Достал два выступления со второго фестиваля RIO, который прошел в Милане в Teatro D’Ell Elfo с 26 апреля по 1 мая 1979 года и был организован группой Stormy Six. Тот самый фестиваль, о котором Катлер заявил, что это выглядело будто конец Rock In Opposition, так как организаторы наприглашали кучу посторонних людей, как музыкантов, так и художников, поэтов и прочих. Все выглядело как «Культура в Оппозиции», не только рок. Но плюс был в том, что там выступили все семь коллективов, подписавших манифест. Stormy Six, Univers Zero, Samla Mammas Manna, Art Zoyd, Aksak Maboul и Art Bears. Вот записи как раз с участием последних двух добрались и до меня. Наверное, руку к их появлению приложил Крис Катлер, хотя я в этом и не уверен, но он и Фрит присутствуют на обоих выступлениях, а это дает поводы для размышления. Еще оба этих концерта объединяет факт, что состоялись они в один день – 29 апреля.
Aksak Maboul
Не впечатлило, к сожалению. По сравнению с обоими шедевральными, хоть и разными, но, все-таки, шедевральными альбомами, как-то вовсе невнятно и тускло. Выступление в актив я бы не занес. И дело не в отвратном качестве (этим меня не напугать), и не в исполнительском мастерстве – тут с этим порядок полный. Дело в какой-то беззубости, нет той яростной искры, той мощнейшей энергетики, той безудержности и сумасшествия, что заставило меня крепко и горячо полюбить оба студийника. Хотя, если разобраться, может все не так плачевно, РИО там отборный, этого не отнять, но просто ожидал я слишком многого, наверное. Исполняется материал со второго альбома, плюс три новых, достаточно хороших, композиции, которые так и называются – new piece #1, new piece #2 и new piece #3.
Art Bears
А вот эти парни мне понравились, может быть на волне неожиданно проявившейся моей любви к этому коллективу, может еще по какой-то причине, но выступили они тут действительно здорово. Начали с места в карьер, Катлер устроил настоящий шквал барабанов, но затем ожидаемо замедлились до «медленного песенного авант-прога», показывая порой восхитительное индивидуальное мастерство. Вот, кстати, не уверен насчет состава на сцене. Нет, Катлера, Фрита и Краузе не узнать было не возможно. А вот присутствуют тут Блегвад и Майк Холландер, которых Art Bears приглашали для концертов в то время, ясно не до конца. На скрипке наяривает, вернее, нагнетает Фрит. Пианино тоже присутствует в явной степени, вроде бы можно расслушать что-то похожее на бас, но вот доказательств того, что это Холландер и Блегвад у меня нет, хотя первый скорее всего и играет, так как за Aksak Maboul играл именно он вместе с Фритом, Катлером, Беркманом и компанией.
А вообще, оба концерта оставили приятное впечатление. Несмотря на то, что зрители не так уж сильно аплодируют (хотя в начале выступления Art Bears они практически неистовствуют), наверное, не так уж много было поклонников у групп в то время, ощущения присутствия на каком-то историческом событии, черт побери. |
![[info]](http://p-stat.livejournal.com/img/userinfo.gif){kind=small}
_smarty's journal
Сегодня речь пойдет о самой старой RIOшной группе. О единственной группе, которой выпала честь играть на разогреве у The Rolling Stones. Об итальянских резидентах Движения коллективе Stormy Six. На самом деле в отношении именно этой группы встречается больше всего нареканий. Мол, «послушал я Stormy Six и не понял, что там такого авангардного». Дело в том, что группа начинала совсем не такой, какой стала известна в последствии. Это, по сути, единственный коллектив из всех RIO-групп, которые начинались как самая настоящая поп-группа. Хотя назывались, как говорят, они тогда скорее SS. Зато это было действительно очень давно, в 1966 году. 
Бельгию сложно назвать родиной множества именитых групп прогрессивного рока. Славится эта страна коллективами скорее авангардного крыла рок-музыки, среди которых выделяется ярче всего одна группа, которая породила действительно оригинальную и уникальную музыкальную культуру родом из этой страны - Univers Zero. Впрочем, сегодня речь не о ней (тем более, что о Univers Zero рассказ уже был), а о группе, ставшей их предтечей - трио Arkham, которая за свою короткую историю стала в свое время одной из самых популярных групп прогрессивного рока в Бельгии. 
