Hamster Theatre

Группа Hamster Theatre появилась на свет в 1993 году под чутким руководством знатного акушера по имени Дэйв Уилли. До этого Дэйв играл в группе Марка Фуллера Big Foot Torso с Джоном Стаббсом, однако в один прекрасный день решил покинуть коллектив для того, чтобы отправиться в Европу, где он рассчитывал изучить ту музыку, которая была не особо распространена в Штатах - импровизационную музыку, а также пост-RIO коллективы, вроде группы Nimal и фолк-ориентированного проекта Ларса Хольмера Fem Soker En Skaat.
После того, как Дэйв вернулся на родину, он, вместе с Джоном, собрал под своим крылом группу единомышленников. ( Read more... )

Thinking Plague: История чумы.

Пост-модерновое анти-ностальгическое возрождение.

Тем временем, после кучи попыток перенести информацию с четвертьдюймовых лент, BETA, VHS, DAT-форматов, я все-таки осилил собрать воедино композиции первых двух альбомов Thinking Plague на одном диске. Эти пластинки долгое время были недоступны и были кошмарно записаны. Мы предложили Cuneiform Records перевыпустить все это на диске (точнее, мы предложили сделать это Стиву Файнгенбауму). Боб Дрейк согласился реставрировать имеющиеся вещи для этого релиза. Так что в сентябре 2000 года "Early Plague Years" были выпущены на Cuneiform в качестве диска со всем своим жестким и прямолинейным звучанием. В результате наша новая и бОльшая чем раньше толпа слушателей могла оценить то, что Thinking Plague играли раньше. Тем более что 20 лет этого сделать было нельзя.
( Read more... )

Thinking Plague: История чумы.

Тем не менее, к концу 1987 года Фаллер и Якобсон нас покинули, оба почувствовали необходимость участвовать в более "жизнеспособной" музыкальной деятельности (и оба вскоре в ней разочаровались, проведя годы в тщетной попытке занять какую-нибудь нишу в музыкальной индустрии Лос Анжелеса). Через несколько месяцев ушел и Лоуренс, у него были какие-то личные причины для этого, в результате нам понадобился какой-нибудь "духовик" и мы обратились к основателю Bruce Odland Big Band, другу Боба саксофонисту Марку Харрису, и тот присоединился к нам. Так у нас появились духовые инструменты - кларнет, саксофоны, флейта - которые стали неотъемлемой частью нового звучания. Еще один "классический" музыкант Шейн Хотл стал играть у нас на клавишных, а Мария Моран - молодая гитаристка-студентка, мой хороший друг - стала нашей басисткой, Боб играл на барабанах. (Мы надеялись с этим ансамблем поиграть на многих концертах, но, увы, не получилось)

Для этого нового состава я написал коллекцию новых, как я их назвал, "художественных песен", плотно работая с Сюзан Льюис, которая написала стихи и большинство вокальных мелодий. Сюзан также написала для нас новую песню "The Guardian". Она посчитала, что эта песня больше подходит для нас, чем для другого проекта с Дрейком и Хэйлом, который перерос в Corpses as Bedmates.
( Read more... )

...окончание следует

Thinking Plague: История чумы.

Thinking Plague как музыкальная группа - или тут будет уместно слово содружество - появилась приблизительно в 1982 году. Нашу музыку всегда было сложно описать словами. Одна из наших старых "биографий группы" начиналась так:

"Thinking Plague - музыкальная группа из Колорадо, которая исследует пограничные земли, где встречаются рок, фолк, джаз и современная симфоническая музыка. В результате этих исследований группа создала "жанр музыки самой в себе, как результат смелого поиска и волнующих новшеств в устаревшей атмосфере настоящей оригинальности". (Энди Уотс, журнал Wired, лето 1990). Музыка Thinking Plague сочетает в себе лиричность с замысловатыми ритмическими и гармоническими идеями. Корни их музыки уходят в огромный спектр музыкального наследия - от The Beatles и Byrds к Henry Cow и Уильяму Шуману. Иногда Thinking Plague может начать композицию как поп-песню или джазовый стандарт, но вскоре она плавно переместится в области, которые даже сложно обозначить. Песни, зачастую, можно сравнить с современной музыкой для фильмов и можно рассматривать как путешествие во внутренний мир".
( Read more... )

...продолжение следует

5uu's: Американское граффити.

Часть третья.

Летом 1995 года во Франции Дэйв Керман встретился с Джеймсом Грисби, который и уговорил его написать материал к третьему альбому U Totem. Состав должен был быть приблизительно такой - Эмили, Джеймс, Эрик, Санжи и Дэйв. За первую неделю работы в сентябре были уже готовы композиции Gordion Knot, String of Heydays, Half-akin to Glad-some, Pinwheel, First-person Jocular, Below and Beyond, Day 29 и Stand-on-Ceremony. ( Read more... )

5uu's: Американское граффити.

