin_/45711.html?nc=2

Другое дело, что Назаров - не Гинкас и не Фоменко, а ему очень хочется ими быть, причем сразу обоими. Но помимо минимального владения технологией, для этого необходима жизненная мудрость и умение видеть в тексте если не его подлинный смысл, то хотя бы ту идеологию, которую ты будешь воплощать в спектакле. Назаров ничего не видит и ничего не воплощает. Его "Откровения" пусты и скучны. Натужное комикование сменяет ложный трагический пафос, неуместные паузы заполняются фальшивыми ужимками. Потому и актеров не жалко. За них стыдно, что они в этом позорище участвуют. Ладно бы за деньги, как бывшая жена Гордина Юля Меньшова в антрепризной "Бестолочи" - это извинительно. Но проект некоммерческий, стало быть - за идею. А идея в этом спектакле одна - "Иде я нахожусь?!"

Все это сильно напоминает нелюбимые мной "Отровенные полароидные снимки" Равенхилла в постановке Серебренникова. Тоже недоделанная порнуха с претензией на философию секса. Но там хоть текст - не Льва Толстого, а модного и актуального автора, от которого ничего фундаментального не ожидаешь. Да и претензии на "откровенность" поскромнее претензий на "откровение". Полароид, конечно, тоже дает некачественное изображение. Но, по крайней мере, моментальное. А с этой даггеротипной архаикой надо долго мучиться, чтобы в результате узреть нечто туманное.
маски

И будут танцы космической эры

за атмосферой...

Сольный диск Иракли вполне даже ничего. Но все-таки Фадеев без души работает; грамотно - а без души.
То ли дело Матвиенко:
Девушки фабричные
С парнями встречаются,
Иногда из этих встреч
Что-то получается
маски

А сегодня в "Пяти вечерах" у Малахова обсуждают метросексуалов

одна трибуна за, другая против, и там и там большинство - законченные пидоры, главный гость программы - Андрюшина подруга

Ну какие, прости господи, метросексуалы?! Придумали еще одно слово, как можно прилично и необидно называть голубых, но зачем на этой почве выстраивать целую философию?
маски

(no subject)

Андрей Малахов:
В чем все таки-разница между метросексуалом и гомосексуалистом?
Студия (хором):
ЭТО НЕКОРРЕКТНЫЙ ВОПРОС!
маски

Особенно умиляет подруга Малахова Марина

доказывающая:
- Метросексуальность и гомосексуализм не имеют ничего общего!

Конечно, ей ли не знать... Впрочем, Антон Макарский и Андрей Вульф тоже в курсе дела!

А уж Серега-то, Серега... Вот ведь и до Малахова на своем "Черном Бумере" докатился. "Пустили Дуньку за границу..."

UPD
Еще из реплик Марины Кузьминой:
А вообще-то Серега - тоже латентный метросексуал...
Я понимаю Андрюшу Малахова - с такой женщиной не заскучаешь!
маски

Убей меня нежно ("Фандо и Лис" Ф.Аррабаля в Театре-студии "Человек", реж. Людмила Рошкован)

"Очень тяжелый спектакль, честно скажу - я иногда сочувствую нашим зрителям" - предупреждал меня актер Андрей Савостьянов, приглашая на "Фандо и Лис". Я его заверил, что меня ничем уже не напугаешь, да и с творчеством Аррабаля я слегка знаком (его пьеса печаталась в сборнике "Театр парадокса" 1991 года), однако на всякий случай спал сегодня до пяти вечера. Проснулся как раз к шоу Малахова, посмотрел - и отправился в театр.

Крошечный театрик Людмилы Рошкован находится, с одной стороны, в самом центре (в Скатертном переулке, между Никитским бульваром и Новым Арбатом), с другой - в настоящем "медвежьем углу" (один из окрестных переулков так и называется - Медвежий). С непривычки можно было бы заблудиться, но я как раз этот участок города знаю хорошо - в доме как раз рядом с театром жил и, вероятно, сейчас живет один из моих бывших БФ. Про "Человек" я впервые прочитал лет в 13, в регулярно мною поминаемом номере журнала "Театр", посвященном ОБЭРИУтам (собственно, с этого журнала и началось по-настоящему мое умственное развитие - запоздалое, если учитывать, что номер вышел в 1991 году). Но, как ни странно, только сейчас, да и то по личному приглашению, попал на спектакль Рошкован.

Сама пьеса - сравнительно несложная абсурдистская притча о счастье, которое всегда с нами и вечно недостижимо (герой Фандо забивает до смерти свою больную возлюбленную Лис за то, что она испортила его барабан). Спектакль намного сложнее. Он строится как музыкальное произведение, написанное в додекафонной системе: политематическое, атональное, безразмерное. При этом с явной трехчастной структурой, музыкально восходящей к классической концертной форме, а драматургически - к каноническому шедевру театра абсурда, беккетовскому "В ожидании Годо". "Партитура" просчитана безупречно: весь спектакль строится на смене ладов, тональностей, громкости, темпа, регистра, чередовании звучания и тишина - очень много пауз. (Я имею в виду исключительно речь и движения актеров, музыки в спектакле мало, как будто режиссер разделяет взгляды Бунюэля на то, что музыка скрывает режиссерскую неспособность выстроить действие. Кстати, Бунюэль и Аррабаль - эстетики хоть и разные, но генеалогически родственные.)При этом зрелище удивительно лиричное и очень эротичное - такую утонченную эротику до этого я видел разве что в "Отелло" Эймунтаса Някрошюса. Каким-то образом актерам (а то, что делает исполнительница роли Лис Милена Цховреба, без преувеличения гениально) удается не только обозначить, но и гармонизировать конфликт между мужским и женским, нежностью и садизмом, движением и статикой, звуком и тишиной. Трогает до дрожи и до слез.

И все-таки тем, кто соберется на "Фандо и Лис", я бы посоветовал предварительно хорошо выспаться.