Все началось весной 1977 года, когда пара бельгийцев – Марк Холландер [Marc Hollander] и Винсан Кени [Vincent Kenis] решили вместе поиграть. А точнее – записать целый альбом с новым, выдуманным музыкальным миром, для создания которого они взяли псевдо-джаз, вымышленные фолковые мелодии, нарочито примитивные электро-технические достижения музыкального прогресса, изрядную долю минимализма и все это подали с необыкновенным чувством юмора. Для этого они придумали название Aksak Maboul, состоящее из двух слов – турецкого «aksak», означающего «хромоту» и французского «maboul», переводящегося как «безумие». Группа оправдывает это название своим быстро меняющимся ритмом и безумием в музыке. 
Записанный в 1990 в Сен-Этьене году концерт группы, основанной бывшим басистом чудесной и распрекрасной группы 
Одна из самых интересных шведских авант-рок-групп 90-х появилась в результате сотрудничества двух музыкантов - вернувшегося к профессиональной музыкальной карьере в Samla Mammas Manna после нескольких лет разработки различных приспособлений и звуков для электро-ударных Хассе Бруньюссона [Hasse Bruniusson] и мультиинструменталиста, предпочитающего струнные инструменты, а в особенности гитару - Хокана Алмквиста [H*akan Almkvist] - в самом конце 1992 года. Но первым официальным появлением группы, как коллектива, выпускающего музыкальный материал на магнитных носителях, следует считать год 1993, именно тогда уже названная к тому времени Ensemble Nimbus, группа попала на американскую компиляцию лейбла Fot Records различных представителей прогрессивного рока.
( 
Одна из самых пугающих (своей музыкой, конечно, а не антуражем и поведением на концертах) французских групп, соратница по правому делу борьбы с загнивающим шоу-бизнесом Оппозиционного Рока и просто братская многим бельгийцам группа Art Zoyd началась с совершенно не страшной и даже приятной и мелодичной музыки. Да, конечно, это был не Art Zoyd, вернее, Art Zoyd, но не тот, вернее тот, но не: В общем, ситуация была действительно запутанной. Да что там 'была', она являлась запутанной на протяжении всей жизни группы - за всю историю в группе сменилось более 30-ти человек. Куда уж тут господину Фриппу и Дэни: К слову, последний провел долгие годы в Art Zoyd, но началось все не с него. И даже не с двух главных стержней группы - басиста Тьерри Забойцеффа и скрипача Жерара Урбетта. У истоков группы стояли совершенно другие личности.( 
Тем временем, после кучи попыток перенести информацию с четвертьдюймовых лент, BETA, VHS, DAT-форматов, я все-таки осилил собрать воедино композиции первых двух альбомов Thinking Plague на одном диске. Эти пластинки долгое время были недоступны и были кошмарно записаны. Мы предложили Cuneiform Records перевыпустить все это на диске (точнее, мы предложили сделать это Стиву Файнгенбауму). Боб Дрейк согласился реставрировать имеющиеся вещи для этого релиза. Так что в сентябре 2000 года "Early Plague Years" были выпущены на Cuneiform в качестве диска со всем своим жестким и прямолинейным звучанием. В результате наша новая и бОльшая чем раньше толпа слушателей могла оценить то, что Thinking Plague играли раньше. Тем более что 20 лет этого сделать было нельзя. 
Тем не менее, к концу 1987 года Фаллер и Якобсон нас покинули, оба почувствовали необходимость участвовать в более "жизнеспособной" музыкальной деятельности (и оба вскоре в ней разочаровались, проведя годы в тщетной попытке занять какую-нибудь нишу в музыкальной индустрии Лос Анжелеса). Через несколько месяцев ушел и Лоуренс, у него были какие-то личные причины для этого, в результате нам понадобился какой-нибудь "духовик" и мы обратились к основателю Bruce Odland Big Band, другу Боба саксофонисту Марку Харрису, и тот присоединился к нам. Так у нас появились духовые инструменты - кларнет, саксофоны, флейта - которые стали неотъемлемой частью нового звучания. Еще один "классический" музыкант Шейн Хотл стал играть у нас на клавишных, а Мария Моран - молодая гитаристка-студентка, мой хороший друг - стала нашей басисткой, Боб играл на барабанах. (Мы надеялись с этим ансамблем поиграть на многих концертах, но, увы, не получилось)
Не стану пересказывать содержимое и историю создания практически культовой пластинки Crisis in Clay, просто с вашего позволения вставлю отлично переведенную историю Ильей Прутовым "краткие заметки об истории создания альбома Crisis In Clay".