На самом деле позднее творчество - все то, что было после, во время и можно даже сказать вместо альбома Aura вызывает у меня лично не такой интерес, чтобы говорить об альбомах Майлса на Warner Bros подробно, поэтому коротенько о последних годах жизни великого музыканта.

( Read more... )

The End.

Установив мейнстримовую джазовую моду в Miles Smiles, Майлс Дэвис, оседлавший 4-х коней бопового апокалипсиса – Шортера, Уильямса, Картера и Хэнкока, поскакал в новые земли, в более мрачные и темные. Одна из самых известных тем этого альбома – шортеровская Masqualero – лучшее тому подтверждение. Задумчивая и насупившаяся она занимается сплошным самокопанием и разрешением внутренних проблем. Однако, это музыкальные особенности этого альбома, на деле же никаких проблем (тем более внутренних) состав не испытывал. Более того, они к тому времени настолько сплотились, что даже в творческом отношении выглядели уже больше как единый организм, чем комбо великих исполнителей. Конечно, есть тут и привычная череда интересных соло (большинство из них, правда, собраны на титульной композиции), но в целом группа занимается совместными модальными исследованиями гармоний, как бы проверяя на прочность наработки Дэвиса в этом направлении. Да и присущая Майлсу же лиричность опять на своем месте. Хотя, конечно, в плане доступности альбом явно уступает своим предшественникам – E.S.P. и Miles Smiles, такого зубодробительного хардбопа, как, скажем, в середине Limbo там вряд ли встретишь. Иными словами, Майлс на пути к новым горизонтам.

Miles Davis - E.S.P (Columbia, 1965)

Все, образование второго культового квинтета Майлса можно считать законченным. Джордж Коулмен ушел и Майлс взял в группу того, за кем он очень давно, но до определенного времени безрезультатно охотился – Уэйна Шортера. Не уверен, знал ли он тогда, что по цене одного музыканта он берет сразу двух личностей – замечательного тенор-саксофониста и отличного джазового композитора. Хотя именно на этой пластинке, первой пластинке Майлса за долгие годы (со времен Kind of Blue), где были исполнены полностью новые и собственные композиции коллектива, здесь Уэйн все-таки еще находится под впечатлением Колтрейна. Особенно в отношении написанных им композиций – титульной и Iris. Да, пока его вклад в музыку группы не так велик, как это будет очень скоро, но, несмотря на это, его приход в группу сильно отразился и на стилистике нового материала – музыканты сильно сдвинулись с чего-то очень сильно напоминающего традиционный хард-боп, разве что только технически модернизированный, к чему-то более смелому, если не сказать авангардному. Конечно, то, что делали Арчи Шепп, Орнетт Коулмен, Эрик Долфи, Майлс никогда бы делать не стал – слишком он был разочарован той музыкальной культурой, которую они, на радость джазовым журналистам, взращивали, уводя джаз от народа в сторону элитарного искусства и чуть ли не шарлатанства, по его мнению. Но с гармоническими решениями на этом альбоме все проще и смелей, да и импровизации, несмотря на весьма вменяемые композиционные формы, стали раскрепощенней. В общем, если граница между хард-бопом и фри-джазом и проходит где-то, то именно на этом альбоме. Вроде бы и изощренность авангарда присутствует в явной форме, но с другой стороны для простого обывателя это достаточно доступно, чтобы не чувствовать себя дураком среди вакханалии звуков джазовых модернистов середины 60-х. Да и вообще, хороший, знаковый альбом. Хэнкок, кстати, оттуда пару вещей потом на собственных альбомах позже переигрывал.

Miles Davis - My Funny Valentine (Columbia, 1964)

Знаменитый концерт квинтета Дэвиса в Линкольн Центр 12 февраля 1964 года существует в нескольких вариациях. У меня же он в виде разделенного на две пластинки материала – на этой размещены так называемые балладные композиции, на второй, о которой чуть позже – быстрые и убойные штуки. Из-за достаточно спокойного характера практически каждой из пяти вещей, основное внимание приковано именно к солистам. Задорная ритм-секция, которая в скором времени станет супер-мега-звездной (Хэнкок+Уильямс+Картер) тут ведет себя подобающим образом (хотя порой тоже выдает чудеса музыкальной эквилибристики), так что можно со спокойной совестью рассмотреть, что же из себя представляли солисты на тот момент. С Майлсом все понятно, за исключением того, что в обязательном порядке надо послушать вступительное соло к титульной композиции, ставшее давно уже хрестоматийным. ( Read more... )