Коллектив, не сказать, чтобы гениальный, но в становлении и развитии французского симфонического прогрессивного рока, того самого, который принято еще иногда называть «театральный прогрессив-рок», сыграл весьма важную роль, будучи одним из главных зубров, основного течения этого жанра, наряду с Ange, Pulsar, Mona Lisa. Музыку они играли по многим меркам незатейливую, хотя и местами весьма эпическую (кто-то скажет «пафосную»), но, надо признаться, вполне мелодичную и приятную, под конец вообще перейдя в область фьюжна, хотя тенденции тяготения к этой стилистики можно проследить даже на «лучших» пластинках альбома, которыми принято считать первые три альбома. Хотя, если уж говорить совсем на чистоту, наибольшую музыкальную ценность представляет их второй альбом, L'araignee-Mal. Но тут уж дело пристрастий и вкуса.
( Read more... )

Дортмундский коллектив Epitaph появился с оглядкой на британские прог-роковые коллективы, прожил, как они, испытал, как и многие британские прог-роковые коллективы, взлеты и падения, обусловленные изменением мирового музыкального рынка, как и многие британские прог-роковые коллективы, беспомощно попытался упростить свою музыку, в угоду коммерческим достижениям, это им, как и многим британцам, не удалось и они распались, как и многие британские прог-роковые коллективы, во второй половине 70-х, испытав при этом неубедительную попытку реюньона несколько лет спустя. То есть, тоже, похожая картина. Наверное, дело тут в том, что этот немецкий, по прописке коллектив, основали два британца и всего один немец.
( Read more... )

Итак, Швеция, вторая половина 70-х. Основными тенденциями развития рок-музыки в этой стране оказалось резкое увеличение хард-рок групп. Некоторые, вроде безмятежных лоботрясов из Ruff & Fukt & Suck даже использовали и панковые элементы в своей музыке, но большинство находилось в русле основного течения, тщательно копируя достижения рок-музыки с Туманного Альбиона.
( Read more... )

Итак, сейчас об остальных наиболее интересных и оригинальных явлениях, появившихся и, зачастую, распавшихся в первой половине 70-х на территории Швеции. Да, практически 90% групп того времени распадались, записав один-два альбома. Впрочем, «распадались» будет не совсем верное слово. Некоторые проекты просто появлялись как сторонние эксперименты участников одних групп, некоторые были результатом эволюции других, являясь или предшественниками или последователями каких-то коллективов.
( Read more... )

Прежде, чем перейти к 80-м в шведской «прогрессив»-музыке, коротенько попытаемся остановиться на остальных явлениях 70-х. Да, конечно, большая часть известности того времени приходится на такие группы, как Samla Mammas Manna, Kebnekajse, Kaipa, Parson Sound, Algarnas Tradgard и прочие, но было, конечно много чего и за ними. ( Read more... )

Из самого названия понятно – группа играет на стыке оперного жанра, авангардной и традиционной музыки, что в сумме дает нам уникальное и расчудесное явление, которое можно попытаться уместить на территории прогрессив-рока. Аналогов, на самом деле, действительно мало. Местами просто потрясающе красиво и изящно.

Еще одна французская группа, из пионеров авант-рока. Увы, похоже, только один альбом в багаже, но чрезвычайно занимательный. Как видно из названия, группа определенно левых политических взглядов. Вот пишут, что очень активных, однако выражали они свою позицию посредством скорее не текстов песен, хотя они у них есть, а театральных представлений, так что, в купе со зрелищем на сцене это вообще должно было работать на ура, хотя, может там дурь какая-нибудь была и изрядно портила все ощущение от музыки. Не знаю, не видел. Слышал. Что услышал – понравилось, несмотря на кривляния в Hommage Au Maire De Tours.

Финская группа Kalevala – группа контрастов. А как еще сказать, коли они умудряются спокойно чередовать суровые северные жесткие песни, исполненные суровым северным жестким голосом (прямо как у викингов), стоя по пояс в хард-роке, с весьма пространными медленными инструментальными поп-зарисовками с акцентом на звук фортепиано. Кстати, о звуке: записано по-северному сурово и жестко, сразу видно – все взаправду. Конечно, не ах как оригинально все это, но когда они избитые хард-роковые клише вписывают в изящные джаз-роковые повороты, получается совсем не скучно. Мне вот даже понравилось.

Калифорнийская группа It's a Beautiful Day не получила того признания, каким могут похвастаться их современники и земляки-коллеги. У нас так и вовсе коллектив известен максимум только разве что своей песней Bombay Calling, превратившейся при помощи небольших усилий со стороны группы Deep Purple в культовую для каждого советского «металлиста» композицию Child in Time. Ну и, плюс ко всему, It's a Beautiful Day выделяется на фоне остальных групп того времени наличием электрифицированной скрипкой лидера группы Дэвида ЛяФлемма, который также еще и пел весьма приятным голосом. Однако же( Read more... )