Часть вторая.

Не стану пересказывать содержимое и историю создания практически культовой пластинки Crisis in Clay, просто с вашего позволения вставлю отлично переведенную историю Ильей Прутовым "краткие заметки об истории создания альбома Crisis In Clay".
В 1994 году Томас, Боб Дрейк и я жили и работали над музыкальными проектами на ферме в южной Франции, неподалеку от Андорры. Ныне она известна как профессиональная "STUDIO MIDI PYRENEES", но тогда студийная ее часть была крайне скудной. У нас была один ADAT-магнитофон (второй из тех, что привезли из Америки чуть позже), русский микшер "Электроника" (звучащий чистенько, так как был хорошо настроен), куча микрофонов - включая микрофон для басового барабана Ринго Старра, купленный на распродаже хлама в студии Abbey Road, и крайне малое количество эффект-процессоров. В результате сложившейся ситуации атмосфера записи была создана при помощи множества комнат и закоулков самой фермы. Например, если мы хотели записать мощную, гулкую партию ударных, то вместо применения сильной реверберации при последующем микшировании просто записывали барабаны в большом двухэтажном сарае, где раньше содержались коровы. "Маленький" гитарный звук мог быть записан в чулане. "Мёртвый" басовый звук достигался путем расположения комбика в овощехранилище с земляным полом.( Read more... )
...продолжение следует.

5uu's: Американское граффити.

Часть первая.

Граффити. Это просто такое граффити. Дело в том, что с того момента, как я впервые услышал, а точнее, увидел название группы 5uu's, я периодически мучался вопросом о том, что же оно означает. Какое-то сокращение? Код? Оказалось все гораздо банальней - это просто было одно из граффити, которое увидел Дэйв Керман на стенах Лос-Анджелеса в начале 80-х, когда вместе со своим школьным другом по имени Джон Бек, с которым играл хард-рок с детства, и поп-певцом Кертом Уилсоном собрал группу, чтобы играть экспериментальную музыку. Тем самым он хотел достичь определенной степени популярности, так как посчитал, что это неплохой рекламный ход - взять себе такое название. Да и реклама бесплатная на стенах уже была нанесена еще до появления коллектива на свет. Не помогло. ( Read more... )
...продолжение следует.

Curlew: Сакс в большом городе.

Часть третья (и последняя).

Paradise был первый альбом группы, выпущенный не в Нью-Йорке. Да, Картрайт, после 14 лет в Большом Яблоке, вернулся на юг, в Мемфис. И дело тут не в каких-либо творческих мотивах, просто у семейства Картрайтов появился малыш, а Джордж никогда не был богат (даже близко к этому) и они с женой посчитали, что жизнь в большом городе требует слишком больших расходов и решили уехать в провинцию. Картрайт очень переживал по этому поводу - он любил Нью-Йорк, привык к нему и уезжать ему было больно, но справедливо решил, что ребенок - это лучшее, что есть в жизни и, хоть позже часто скучал по большому городу, никогда о своем переезде не пожалел. ( Read more... )

Curlew: Сакс в большом городе.

Часть вторая (Картрайт записывает в Берлине и Нью-Йорке свои лучшие альбомы, но из города уезжает).

На этот раз поменялся только басист. Вернее, группа выступала вообще без бас-гитариста. Место Фрита на сцене занял клавишник Уэйн Хорвиц, который и взял на себя бас-партии. Пластинку назвали Live In Berlin.
Вообще-то этот альбом Cuneiform выпускали в двух вариантах - в виде пластинки и в виде диска, разница между ними в том, что на CD добавлены еще четыре трека - блюз Feeling Good, композицию с будущего супер-альбома Bee под названием To The Summer In Our Hearts, запись с цюрихского фестиваля 86-го года Bringing In All Backbone и еще один трек - The Four Scars. Но основной материал, представленный на этом альбоме был исполнен и записан во время концерта в берлинском клубе Quasimodo в октябре 1986 года. ( Read more... )
...окончание следует.

Curlew: Сакс в большом городе.

Часть первая (Как Картрайт покупает саксофон, учится на нем играть, едет в Нью-Йорк, знакомится с Орнеттом Коулменом, но создает группу с Биллом Ласвеллом).

