От румян зависит мнение окружающих, по ним сразу можно сказать насколько человек заблуждается в мире красоты,или насколько он близок к реальности. На днях в "Унции" я была ошарашена девушкой консультантом, так и хотелось подойти и стереть салфеточкой конечно по доброму))  больше половины того,что она нанесла на свои пухленькие щечки. Это конечно все мило,но смотрится настолько неуместно,и смешно для большинства. Мне же наоборот далеко не смешно, хочется помочь человеку по-хорошему,ведь не все видят и понимают ту меру,которая должна быть...И конечно главная ошибка это выбор цвета. Он еще больше заставляет окружающих обращать на вас внимание (в "Унции" у девушки был ярко-розовый, что и осталось в моей памяти надолго).Я не знаю почему, но сейчас во многих марках  изобилие розовых и персиковых оттенков,я же считаю что к этим оттенкам должен быть свой подход, и аккуратность в выборе не помешает. 
Что касается марок, то я снова обращусь к мак, во-первых выбор оттенков позволяет вам реализоваться в этой жизни по полной. Во-вторых та стойкость, которая у них с рождения, позволяет вам не думать до вечера о ваших щечках. И в третьих- это самые экономные румяна, если у меня они все никак не кончатся,то у вас тем более)так что цена вполне оправдывает себя.

 
Мир дизайна овеян мистикой и большинство людей понятия не имеют о том, что за кулисами это совершенно другая вселенная. Очень часто мне задают вопросы на тему внутренней структуры мира моды, о том, как все происходит по ту сторону, просят совета идти ли в дизайнеры. В честь этого я решила ввести новую рубрику- World Of Designers, где буду подробно рассказывать об обратной стороне медали, так сказать. Как человек 10 лет потрудившийся дизайнером, я, мне кажется, смогу пролить свет на некоторые вопросы и темы, которые не часто освещаются в блогах и модной прессе и, возможно, даже помочь кому-то в выборе профессии. Или наоборот, развею мифы о гламурной индустрии.

Мало кому известно, что мир дизайна строго разделен на категории, и заканчивая колледж, будущий дизайнер должен иметь представление о том, над чем именно он хочет работать в профессиональном мире. Очень часто, в колледже происходит своеобразный поиск личности дизайнера, у него есть 4 года, чтобы попробовать свои силы во всех категориях и найти свою сильную сторону. Не у всех это получается и порой, попав в профессиональный мир после колледжа, свеже-испеченный дизайнер сталкивается с совершенно другой реальностью, полной цифр, технических деталей, собраний и отсутствием творческой стороны, которая была чуть-ли не главным элементом все 4 года в колледже.

Категории в мире дизайна являются основным звеном разделения между дизайнерами. Под понятием категории" подразумевается: 1. низы (bottoms)- юбки, шорты, брюки, 2. верха (tops)- блузки, рубашки, топы, 3. tailored- костюмы, 4. outerwear- верхняя одежда, 5. sweaters- свитера, 6. knits- трикотаж и так далее. Попадая в профессиональный мир, образование дизайнера только начинается, так как каждая категория- это постоянно растущий, сложный монстр, который меняется в соответствии с развитием индустрии текстиля и прочих факторов, так что пословица "век живи- век учись", подходит миру дизайна идеально.

Самыми сложными категориями, пожалуй, считаются верхняя одежда и свитера, так как эти категории отличаются от прочих тем, что создаются в системе 3D, т.е. и в свитерах и в верхней одежде дизайн идет как снаружи, так и изнутри. Верхняя одежда, например, может включать в себя не только несколько тканей (основная, подкладка, отдельная ткань на внутренние карманы, всевозможные отстегивающиеся нижние подкладки, как у тренчей Burberry, меха на капюшонах и прочие детали). Свитера же, в свою очередь, не создаются из плоской ткани, а из пряжи, которая может принять любую форму. Именно поэтому каждый раз, когда я вижу поистине талантливого дизайнера одной из этих категорий, я млею от восторга. Одним из недавних моих находок в мире моды, является датская дизайнер Sandra Backlund (http://www.sandrabacklund.com), в 2004 году окончившая Стокгольмский Колледж Дизайна и создающая из пряжи поистине произведения искусства. Сразу после окончания колледжа Сандра создала собственный лейбл и с тех пор популярность ее среди кураторов выставок и редакторов крупнейших глянцевых журналов моды только растет. В 2007 году Сандара Баклюнд была удостоена Главного Приза на Internatinal de Mode et Photographie во Франции. Не все дизайны Санды носибельны, однако я очень надеюсь, что более практичная часть ее коллекций (где дизайнер использует и обычные ткани) пользуется не меньшей популярностью и что это даст ей сильную финансовую платформу продолжать творить и далее.   

Надеюсь Сандра удивит и вас. :)