Каких только регалий, эпитетов и хвалебных слов не удостаивалась группа Curlew. Называли даже чуть ли не самой лучшей и оригинальной нью-йоркской группой из так называемой "сцены downtown", вращающейся вокруг знаменитого авангардного клуба Knitting Factory. С ними плотно поддерживали отношения такие личности как Джон Зорн, Фред Фрит, Сонни Шеррок, Крис Стейми, Билли Банг, Дэвид Томас, Энтон Файер, Батч Моррис, Эми Денио, Алекс Чилтон. Но, то ли это закономерность, то ли парадокс, но эта группа, одна из тех, кто действительно сформировал облик нью-йоркской авант-джазовой музыки, хоть и образовалась в "Большом Яблоке", но корнями глубоко и очень прочно уходит туда, куда уходят корни многих важных явлений в современной американской музыки второй половины 20-го века - на Юг, в дельту реки Миссисипи. Именно там родился и долгое время жил основатель коллектива - достаточно известный в узких кругах саксофонист Джордж Картрайт. Впрочем, это не единственная нить, которая связывает функционирование группы Curlew и дельту Миссисипи, но, пожалуй, самая важная. ( Read more... )
...продолжение следует.

djtigerratt

Разговаривая с Майком Джонсоном (Thinking Plague)

(Интервью для Agartha Prog 28 января 2004 года)

( Читать все интервью целиком )

( ...так, мой интерес к классической музыкой остался тайной страстью в течении моих школьных лет. Нельзя было рассказать своим друзьям, что тебе нравится Бетховен. В лучшем случае тебя просто засмеют или вообще набьют морду... )

( ...Когда мне было 9 лет, Beatles захватили Америку и все мальчишки, кроме меня и моих дружков, поклонялись им. Я же считал их девчачьей группой, они выглядели как девчонки и пели как девчонки... ) 

( ...Одновременное появление в моей жизни прогрессивного рока и классической музыки 20-го века поставило меня на путь, который уводил от коммерческого рока или поп музыки... )

( ...В то время мы очень много слушали Henry Cow и первые два альбома Art Bears... )

( ...Thinking Plague никогда не преследовали цель обескуражить или удивить слушателей. Мы никогда не занимались усложнением ради усложнения... )

( ...Мы отрицаем наследие идей и стилистических элементов Univers Zero - по правде говоря, не слушали мы их никогда... )

( ...Тут также есть очень необычные скрипичные семплы, записанные в огромном пустом баке для воды, расположенном где-то в районе границы штатов Колорадо и Юта... )

( ...Если Thinking Plague сфокусируется на импровизации, это больше не будет Thinking Plague... )

( ...Мне больше нравятся группы после того, как я увижу их живьем. Такие, как NeBeLNeST, с которыми мы играли на ProgDay в 1999... )

Стык восьмидесятых и семидесятых - мрачноватое время для поклонников прога. Старые монстры, казалось, позабыли, как надо играть, а герои будущего еще не научились.  Нет, конечно, было не все так уж плохо, жизнь продолжалась. Худо ли, бедно, но продолжалась... В Бельгии Present записывают свой первый альбом, Univers Zero пишут в то же время свои шедевры, в Швеции Ларс Хольмер не дремлет со своими проектами, англичане Art Bears продолжают традиции почившего Henry Cow: американцы же могут похвастаться такими командами того периода, как The Muffins и Cartoon. Последние появились в 1978 году в Финиксе. Первоначально это был дуэт клавишника Скотта Бразиэла [Scott Brazieal] и гитариста Марка Инноченти [Marc Innocenti]. В 1981 году они перебираются в Сан-Франциско, где вместе с барабанщиком Гэрри Парра [Garry Parra] объединяются и записывают свой первый альбом, который так и называется - "Cartoon".( Read more... )

Birdsong Of The Mesozoic: Группа для дискотеки кубистов.

-         Если бы картины Пикассо ожили, то они слушали бы эту музыку.

Кен Филд, группа Birdsong Of The Mesozoic

Группа изначально появилась как сайд-проект известной бостонской группы Mission Of Burma. Вернее, это сайд-проект двух музыкантов оттуда – Роджера Миллера [Rodger Miller] и Мартина Суоппа [Martin Swope].  Все началось с того, что один продюсер и композитор, по имени Эрик Линдгрен [Erik Lindgren] в 1980 году записал на своей студии SOUNDS INTERESTING две фортепианных композиции Роджера Миллера. На одной из них сыграл на гитаре Мартин Суопп. В 1981 году одна из этих композиций – «Pulse Piece» выходит на компиляции «A Wicked Good Time – Volume 1», выпущенной MODERN METHOD. Чуть позже Миллера и Суоппа приглашают сыграть пару-тройку композиций для благотворительного шоу, на органе был приглашен играть Рик Скотт [Rick Scott], ну и четвертым членом квартета был сам Линдгрен. ( Read more... )